大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩肖像教程全集的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩肖像教程全集的解答，让我们一起看看吧。
如何使用水彩笔画出美丽的小姐姐肖像？
这还不容易，女人似水。把整个画纸张用喷壶喷湿，运用湿画法。充份把美女的水韵的特点，大慨表达出来。再用干画法，刻画那水淋淋的大眼，小巧玲珑的鼻子，性感的嘴唇，总体画面就出来了。
如果要把美女的美表达的更深刻一些，就把你对她最迷恋的那部分特点，表现的更充份。这要看你爱她有多深，在画面表达的情意就有多深。
看画却看人品，你的思想纯净无瑕，画出的美女一定高贵秀美。你的人品低极趣味，我也相信就是一位天女下凡，你画的美女也会让人感觉丑陋不堪，俗不可耐，恶心不已。
学素描，手绘，彩铅，绘画有哪些网上课程可以推荐吗？
你好！很高兴回答你提的问题。
你提的问题存在逻辑上的错误。绘画的种类很多。1.从材料上分：油画、中国画、版画、素描、水彩画、水粉画、彩铅画、电脑画等。
2.从表现对象分：肖像画、风景画、静物画、花鸟画、山水画等。
3.从表现形式上分：历史画、连环画、年画、风俗画、漫画、插画等。
你所提到的素描还有彩铅画都是绘画的一种，它们都可以表现肖像画、风景画、静物画等，又可以表现历史画、风俗画、***、插画等。至于你提到的“手绘＂更是范围大，只要用手画出来的画就叫“手绘＂，但“手绘＂却专指艺术设计用徒手画出的各门类的设计效果图与电脑设计设计出效果图的区别。因此，“手绘＂一词专用于艺术设计专业用徒手画出的效果图。“手绘＂是近五十年左右才兴起的词汇，我在八十年代上大学时，还没有兴起。到了八十年末，九十年代初，由于电脑的普及，才兴起。
如今，网课的兴起，特别是今年的特殊形式，更加速了网课的发展。具我所知基础绘画课基本上都上了网课，只要你在电脑和手机上搜索就能找到你想要学的绘画各门类课程。艺术设计效果图也可以搜索到各设计手绘效果图的课程。
总之，现在现在科技的发展，我们想学什么越来越方便！
我的回答希望能对你有一定的帮助，是我最大的快乐！
想学专业的素描，可以先从基础的绘画技法开始，如果是新手要从握笔，直线，排线，透视，空间对比等基础知识开始。循序渐进，不断提高难度。
网上有很多关于美术基础的教学视频或者文章。你可以关注@谷风美术 的基础教学内容，***教学里面有对素描基础知识点，速写，色彩，彩铅等内容等都有讲解，您可以去学习参考。
再选择网课时您可以先确定自己的方向，是以兴趣为主还是要以专业方向为主，这个还是有区别的，太专业会有些枯燥乏味，所以对于想要体验美术带来短频快效果的人来说就不适合了。
如果是想以专业的角度去学习那么就需要系统，全面，有层次的去学习基础知识。素描是基本功，而且是其他课程内容的基础，只有先把素描学习好才能够对以后的手绘彩铅或其他绘画方式提供扎实的绘画基本功，你才能够得心应手的进行创作，如果素描没学好造型基础不够那么在后面的学习过程中你会到很多的问题，有可能不得不回到素描再从头开始。因此在这里我建议如果要学素描就要扎扎实实的一步一个脚印的去学习，把它当做自己的一个目标来完成。
学习素描等绘画基础知识不是一朝一夕就能解决，我们必须要有足够的信心和耐力，中途可能遇到很多问题，但是要坚持不懈的去寻找问题的原因，解决问题的方法，多总结，多归纳找到它们之间的共性，多去思考学习的方法，然后再多加练习，你会发现你自己在不知不觉中专业技术就会逐渐的提高。
行就是行不行就是不行。未来人工智能大行其道，很多工作都不需要人来做，很多人会变成“无用之人”。
不是！那时人类可以进一步解放劳动力，发挥人类真正的优势——创意！作为人要活的更想一个“人”！懂生活能文艺。
手绘的温度感来自于他的瑕疵，不同于机器丝毫不差完美的瑕疵。人画的东西总能感受到作者的“气场”
我画了一百多副手绘图案，***。跟画临摹都可以。为自己打造一个爱好，释放创意的天赋！
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这些***还有一个意外惊喜——减压助眠安神！即使不是绘画学习者，纯观看也是一种享受。
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绘画有很多种，现在网上有很多的免费课程，像B站，也有很多的大神教学，建议可以听听，然后跟着学学，选择一个比较喜欢的方向。
后面还有兴趣深入学习的话，建议找个好点的老师跟着学，这样会更加系统，有老师线下指导，意见反馈比较及时，更有利于进步。
ps:我就是一直喜欢画画，最近找了个工作室跟着老师系统的学。找老师的话可以看看他的速写水平，速写比较能体现老师的功力，加油💪
中西方艺术对“裸露”的描绘有什么不一样？
与其说中西方艺术对“***”的描绘有什么不一样，不如说中西方艺术对人体艺术的表现形式有什么不一样。
我们知道，人体艺术源自西方。从2000多年前的古希腊古罗马人体雕塑到十四至十六世纪欧洲文艺复兴时期的古典主义人体油画，到十九世纪新古典主义人体油画、印象主义人体油画、抽象主义人体油画，***一直是西方艺术重要的表现形式和表现题材。
西方既有崇尚人体认可***的社会历史文化背景，又在长期的***创作摸索中积累了十分丰富的经验，形成了系统的***理论体系。
由于传统文化的基因影响，西方艺术在表现***时是直接的、开放的，当然也是有序的。这一点我们无论从古希腊的人体雕塑还是从文艺复兴时期的人体油画中都不难看到。比如达芬奇的《丽达与天鹅》、米开朗基罗的《最后的审判》、拉斐尔的《美惠三美神》、乔尔乔内的《入睡的维纳斯》、提香的《田园合奏》、[_a***_]的《三美神》等等，而且这些作品得到了西方社会民众的广泛认可，成为传世的经典艺术。
上个世纪初，油画包括人体油画开始引入中国，我们的***也是从这时开始发展起来的。文化是艺术的根基，由于中西方文化的差异，而且我们起步也比较晚，中西方艺术在***的表现形式上也存在着一定的差异。中国文化的含蓄内敛同样体现在对***的表现上，不像西方艺术那样直接、开放或者说成熟。同时，由于中西方文化的差异和审美理念的不同，人们对***的认识也存在着很大的不同。
中国古典诗词绘画，对***的描绘是隐晦的，点到即止，引你入了那个境界，余下的你是作者，你去想象。正所谓干人干面，每个人心目中的***都不同，你自己描绘好了。
中国古典文学对***的描写如诗如画，通篇没有一字***的描绘。如:
女孩眼波流转，娇羞无限，面如桃花粉扑扑泛着红晕，纤纤细腰如风摆杨柳。男孩不由得看的痴了，拥她入怀，低头去吻她那两片唇。女孩娇喘喘的如一幅牡丹春睡图。男孩终于忍不住，抱她入床，宽了她衣，携手云雨起来。
西方人对此事的描写，就要大胆的多。***描写注重细节，还美其名曰，***美，与中国文化格格不入。美是美了，劫没有了诗画的意境。
题主所问，应该是指中西方绘画艺术对“***”人体的描绘有何不同吧。
人体绘画艺术源自西方。从十六世纪欧洲文艺复兴时期以来，对***人体的描绘一直是西方绘画艺术重要的表现形式与题材。
比如达芬奇的《丽达与天鹅》、拉斐尔的《美惠三美神》、安格尔的《泉》、乔尔乔内的《入睡的维纳斯》等等，得到西方民众的广泛认可，成为经典艺术。
中国自古以来也有人体绘画艺术，但对“***”人体的描绘，往往欲说还休。
民族文化是一切艺术作品的基础，由于中西方文化的差异和绘画材料的不同，中西方绘画艺术对***人体的描绘也不一样。究其原因大抵如下：
其一、中国文化受儒家思想的影响，历来讲究含蓄内敛，“非礼勿听，非礼勿视”，画家在描绘人体时，往往不会细致描绘“***”人体。即使那些春宫图也通常对“***”部分，犹抱琵琶半遮面。
而西方绘画艺术常常直接描绘“***”人体，因为西方人崇尚人体的自然美，哲学家尼***曾经说过:“没有什么是美的,只有人是美的。”这是中西方文化的差异，也是审美理念上的不同。
其二、中国传统绘画艺术追求写意，即通过意象表现人体，以意境深远为上，含蓄委婉。如齐白石寥寥数笔就勾画出一副意境寥廓引人遐想的作品，还有李可染所绘的《刘伶醉酒图》。
西方艺术则以写实为主，对“***”人体的描绘百无禁忌，开放而直接，突显人体的艺术美，反映了他们的民族文化。
其三、中国传统画以水墨水彩为主，无论山水画、人物画、还是花鸟画，都以彩粉宣纸为绘画材料，这些材料容易浸淫蔓延，难以细致描绘人体，更不能对敏感的“***”部分加以逼真刻画，只能委婉暗示点到为止。
西方艺术家则***用油性颜料和布帛作为绘画材料，油料粘性强不会蔓延，适宜用工笔手法，真实反映艺术对象，对“***”人体和敏感部位的描绘，可以做到纤毫毕现，以***乱真。
主要由于以上三个因素，中西方绘画艺术对“***”的描绘，就产生了极大的不同。
中西方艺术家们对“***”的处理有所不同，但总结起来，大概是含蓄与直白的差异，写意和工笔的分别。
各自的文化背景不同，决定了不同的艺术处理手法。需要强调的是一般情况，普遍情况，特殊情况和个案例外。
中国的艺术家们看重含蓄隽永，含蓄委婉，所谓文似看山不喜平，言有尽而意无穷。所以，中国艺术家们讲究言在此而意在彼，或托物言志，或借景抒情，或烘托，或映衬……中国的艺术家更喜欢给读者留下想象的空间，留给读者再创造的空间，也就是有一种“留白”的艺术。所以在对待“***”一类问题时，中国的艺术家一般***用暗示，点到为止。
西方艺术家们更偏向于逼真的反映，他们善用工笔的手法，极其真实反映艺术对象。所以，西方艺术家们对细节的描摹刻画更下功夫。对待“***”一类问题，他们更看重“科学”“客观”“真实”。
从绘画艺术上，应该很容易找到例证，传统的中国画，无论山水画，人物画，还是花鸟画，都重在写意，也许随便勾勒几笔，就是一副作品，而且韵味十足。西方艺术家则不那么“马虎”，他们会对每一处细节都做出逼真的反映。
（图片来自网络）
学生如何自学画画？
首先我认为要想自学画画，先要喜欢画画，热爱画画，多买些有关画画的书籍，多看多动手去临摹，首先。最基本的三大面五大调。结构线。交界线。都要先熟悉，从最基本的基础开始学起，根据网上教程模仿临摹。
第二，要凭借自己的毅力努力画画。让画画成为兴趣爱好，先买本几何体的石膏像的书。先画素描。石膏体。了解***关系。如果想速成。可以直接画静物。多临摹也是可以的。
第三，那么画画材料也是要知道要买哪些，画素描你需要8h到8b的铅笔。挑点其中的买。比如买6h 2h 2b 4b 6b 8b。那么h是硬铅画出来的线条细。颜色浅。是用来画细节比较多，b是软铅线条粗颜色深。b数越大说明颜色越深，画水粉你需要买水粉笔。调色盘。调色盒。当然水粉纸素描纸都要有。橡皮。橡皮泥也要有。颜料，画架子这些，多看好的美术书籍，多临摹就可以自学画画了
到此，以上就是小编对于水彩肖像教程全集的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩肖像教程全集的4点解答对大家有用。
