大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩原创艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩原创艺术作品的解答，让我们一起看看吧。
水彩应该如何使用？应该怎么画？
关于水彩的用法我认为没有什么正确与错误之分，只是会根据自己要求的效果有不同用法。传统水彩画法都是颜色较透，干湿变化明显。这里给答主提供一些水彩的技法，希望能有所帮助。水彩大概有两种方法：干画和湿画。
干画法：干画法是一种反复叠加的多层画法，具体是指在干透的底色上着色，不要求晕染效果，反复上色，可以表现出清晰的形体结构，比较好把握，适合初学者练习。
干画法应该可以达到题主想要颜色较深的效果。
湿画法：湿画法大概可以分为两种（1.湿色重叠2.湿色接色）
湿色重叠是指在先在纸上刷水将纸浸湿 ，在适当时间后在湿底儿上上色或者在颜色未干时重叠颜色，这样效果晕染自然，适合一些水雾场景
湿色接色是指在临近色块未干时，依靠水的自然流淌继续衔接新的颜色，这样颜色过渡柔和色彩渐变自然。
另外水彩纸也分为棉浆和木浆，纸纹也分为中粗细三种，效果也大不相同，选取纸张时根据画面需要和个人爱好，题主可以都尝试一下。至于颜料，我用梵高12色和贝碧欧24色，有些颜色可以自己调，多练习一下就好了。
前后掌握水彩的用法，控水很重要
颜料：
颜彩颜料也能创作水彩作品，但是扩散不佳
hb水彩颜料需要添加牛胆汁来达到扩散的目的
透明水彩通透性好，不透明水彩覆盖性强
水彩画笔：
松鼠毛吸水好、较软，适合晕染铺水
最近半年练习了许多板绘，有室内的速凃也有水彩风景，当然也对水彩有兴趣，最近两周算是速成式的学习了一下水彩，和大家分享一下我水彩速成的方法，当然这里的速成不是指达到多么高的水平，算是一个对工具加深理解，对水的控制能够入门的水平。
我觉得凡是学习总是有方法的，有好的也有坏的方法，好方法让学习事半功倍，我学习水彩用的是临摹的方法，临摹的是水彩大师阿尔瓦罗，接下来我详细介绍一下我是如何临摹和思考的。
下图是我临摹的第一张图，还是可以看出来非常生涩的，这是一张逆光的街景，一个冷调子的控制，要从临摹中学习构图，构图有多种方法以后在说，先谈一下作画步骤，先是铺一个大基调的，这个调子把画面的氛围定下来，当然里面有冷有暖，阿尔瓦罗常用土黄 天蓝 群青 深茜红几个颜色，在铺的时候注意冷暖变化，这是第一遍调子，然后等干后第二遍影调，这里必须强调一个词汇《影调》。就是心里必须去注重画面的氛围。第二遍的影调就要 把画面大的色块铺出来，如下图，后面的房子，柱子，人物就一遍铺好了，最后一遍是装饰环节，这张还缺少这一步，把人物塑造一遍点上高光，加一些电线杆，重颜色，用上一些枯笔去增加一种笔触肌理。
下图是临摹的第二张，在影调上完成的比第一张好一点，但是在笔触上就凌乱了，在画第三个装饰环节时太生疏，笔的力道水的多少都把握的不好。
这是临摹的第三张，可以看到有一些进步了？包括笔触，影调，氛围。这里着重说一下特别重要的点，就是水分的把握，水彩最讲究用水，这张图的左边就运用了大量的水，但是在湿度的把握上欠缺了，也就是在画水面的时候还没干的时候接了笔触导致颜色混在一起，所以从这张图的左右两边可以看出要把握好作画干湿的感觉。
下图是临摹的第四张，已经有了点眉目了，缺点还是有点碎了，人物塑造也欠缺了点，在大局观，影调上还要下功夫。
这是第五张临摹，各方面都有一点进步。
这是第六张临摹，天空直接留的第一遍的底色，土黄混天蓝，二遍直接铺好建筑桥梁 远景，并且加了些甩墨的技法增加趣味，三遍塑造车子，人物，电线杆直接完成。
一张画平均临摹了一个小时，速度还是比较快的，不到一周就算是入门水彩了，还要继续练习揣摩，其实画画并不难，重要的是用心画，用脑子思考，刻意练习，就能很快体验到绘画的乐趣，如果你喜欢，欢迎和我一起探索水彩世界！
1.水彩最大的特点是通透性以及控水能力，在画水彩的前提下，应先需对色彩有一定的认识，比如如何调色，配色饱和度，明度，纯度，亮度等等，这些会帮助我们在画水彩的时候更好地进行画面的配色。
2.水彩最重要的工具是水彩颜料，笔和纸张的选择。水彩原料可以根据自己的经济能力以及预算来选择不同档次的颜料。比如鲁本斯，白夜，史明克，荷尔拜因，温莎牛顿，美捷乐等等。
3.水彩笔分为毛笔和[_a***_]笔，对于新手而言，控水能力一般都比较弱，这种情况下使用尼龙笔会更好地掌握控水，尼龙笔相对而言比较不吸水。 对于水彩笔的选择也要根据自己所画的画幅大小来选，比如经常画小画幅的话，那么只要小根的246的笔号就足够了，如果经常画大画幅的风景，累的那么就需要用到排刷等大号的笔。
4.接着就是对纸张的选择。水彩纸又分为棉浆跟木浆纸，对新手而言，尽可能的使用棉浆纸为更好地控水，根据所画的画幅，需要使用的水含量，来选择纸张的克数。
5.关于水彩怎么画这个问题，水彩基础的技巧无非玉暖柔边叠色，混色，特殊技法等等。基本上只要掌握了这几个系罚，那么在画不同风格的画幅，基本上问题都不会特别大，前提是有一定的绘画基础。
6.另外，对绘画的学习方式是自学还是报班系统的学习。对自学而言，可以选择一些相关的水彩书籍，比如新手水彩画法等书籍。
如果你会画油画，有人找你画一幅给他，你会不会收钱，收多少？
如果我的画不收钱，你觉得我送你是为什么呢？如果你觉得我不应该收钱，那你凭什么要我的画？所以我收钱，你藏画。
价格嘛，比如我的水彩画作大疆大漠系列作品全开大小一万五，对开大小八千，四开和稍小于四开的四千左右。参加过意大利国际水彩节的作品在基价上翻个倍，给印有本作品的外国画册和获奖证书的复印件
我每次给人画画都要收钱的，并且每次都要先收一半定金。
我画画是我的职业，在我十年寒窗无人问时，是一个人孤独的画画画，不但画老了岁月，还画穷了人生，成了脱离人群的"清高艺术文人"，失去更多机会去交友，去在其它行业谋生的机会。
我不需要谁去证明我会不会画画，是不是能画好画，我的画摆在那里，那就是证明。
我主要靠画画为生，不会白送人画，一幅画又不是简单的一时半会就能画好，又不是不需要源材料成本。
就算关系好，不用代价白送你画你会珍惜吗？不花钱的画，你会用心保管护理吗？画是艺术品，画是不是珍贵，衡量的标准就是要你钱花的心疼，你相中了的绘画艺术品，是高价，也是精品，你会把它当宝珍藏。反之是一时之新，要不了几天，会家垃圾一样弃之不管，你不心疼我心疼。
我不会送人画，并不是我很吝啬小气，而是你不想出钱买画是把我的画看的一钱不值，是你吝啬小气，是你贪便益。你说是吗？
人要君子之交对吗？人要礼尚往来对吗？人要将心比心对吗？人更要互相理解对吗？你说画能随便送吗？
你好亲，很开心回答你的问题
其实在现实生活中，不乏听见许多人对你说
“ 你会画画呀？ 帮我画一张肖像吧， 帮我画一张风景画吧？ 我挂在家里。”
“ 你会写文案呀？帮我写一篇吧。 ”
“我们关系好，你免费帮我孩子补习一下功课吧。”
在别人眼中，你画一幅画，是信手拈来，轻而易举的事情，在画纸画布上，随便画上几笔，一幅画就成形了。
殊不知，你画一幅油画画，仅仅一幅写生练习，一幅油画头像，油画风景，都至少要花上三个小时
如果是创作大型油画，那就更不用说了，不花上十天半个月，是画不完一幅油画的
许多画家完成一幅大型创作，甚至需要花上几年的时间
到此，以上就是小编对于水彩原创艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩原创艺术作品的2点解答对大家有用。
