水彩水乡简单教程,水彩水乡简单教程***

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大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于水彩水乡简单教程的问题,于是小编就整理了3个相关介绍水彩水乡简单教程的解答,让我们一起看看吧。

  1. 如何把“普通雪景照”,变成“水墨雪景照”呢?
  2. 怎样才能把钢笔手绘画好?
  3. 大家认为中国画的创新思路在哪里?

如何把“普通雪景照”,变成“水墨雪景照”呢?

普通的照片变成水墨的风景照,首先要有适合p成风景照的相片,最好是雪景的素材

原图

水彩水乡简单教程,水彩水乡简单教程视频-第1张图片-梦幻水彩世界网
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打开ps-打开素材,command+j***,command+shift+u去色,滤镜-滤镜库,如图

选择艺术效果-干画笔-画笔大小:2,画笔细节:10,纹理:1。确定-返回打字:繁体-粗体。

command+shift+s导出,另存为jpeg格式。

水彩水乡简单教程,水彩水乡简单教程视频-第2张图片-梦幻水彩世界网
(图片来源网络,侵删)

完成,最终效果:

利用后期修图软件,要把普通的雪景照片,变成水墨雪景照片,利用Photoshop(PS)来处理比较简单,效果非常好。

运用Photoshop(PS)处理后的效果:

水彩水乡简单教程,水彩水乡简单教程视频-第3张图片-梦幻水彩世界网
(图片来源网络,侵删)

没有用PS处理的原照片效果:

用PS处理水墨雪景照片的步骤

第一步:启动Photoshop CS6,打开我们要处理的雪景照片,Ctrl+J***图层→Ctrl+shift+U(去色)→用鼠标右键点击图层1副本→转换为智能对象(方便后面步骤参数的微调)第二步:进入菜单“滤镜”→“模糊”→“高斯模糊”,模糊半径设为1.7像素→点击“确定”。第三步:进入“菜单”→“滤镜库”→“艺术效果”→“水彩”,将参数设置好以后,点击确定(案例参数如下)→图层混合模式改为“叠加”。第四步:制作雪花Ctrl+shift+N(新建图层2)→填充黑色(Alt+←填充前景色)→执行滤镜中的“像素化”→“铜版雕刻”→类型设为“粗网点”→确定→图层混合模式改为“颜色减淡”→执行滤镜“高斯模糊”。第五步:将图片整体提亮,Ctrl+shift+N(新建图层3)→填充白色(Alt+←填充前景色)→图层混合模式改为“柔光”,水墨雪景基本完成。最后添加上诗词书法,就显得更加完美了,打开书法作品(分层文件)直接拉进制作好的“水墨雪景照片”中,Ctrl+t(自由变换)调整好大小即可。欢迎点赞转发,留言讨论。敬请关注,持续更新。

《估计跟写诗差不多》

散步偶遇健康神,我问怎样保健康;

她说健康很简单,爱惜身体就可行;

比如吃饮不过量,条件有时多运动;

那你怎样写诗章?似笑非笑她曰问;

看她那个调笑样,耸肩苦笑我答言:“

烂漫天真一十年,十年寒窗紧接连;

雄心万丈狠堕伤,依保初心诗自成。”

说完不理这婆娘,回家照写我书篇。

《冬晴》

手机3步制作“水墨雪景”特效

想把普通雪景照片,变成水墨雪景照,用手机后期就可实现。

用手机后期变为“水墨雪景”图:

制作这类“水墨”特效,原图选择很关键:

1-背景干净(浅色为主)

2-画面简洁,主体边缘清晰

具体如何用手机制作?小月整理成详细步骤,有兴趣的伙伴跟着一起试试看吧。

怎样才能把钢笔绘画好?

钢笔画,因为本身不易修改的特点,所以这就要求绘画者要有一个基本造型功夫。就是首先外形的画准了,这主要靠平时的练习。这个练习并不难,只要有恒心,平时可以对着自己身边任何东西进行勾勒练习,一本书,一个杯子,都可以开始练习。另外要多看看网上的视频,选择适合自己的学习。平时多练线条,排线,钢笔画排线很重要。

选材也是一个方面。有的擅长风景,有的擅长花卉,也有的擅长画动物。钢笔人物的尤其是大篇幅画人物五官的不太多,因为不太好把握造型。哪怕有一点点的不准也容易被看出来。风景相对最容易。错一点也不会有什么问题。

还有就是绘画风格。有人擅长粗狂的笔触,有人细腻。有的钢笔画喜欢涂出阴影效果,有的人就喜欢白描。也就是没有明暗关系,只是勾勒出轮廓。这样即使同一个风景,出来的画面也各不相同。

心态决定一切,不要怕画不好,画画跟做人一样,不卑不亢、不急不慢。一步一步来,不要急于求成。把基础打好,先练线,把线画好,进而临摹。只要有点基础半年大有不同




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钢笔手绘是一种具有独特美感而且十分有趣的一种绘画形式,钢笔手绘的特点是用笔果断肯定,线条刚劲流畅,黑白对比强烈,画面效果细密紧凑,对所画事物既能做精细入微的刻画,亦能进行高度的艺术概括,肖像,静物,风景等题材都能用钢笔手绘表现出来。还有就是对于艺术创作建筑设计,是一种快速表现形式和收集素材的方法。

钢笔手绘怎么才能画好呢?首先要从最简单的开始,那就是线条,从线条练习入手,孰能生巧。每天坚持练习用不同线条画简单的图案,要熟练的掌握对线条的控制力,这样才能画出不同物体的不同质感,从最简单的图案开始画,逐渐过渡到几何体或者静物,家里的物品都可以画,这样坚持画下来,直到你对线条有足够的控制力,就可以开始临摹了。

临摹一些钢笔画大师的作品,可以从中学习到钢笔画明暗关系,结构,等等的表现手法,临摹是为了什么呢?临摹就是为了写生,每天坚持临摹一些作品,直到你能默画出来,最后就是对着照片画,这是最接近写实的一步了。

写实过程中有些物体是需要抽象加工的,最后就是多多练习,祝你早日能画出自己想要的效果

钢笔画也是有多种类别的画种。其定义关键就是要看画什么内容,画什么类型,派什么用处。

是作速写收集绘画素材,或是描绘装饰图案,或是作设计草图,或是作示意图,或是作媒体插图,或是作专门的[_a***_]一一一钢笔画……都可用钢笔作为工具绘画的。

然而,现在画钢笔画用笔,已经不是单一的钢笔这一种工具了,就如同钢笔画在其诞生时一样,并不是一开始就是钢笔一样。钢笔画其实就是一种硬笔画,与中国画水彩画等用软笔绘画相对应。所以,现在一般来说只要用硬笔绘画的都可以说是钢笔画,用普通钢笔画的,用针管笔画的,用水笔画的,用圆珠笔画的,用美工笔画的,用“马克笔”画的,用鹅管笔画的……等等,都可以归纳为钢笔画的范围内的。

回到题目,简单回答,就是要“笔不离手”,常练习,从单线描绘开始,勤练苦练多画,使手中的笔能够“听话”,随心而动:单线描绘,排线干净利落,涂而不乱,轻重均匀…造型勾勒规整,结构变型笔融不生硬……这些都可以当作阶段性的练习目标和练习手段。前面有一位同行(应该是位艺术家吧),所刊登的图片,前面两页是某一版《怎样画钢笔画》一书的插页,后一个画面好像是一幅漫画。这类画在许多图书中和网络上都可以找到许多钢笔画作,也有许多佳作可以学习,借鉴,但这些画作都是通过作者刻苦练习,勤体多画而成就的。

下面借这样的机会,秀上自己以前的一些画,以能告诉爱好者,钢笔画是一种比较简便轻松的画种,想画,随便什么时候都可以画。甚至“开小差”的时候。


这是把当时的速写,回来“深化”的画作。


老屋的印象


这是一次“开小差”时默写的一个场景。


这是为练习笔触(或叫“技法”练习)



忘记了这是那一次水乡***风回来,为创作一个浮雕工艺品画的设计线描稿。


这是用了一支用旧了的马克笔画的速写,地点好像是在澳门。下面的几幅,是《澳门印象》中的几幅小品。

大家认为中国画的创新思路在哪里?

做一个与时代密切相关的人……

能站在时代的前沿思考问题……

自然而然就能笔墨随时代了!

(技术对这个问题来说必然具备,不值再谈)

眼界与格局的突破背后,是一个看不见摸不着的综合实力与表现能力

这是个“技”“能”“道”三层关系中的“道”问题。

而常人也只能达到“技”与“能”,这本来就是分辩“画家”与“画匠”的区别啊!

……所以,顺其自然吧……

中国绘画的创新思路在那里?这个问题问的很专业,更深刻!这个问题应该是美术学学院的各位教授、国家的一级美术师、中国美术家协会的大画家们应该考虑的问题,这个问题关系到中国国画发展!这个问题绘画水品不一,回答肯定千差万别,这个问题展现了绘画者的思想、绘画水品高低!🙂个人认为中国国画在历史发展上分三个阶段,第一阶段为传统平面阶段,这个阶段历史很长,主要以写意为主、工笔,追求感觉夸张,有极其少的形体追求,可惜没有坚持探索,后期这个阶段开始追求形体准确,最杰出画家就是***齐白石。第二阶段为传统二维平面阶段,着重对形体的追求、立体的远近关系、这个阶段主要的代表就是***徐悲鸿。这个阶段对中国国画影响深远, 😎第三阶段为中国国画表现立体空间造型阶段,这个阶段就是中国国画走向完善、全面的阶段,也就是中国墨素描出现为代表的阶段。中国墨素描(水墨立体造型)的出现为中国国画确定了更为丰富的内涵,为中国国画发展开启了全新的理念,把中国国画的表现力发挥到了新的高度,为国画的新发展奠定了基石。随着中国发展,中国国画必须走向全球,今天中国国画是抽象派绘画的领军,又是写实派绘画的强军,更是世界绘画中表现力极其全面丰富的画种,中国国画能写意(抽象)、能工笔、又能写实多样性、全面性的绘画艺术。


这是一个课题;创造,创新:是艺术提高发现更新更好,更有新意,的艺术。

那么就是团队的成就带来了干年前的国画艺术,包括文房四宝,这是创新,而且,延续到今天没有人突破,没有人创造发现新的视觉艺术,有中国特色的视觉艺术!有些人问了,继承传统了己有画的不错一怎么不是创新吗?我想不是!

创新是开天辟地式的有传统文化的影子,还要真正摆脱老式的技法,走出制造有特色有民族特色的新技能,

在水与墨丶纸与笔上改造,印与泥,章与法,我想这才是前天古人,后无来者的新创造。

谢谢头条家的文小姐邀请,

中国画的创新要建立在继承的基础上创新,不可毫无章法,线条是中国画的基础,它的好坏决定了作品的成败,故而,中国画的创新思路要在线条上改良。

中国画在造型结构上讲究“意象”,用线条表现轮廓,线条不是简单的“粗与细,长与短,软与硬”,而是要通过线条来表达物象,通过物象传达思想、抒***感,这样画面才显的千姿百态,丰富多彩。

中国画一直继承了以书法底蕴为创作根基,底蕴深厚,国画才有后劲,所以要“有笔有墨”,然而笔墨不是单纯的技法,不能一尘不变,要让笔墨发挥的更有气势,这样线条才会灵活,散发出神韵,线条就好比中国画的“骨骼”,骨骼若是没有张力,就无法吸收笔墨的“精气神”,所以中国画的创新不要局限于笔墨,要以线条为基础。
这就是中国画的创新思路。

到此,以上就是小编对于水彩水乡简单教程的问题就介绍到这了,希望介绍关于水彩水乡简单教程的3点解答对大家有用。

标签: 钢笔画 雪景 中国