大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩头湿画法干货的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩头湿画法干货的解答，让我们一起看看吧。
什么叫素描湿画法？
素描湿画法其实是水彩类的画法。在素描中很少有用到有湿画法这一词（铅笔素描是肯定没有的，一般用在毛笔、水彩素描类等）。我想就是要用的话，多少就起到一些渲染的作用吧。
另外依照书面上给你说一下湿画法的意思哈。
湿画法：湿画法是水彩画的一种画法
指作画过程中纸上始终潮湿，如果部分地方干了，可以打湿了再画。湿画法是水彩画基本而重要的画法，水色渗透、晕化、淋漓可以使色彩获得十分自然、柔和、滋润的效果，充分体现出透明、流畅、和轻快的水彩画特点。其难度较大，初学者不易掌握。它的不足这处是难以多层次的深入刻画对象。湿画法一般可分为“湿纸法”、“湿接法”、“渗化法”和“泼墨法”。
湿画法是在湿底上着色的方法，趁纸面水、色未干进行连续着色，湿时连接。重叠、点彩、沉淀等均属于这类画法。
湿纸着色就是把纸浸湿或染湿后着色的方法。可将纸面全部或局部染湿，或在已干的色层上染水，再着色，这都是湿画法中经常使用的方法。湿纸着色利用水分的自然渗化使笔触强度减弱，色彩混合呈朦胧之美，画面可产生湿润、柔和、给人以若隐若现的感觉，呈现一种水色淋漓的特殊效果。这种画法适宜表现迷离、虚幻、明暗色彩柔和的景物，如远景、雨景、雾景及物体暗部和虚的部分。着色时根据需要控制水分，充分估计纸的湿度、着色时间、用色浓度，做到胸有成竹。
水彩画笔怎么用？
水彩画笔的使用方法有很多，以下是一些基本的用笔方法：
1. 湿润线条：简单地润湿你的画笔，你会得到一条不同的水彩线条。直接用颜料管里的水彩，或稍微打湿画笔去调色盘蘸颜料，你会画出颜色较深且清晰的线，但不会有水彩通常表现的那种流动性。
2. 制作纹理：使用画笔笔毛的末端绘制平涂的绘画笔触，这可以用作描绘倾斜的屋顶、谷仓板或者木质肌理。使用画笔的笔角绘制小点和小的绘画笔触。仅用笔毛的尖端表现绘画笔触。使用画笔的外边缘或侧面制造不连贯的干画法效果。利用画笔的形状尝试绘画各种形状。用画笔笔毛的末端蘸水彩进行压印。
3. 握笔与运笔：握笔的方法和用力的大小都会改变笔触形状。选择合适的画笔与掌握正确的画笔使用方法，能使绘画有良好的开始。握笔姿势有三种：手指轻轻握笔，距离笔尖近，使得手指尖对笔尖更敏感，容易控制笔尖；手指轻轻握笔，离笔尖稍微远一些，握住笔杆的中间或稍后部位，拇指与食指拧动旋转笔杆，向上或向下压笔杆，运用手腕、肘关节、肩关节，有更大的作画空间。
水彩画渐变以及一些技巧？
1、首先介绍下水彩铺色常用的方法就是平涂，笔略微倾斜于纸，尽量将笔头约四分之三压于纸上，注意速度一定要慢，不然翘起的笔毛会将颜料甩在纸别的地方，造成不必要的麻烦。
2、渐变技巧一：首先在要上色的位置的中下方，蘸取清水平涂上，注意清水笔的水分不宜过多。然后再用另一支笔蘸取需要的颜料，在清水上方自然涂色至交界线，可以选择继续往下涂或是倾斜纸张让颜料自由扩散，都会生成渐变。
3、渐变技巧二：比较常用的技巧。准备两支笔，一支清水笔，一支颜料笔。平涂上颜料后，用清水笔在颜料偏下的位置晕染，并继续往下画，会出现比较自然的渐变。
4、渐变技巧三：依然准备两只笔，平涂上颜料后，立即用水分较少的清水笔在颜料偏下的位置吸出多余颜料，并往下晕染，也会出现渐变。
5、洒水的技巧：适合在大面积铺色的场景上添加比较漂亮的水痕。方法比较简单，注意要在颜料将干未干时洒上，缺点是水滴大小不宜控制，且难干，所以最好在全幅画大致完成后进行或是待水痕干后在进行下一步绘画。
到此，以上就是小编对于水彩头湿画法干货的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩头湿画法干货的3点解答对大家有用。
