大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于原创作品水彩石榴的问题，于是小编就整理了2个相关介绍原创作品水彩石榴的解答，让我们一起看看吧。
用一种颜色来表达景色的美的句子？
彩虹又像是一个展开的彩色棒棒糖，再配上白白软软的棉花糖，真让人垂涎三尺。赤橙黄绿青蓝紫七种颜色和谐融洽地出现在天桥上，渐渐变得那么低自然，那么低美丽，七彩缤纷，在阳光的照射下更加耀眼，令人向往，仿佛可以从这长虹之脚，拾级而登，临虹款步。
原来太阳光是由七种色光混合而成的，下雨后，空中悬浮着许多小水滴，它们就像三菱镜一样，一部分太阳光经折射和反射而形成在雨幕中的七种色光，就形成了彩虹。我回到家做了一个实验，在喷雾器的瓶子里装上水，对着太阳照射，一条人造彩虹就出现了。
春天来了，万物复苏，一眼望去，全是绿油油的小草树木，萌发着绿芽，似乎一切都代表新生，和希望。真想躺在绿油油的草地上打滚，她拥抱着我，我感受着淡淡她散发的青草味让人放松，心旷声怡，抬头时候蓝天白云，还有什么比这个时候的景色更美了呢！
晚秋底澄清的天，像一望无际的平静的碧海；强烈的白光在空中跳动着，宛如海面泛起的微波；山脚下片片的高粱时时摇曳着丰满的穗头，好似波动着的红水；而衰黄了的叶片却给田野着上了凋敝的颜色。
我觉得是黄色，一望无际的稻田，颗粒饱满的麦穗，笑弯了要，丰收的景象，黄澄澄的杏，还自带笑脸的，等待着人们去***摘，为炎热的夏天，带来一丝丝甜蜜，寒冷的冬天，一缕缕阳光，照在人们的身上，暖洋洋的，***代表温暖，***代表收货，***代表甜蜜，还有比收货更美的景色呢
获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”；有人称之为“原生态艺术”你怎么看？
一，生活是艺朮创作的源泉，相信大部分画家都要靠日积月累的练习画画写生，功底扎实，到有好作品问世的过程，获奖的民间自学者的画作，称"瞎画"和“原生态艺术，二种说法都有失偏，只能说它代表的是个体的画法，与学院派有所不同而已，如齐白石画家，大家非常喜欢他的画，靠的是自学和时间的磨练，一生画了2万多幅画，成为闻名的国画大师，无人超越，只要世人喜欢就好。
二，这个世界本来就是千变万化，不可能一成不变，风格独特，美也是无统一规格，有创新有思维有理想有美感很震撼也是美，唱歌是美，跳舞是美，青春是美，微笑是美，大笑是美，真实是美，善良是美，真诚是美，花刚盛开是美，动作优美是美，五官端正是美，飘逸是美，心存善念是美，生活到处有美，古朴遒劲是美，酣畅淋漓是美，看你心态如何调整，良好心态令人开心快乐健康，正见，正念，正语，正业，正命，正精进，正思维，正定，都会创造无限生机活力。
民间艺人有很强的生命力，他们没有经过专业院校的培养，也没有名师指点，更没有雄厚的经济基础，甚至人生坎坷，屡受磨难。可他们凭着对艺术执着的追求，对***的直觉，只靠自己的勤奋和天分，在画坛上独树一帜，各领***，取得骄人的成绩。
原清华美院教授忻东旺的《***》2012春季拍卖会 成交价：RMB 517,500。他出生在河北农村，在县文化馆学画，走村串巷，靠画“炕围子”（陕北窑洞、房屋住室里炕墙周边的一种绘画装饰图案）维持生计。他笔下的***，惟妙惟肖、形态逼真，生活气息浓郁，让人喜爱。可惜天妒英才，14年他因淋巴癌去世，享年51岁，让人扼腕痛惜。
“原生态艺术”是一种创作潮流，他们的画作乡土气息浓厚，真实的描绘出自然界各种景观、小品。他们凭感觉随心所欲的描绘他们认为美的东西，确实是在瞎画，很多画作是不入行的，也卖不了多少钱，可他们就是迷恋这样的艺术表现形式，很多都是自己民族独有的绘画符号，色彩也比较浓郁、鲜艳，吸引了很多欣赏者，我个人也喜欢民族的东西，艺术根植于民族的土壤，活灵活现。
艺术的高峰，无论自学和科班出身都能走进艺术领域，天赋很重要，齐白石木匠出身，有极高的悟性，成为一代***，无人超越。自学者走弯路，厚积薄发大有人在，就我个人（季玉梅）虽然许多原因，没能走入高等学府，但是有天赋灵性，一直坚持不懈的研究探索，临摹，感到临摹名家的作品，走不出来，画什么都像别人的，去北京进修国展，导师执导，这个环节很重要，比如黒白灰，调子节奏，韵律，构图等，还有老师说我的线硬，我每天坚持练书法，值得一提，后期要经过美术班正规训练，有些问题自学是无法理解的，我的作品多次入选全国美术作品展，无论获奖的民间自学者，结果是一样的，有强大的自信，支持，天赋勤奋努力非常重要。图：季玉梅作品《岁月留痕》230*200，入选全国美术作品展览。
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