水彩国画外国作品,水彩国画外国作品图片

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大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于水彩国画外国作品的问题,于是小编就整理了4个相关介绍水彩国画外国作品的解答,让我们一起看看吧。

  1. 水粉画、国画、油画、水彩画,颜料有什么区别?
  2. 水彩和国画的区别?
  3. 国画与水彩画的区别?
  4. 请问油画,国画,水彩哪个好?

水粉画、国画、油画水彩画颜料什么区别?

简单来说,水粉画是不透明的,盖的住,直观表现白色颜料能盖住黑色颜料。

水彩跟国画都是不透明的,先上深色,再上浅色的话上不去,就会很花。至于水彩跟国画的区别理论上就像2楼说的一样,具体表现是水彩基本很难画出厚重的感觉,适合效果图啊,风景之类比较注重效果而不是细节的画;国画颜料能通过反复上色画出凝实、厚重的感觉。

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水彩和国画的区别?

彩画起源于欧洲,发展于欧洲文艺复兴时期;国画是我国的传统文化重要组成部分,在世界美术界自成一家。使用作画工具不同:水彩画通常使用水彩笔、水彩纸,水彩笔有似毛笔一样的尖头,但又不同于毛笔;国画通常使用毛笔、宣纸、帛、绢等作画,制笔毫料有兼毫、软毫、硬毫三种。

一、起源不同

水彩画:是西方绘画,以色彩为主,起源于欧洲,是欧洲文艺复兴时期发展起来的,在上个世纪初开始进入我国,传入我国已有百年历史,之后在各艺术院校实施教授和普及。

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国画:是中国传统文化的重要组成部分,分工笔和写意,主要以笔、墨、纸、书法、印、诗为一体,国画有着非常悠久的历史,在世界美术界也是自成一家。

二、使用工具不同

国画与水彩画的区别?

区别所用的颜料不同、用的纸不同、用的笔不同。

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国画颜料是植物颜料和矿物颜料,现在也有化学颜料做国画的。而水彩颜料是化学颜料。

国画用的纸是宣纸,包括熟宣和生宣。而水彩画的纸一般都是素描用的纸很厚实。

国画用的是毛笔而水彩画是排笔。

请问油画,国画,水彩哪个好?

你好亲,很开心回答你的问题

这问题有些沙雕,没有固定答案

如同你问我,川菜更好吃,还是粤菜更好吃

国画,油画,水彩,哪个好?各有千秋

对于国画,油画,水彩,哪个好?相信由于每个人对艺术的审美,修养,见解不同,所以有些人喜欢国画,有些人喜欢油画,有些人喜欢水彩

相信每个人心中都有固定答案,但是每个人心中的答案都不一样

对于个人粗浅的理解,我觉得国画,水彩,油画各有千秋

对于油画而言,其扎实,厚重的写实,逼真的造型手法,是国画,水彩所不能达到的艺术效果

而国画中水墨淋漓的意境效果,虽然现在许多从事意象油画的画家们,都在油画中探索国画般似与不似的意境效果,但是始终不能失去油画厚重的艺术特性

俗话说的好“萝卜青菜,各有所爱”,各菜入各口,而油画、国画、水彩画也是如此; 各有千秋;各有所爱,各画入各眼。没有那个好,那个不好;没有人能给出标准答案,也没有标准答案。完全取决于欣赏者的文化修养、审美能力,以及审美眼光。

有人喜欢油画,有人喜欢国画,有人喜欢水彩画;喜欢的理由各不同。

喜欢油画的人说;油画造型优美、逼真 ,人物塑造力特强、笔触感强,我喜欢。

喜欢国画的人说;国画具备水墨效果,墨法好,笔墨美。其人物画,用笔精确,细腻传神,韵味十足。

喜欢水彩画的人说;我欣赏水彩画的美,主要在于水彩画的表现意趣、意境、内涵和色彩的传情及特殊的水味。而水彩画那透明、轻快、水色淋漓等各种神奇的艺术效果让我着迷。

然而是油画好呢,还是国画好呢,还是水彩画好呢?

每一个画种,发展至今都有几百年;说明每一个画种的存在;肯定有,其存在的理由和存在的土壤。比如;我们天天吃的萝卜,***,豆腐一样,其名字都是菜,各有所爱,各菜入各口。而油画、国画、水彩画也一样;各有各的特点 ,各有各的特色;各有千秋,各有所爱 ;各画入各眼 ,“一支独秀不是春,百花齐放春满园”。

因此,油画、国画、水彩画,都好。只是欣赏者的文化修养、审美能力,以及审美眼光不同而已。

油画,国画,水彩画哪个好?

水彩画是从油画里面衍生出来的,可以说就是油画的干儿子,实际上只需要比较油画和国画即可,简单明了。

油画在没有传入国内之前,只会有这样的疑问:山水,花鸟哪个好?或者工笔,写意哪个好?

国画有一个满怀诗意的名字“丹青”,是我国特有的艺术形式,卓然世界之林。国画分为三科,分别是人物、花鸟、山水,反映画家自身感悟与自然之间的关系。

国画***用毛笔和宣纸作画,因水墨在纸面上无法修改,所以作画时的即时感受和作画状态十分重要,每一笔都需要认真对待。讲究意在笔先,气韵生动。欣赏国画时,画家作画时的心境和状态,通过笔墨传递给我们,这就是画意。就好象武林高手,看到削断的树枝,即可知道对手的功力和剑法。画家终其一生,就在练习这种“力”,人们常说的稚嫩和老辣,就是画家功力的体现。

我们常常听到画竹名家,画马名家,画虾名家都是因此而产生的,因为练好一种门类实殊不易,不可能面面俱到。学画时,一般都和古代名家对比,以古为师,力求达到古人的层次。为了方便学画,有人便把这个作画技巧分门别类,编撰成为画谱,以供后人修习。这一点,在学习油画者看来是不可想象的。

学习油画,实际上是学习一种体系,一种系统观察事物的方式和方法。在这个体系里,学生从最基础的素描开始,把万事万物简化成为几何形体,在简单的形体中感悟形状,体积,透视,空间的关系,因为这些关系是所有物体共有的特性,只要掌握这种关系,那么无论是风景,静物,人物,都可以表现出来。

油画的难点不在于绘画的功力有多高,因为一个人绘画的熟练程度,并不是评判油画的标准。一幅有价值有意义的油画,在于有没有新的突破和创新,在于有没有阐述新的价值观。比如梵高自学油画的时间并不长,只因他创造的新的表达方式,创造了新的审美标准,所以他就是当之无愧的大师

综上所述,国画和油画是不同的绘画体系,有不同的审美标准。国画和油画,都有各自的优点,***用什么样的绘画形式并不重要,重要的是绘画表达出来的思想和意义。

到此,以上就是小编对于水彩国画外国作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于水彩国画外国作品的4点解答对大家有用。

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