大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩衬布上色教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩衬布上色教程的解答，让我们一起看看吧。
水粉笔可以画水彩吗？
仔细端详了照片和你的作品，虽然我没学过水彩，但可以依据水粉和油画的角度来看，整副画画粉了，色彩三要素：饱和度太低，色相不准确，明度偏高。
如果按照应试的画法，整体画面应该确定为冷色调，主体物应该为重色的大陶罐，紫色衬布应该画的沉稳一点，柠檬的饱和度应该高一些，红苹果和绿苹果应该着重刻画，其实整幅画可画性比较强，也蛮有趣味性的。
金属的颜色怎么配？
主要得看具体画面的色调。一般的金属颜色，你可以在暗部用与衬布相协调的环境灰色，亮度可以稍暗；明暗交界线的位置，可以用上一阶段调出来的颜色，将亮度再次调低；亮部则用这种金属本身固有色的高级灰加白色调匀，进行提纯。
高级灰的调法：用蓝灰举例来说，也就是一种蓝色，加它的补色（橘色系）调匀，就成了一种高级灰。颜料的比例上，如果蓝色的比例大，高级灰则为蓝灰；橘色的比例大，则为橘灰。在此基础上，加白，则可以将此高级灰的亮度提亮；加黑，则使亮度变暗。
除蓝灰、橘灰外，高级灰中还有：黄灰、紫灰（相对应补色），红灰、绿灰（相对应补色）。
水彩同理。
如何快速提高水粉？
从最基础的三原色变调开始练习，先基本了解色彩的基本规律亮，暗，冷，暖，纯，灰关系。
再继续进行平面变调，了解物体的基本比例，轮廓型和色彩的关系变化。
再继续进行立体变调，在有形体比例的基础上分开亮暗面加阴影，加入空间的概念，前实后虚的关系，继续保持色彩的基本关系。
再继续进行常规小色稿练习变调时刻观察物体之间的形体比例，色彩冷暖，纯灰，亮暗关系。空间关系的前暖后冷，前纯后灰，前实后虚。
以此坚持练习，半个月左右基本上就可以入门色彩了。
第一理清思路，首先作画步骤是必须要清楚的，每一个步骤里需要关注的点必须要做到，步骤性必须要加强，在步骤这里，我们需要具备基本的调色能力、基本的对物体造型的概括能力是必须要有的。
第二，一定要学会好看的色调，好看的色调是给人的第一的印象。
第三，提高色彩一定要学会默写，默写即使考试不考你也必须要达到会默写的程度。
第四，提高速度，第一要有熟练程度，色彩讲究熟练度。
水粉画也被有越来越多的人熟知和喜欢，怎样快速提高水粉绘画能力呢？谈到快速二字很多人都会感兴趣吧！无论做什么事情每个人都想快速学习掌握，但往往事与愿违，成功没有捷径，只能脚踏实地的积累沉淀。不过也不要灰心丧志，有效的合理的学习方法确实可以提高绘画技能的，（也不排除那些资质聪慧又有良好素描基础的朋友能够快速提升）我就简单分享些学习方法吧！我虽然是少儿美术老师，不过也是专业院校科班出身的，从初中加开始学习素描、水粉等科目的学习分享一自己的学习经验和方法希望能帮到爱学习的朋友！
图片来自郭振山老师静物水粉画（1987年毕业于天津美术学院装潢艺术设计系，后留校任教至，现为天津美术学院视觉传达设计系主任、教授、硕士生导师）仅供学习参考
看我分享的图片就该知道我说的学习方法之一了，没错，就是大量的临摹优秀老师作品！临摹算不上捷径，不过是个不错的学习过程，最好再有点素描基础，就更得心应手了，从临摹中可以学习画师的构图、造型、明暗、色彩等关系的处理技巧！对于艺考考生来说，应该不会陌生吧，都会经历临摹学习阶段，谁让它是艺考的必考科目呢😂临摹可谓是提高水粉绘画的实用方法！
水粉画的学习是个复杂的过程，只有坚持不懈的绘画练习才可能有所成绩。一般学习前会先练习素描，去理解明暗关系和造型能力。在这基础以上去融入色彩关系，无论你是学院派的高级灰，还是写实派和综合类画派都离不开基础知识的学习与解读认知。这些知识来自于老师的教导和书本，有兴趣的话建议多看些基础知识讲解的视屏和书籍，在这个信息发大的时代这些资料全网都是，关键是用心成都了，这也是不错的学习提升方法吧
这些做好了就可以结合写生训练了，有了一定的基础，又有了理论支撑，写生就变得不那么困难了，认真的观察写生则是自己的更多理解与表达了，这个过程也提升技法和理解色彩的过程，大量的写生才能让你的画面更具生命力和更加丰富多彩！可见写生的重要性了吧！
最后就是默写阶段的训练学习，这可是做到胸有成竹的境界啦，很多艺考生都会的技能，因为有部分院校是不准备静物写生考试的，给出命题要你自己去发挥创作，来考察你对整体画面的把握，例如构图布局审美、光源的处理、色彩关系和色调的把控，物体造型能力等等！所以我说绘画是复杂的学习过程，没有什么速成的捷径，结合实际有效的方法也能快速提升，最终还是靠自己的坚持不懈！
到此，以上就是小编对于水彩衬布上色教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩衬布上色教程的3点解答对大家有用。
