大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩国画创意作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩国画创意作品的解答，让我们一起看看吧。
国画、油画、水彩、版画，这些哪个专业发展前景较好？
什么大学？如果不是美院类的优秀院校，还是不要考虑国画、油画了，学学水彩、版画，多学点实际技术，比方说插画、平面设计，以后好就业些。 如果院校师资力量还不错，油画、国画都可以，你视院校实际情况定吧。
还要看你是立志做创作否？如果立志以后当艺术家，那好吧，国画、油画都还不错，油画青年市场更成熟些，国画整体市场更大，你如果走运，熬到五六十，可能会很牛。
齐白石是一位水彩画画家吗？
提到齐白石，相信很多人都会有所耳闻，他是民国时期比较出名的画家，画虾的水准已经达到了炉火纯青的境界。他是一位中国画画家，不是水彩画画家。中国画讲究的是韵味，神***，跟那些水墨画完全不一样。作画所用的工具就是毛笔墨。
中国画和水彩画的笔是一样的吗？
中国画和水彩画的笔是不一样的：
中国画使用的笔统称为毛笔，根据制笔的毫料不同可分为软毫、硬毫和兼毫三种。软毫笔以羊毫为多，鸡毫次之。
可用专用的水彩画笔：
专用的水彩画笔大致有平头和圆头两类。大部分水彩画笔是用天然与合成材料做笔毛，也有价格昂贵的貂毛画笔，但对于一般的水彩画爱好者来说***用普通画笔就足够了。
国画和水彩的发展前景分别是怎么样的？
1首先呢？在国内，国画的市场好点，因为受众多，销售的话容易点。
2水彩呢！在国内比较小众，受年轻人喜欢。
3但是呢，任何一个画种任何一种职业学的一般情况都没前途！学的异常出色都有前途！是否有前途是根据个人的努力程度和达到的高度决定的！只要喜欢那就拼命干好了！总比做自己不喜欢的职业要强得多！那样发展也会受到限制！
中国画和西画分布在两个不同文化背景的区域里。接受的人群大相径庭，绘画形式和表达方式也不一样。中国画是中国文人为表达个人内心情绪的媒介，借助自然现象，宣泄自己的心情，借物抒怀，自娱自乐的精神活动。西画（油画、水彩等）着力于立体写实，客观真实表现出大自然赐予人类的美丽景象。我国近现代就有一大批优秀的中国画家（如：徐悲鸿、刘海粟、林枫眠、吴冠中等）借鉴了很多西画的创作方法，有效改善了传统中国画的组织结构（造型）问题，发展了中国画的创作空间。反之，很多西方的画家也不断增加中国画细腻的表达方式。毕加索就对齐白石的绘画风格表示强烈兴趣（意大利画家郎世宁的作品就是西中合璧的代表性人物）。从发展潜力的角度看，不分东西方，都在人类历史发展的各个阶段涌现出大师级画家和***级作品。随着我国全球化发展战略的进一步深入，东西方收藏市场彼此之间接触到的高端艺术品的机会会越来越多，收藏空间也会越来越大。作为上层建筑的艺术形态，都受着经济基础的约束。随着经济增减起伏的节奏的变化而变化。经济环境好了，艺术品投资环境也会随着变好，变热……！
国画和水彩的发展前景其实都不错，国画虽然学起来容易些，但要学成专家也和水彩一样难。如果针对赚钱方面，个人觉得学国画要前景好点，因为国画主要偏写意，而且大部分有些文化层次的人都看懂，再一个原因就是国画还有一个属性就是风水画，大多表现些吉祥寓意类的事物，比如用山水画特别的构图，营造步步高升，或者聚财，用仙鹤表现高寿之类的意境，大多中国人都看得懂，所以很多老板办公室都挂的是国画，而非水彩画。
国画特别是写意画，效果随机性强，如果画错修改起来容易一点，而水彩因其颜料透明度高的属性，修改时较难，改多了颜色就脏了。所以国内水彩画家较少，基本上就是美院教授比较厉害。
我在学校也学过两年水彩，我有位恩师水彩画很棒，美展上拿过很多次金奖，他的画风主要是把国画的水墨韵味融进水彩画中，每幅作品都看着很舒服。但你们不知道他每一幅成品几乎都要画上百张才能定下来，我最佩服的就是这位老师了，每次去他办公室都看到墙上贴满了最新创作的草图，附上几张他的作品。
国画须与西画结合才能走出鼎革别树新风之蹊迳。国画妙在抽象化境，西医妙在立体写实，二者各以优点结合，则生抽象写实主义的超自然概念主导画风，这是画意的升华。一般有两种风格趟向，一种是以国画抽象派为基本调，将西画写实法掺入，多见于山水风景自然写生画。另一种以西方油画为基本调，掺入中式抽象画法，多见于人物画与写生画。总之以变更生，始能出新。当年西方有毕加索，我国刘海粟都是如此变革求索的。水彩画更具此种中西画法结合的天赋，最易成功。国画中惟有工笔画最难变革，但中式工笔之韵味于静物写生中别具风韵，可掺入以油画为基本调的变革。
到此，以上就是小编对于水彩国画创意作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩国画创意作品的4点解答对大家有用。
