大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于参展作品水彩绘画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍参展作品水彩绘画的解答，让我们一起看看吧。
在绘画方面很有天赋的明星艺人有哪些？
我不如前边@art张小玉小姐姐懂艺术，但既然是绘画的明星艺人，我就冒昧的回答一下吧
前边小姐姐否认的张馨予的画画天赋，我就不提了，我今天要说一个别人，徐锦江，没想到吧，如果张馨予的画能卖10万的话，徐锦江的画最少值100万，10倍的差别。
徐锦江，是我国著名画家、广东美术协会会长关山月大师的闭门***，徐老先生不单单演戏演的好，艺术天赋也的高了去，可以说是演员中画画最好的，画画里演技最棒的人才。
身边有专业美术学校毕业的同学，对徐锦江作品的评价是比大部分专业院校毕业的学生强的多，可见其天赋和功底是不错的。
国画水平很见功底，充满江湖气息，如同徐锦江本人。
张馨予的油画和国画
这个答案之前小玉要说，
如果您认为张馨予简直是人美画美的话，
那这个答案下的绘画大概你要失望了。
（没错，张小姐的画很俗很基础。）
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来，
小玉来和大家分享几个绘画比较不错的明星的作品。
国家画院院长杨晓阳和北京画院执行院长袁武，谁的新水墨人物画能开门立派？
先不说这二位院长画得怎样，我先来说说大家对画的看法。绘画是中国传统文艺，也算是国学的一种。既然是文化艺术，那就会有千人千画，也就是说同样的景象，千人画出来就有千种不一样风格的作品。这都取决于个人的画风技巧和构思。
但说实话，不管画得怎样，入不入您的眼，画始终都是画家的灵魂，我们不能随便亵渎。有的画家的画属于抽象派，有人就说，什么抽象抽风吧；有的画家的画，题材构思大胆比较另类，有人就说垃圾货；有的画家的画往真画，如同照片一般，有的人就笑人家傻，浪费时间画这种画，还不如摄影师“咔嚓”一声，来得快点。
我想说说这些亵渎者，你们懂什么？当你们拿手机在玩游戏刷抖音时，人家画家在废寝忘食地笔墨云耕，当人家的画获奖或拍出高价，你们又说人家是炒作炒出来的。你们啊你们，嘴巴留点口德，好比你们看见一个穿得不咋地的人，说人家穿得俗，实际上人家穿的一身，都是你穿不起的名牌。所以，我妄劝大家别轻易去诋毁别人，有时你们不懂人家是因为你跟人家不在一个层次上！懂吗？
至于，这二位院长谁的画能开门立派，这话题有意思吗？就好比，哪个女明星比哪个女明星漂亮一样，没有一点讨论的价值。再者，你我说的都不算，还是留给他们自己去比去吧。
谢谢邀请！（首先声明我和两位老师素不相识，更无交集。）
中国国家画院院长杨晓阳和北京画院执行院长袁武，谁的新水墨人物画能开门立派？
看到“开门立派”这四个字就把我难到了。因为在艺术领域里能开门立派的人少之又少，简直就是凤毛麟角，几千年的美术史里面，真正能称得上开门立派的艺术家也是屈指可数。对于杨晓阳和袁武两位艺术家的为人处世与修养不做讨论，仅限于他们的作品，我聊聊自己的看法。也和同道们一起交流学习。
先看看他们相同的地方：首先，他们有相同的性别，都是公的，而且年纪相仿，杨晓阳1958年出生于陕西，袁武1959年出生于吉林。其次他们有差不多的教育背景，杨晓阳本科、研究生都毕业于西安美术学院国画系，袁运本科毕业于东北师范大学艺术系，研究生毕业于中央美院国画系。最后他们的创作对象都是以人为主，都是水墨人物画家。当然还有一点他们都是院长。
再看看他们不同的地方：首先简单直白的就是杨晓阳的院长比袁武的院长职位要高，权力要大。其次就是杨晓阳主要以陕北人物造型为创作题材，袁武多以历史人物和高士人物造型为创作题材。再次就是杨晓阳创作的作品数量要远远多余袁武。最后是杨晓阳喜欢高调曝光，袁武偏向于低调做事。
最后我谈谈我对他们作品的直观感受：杨晓阳的作品过于雷同，几乎走向流水线作业。作品笔墨情趣缺失，格调不高。构图千变一律，用笔软弱油滑。看看他笔下的哪些美女，美吗？喜欢吗？吸引过你吗？打动过你吗？病态、扭捏、做作，毫无情趣可言，更无艺术性可说。个人认为更多的只是作为换钱的商品。但是杨晓阳凡是参展获奖和主题主题创作的作品还是非常不错。袁武的作品在选题、构图、用笔、设色等各个方面考虑的还是比较周到。用笔的轻重缓急、线条的长短粗细、用墨的枯湿润躁、章法的留白呼应等等，都处理的极具匠心。体现出很高的艺术技巧和艺术审美情趣。更重要的是袁武的作品简单直白，质朴雅致。可以快速的把欣赏者带入到画面的场景里，引起观者思考与共鸣。
当下，中国书坛画坛究意怎么了，一个个大腕像发神经，大搞离经叛道，摈弃中华文化传统，肆意而为。沈鹏霸居书坛多年，睥睨古人和传统，大力宣扬他"张扬个性，尊重个人"的主张，结果书坛像打开潘多拉盒子，丑书风行，跳出了诸如曾翔、王东龄等大神，大搞狂野风丶忽悠风，弄得书坛雾霾弥天`、妖风四起，丑书泛滥！无独有偶，画坛大腕杨晓扬不甘寂寞，也跳出来粉墨登场，标新立意地提出"走悖逆道路，开妄画之风"，口号提得狂妄而大胆，实际就是反传统，标新立意搞杨世画派，创一代画风，做他的开山鼻祖而传名于世。细观其画大跌眼镜，不堪入目，令人作呕，把男女国人画得如侏儒，面目可憎，残缺不全，远无千年前汉砖画的古朴，浑厚、形象生动。
杨晓阳早年之画带着陕北泥土的香味，照理说进京担任画院院长，应不负国望、不负众望，应继续发扬中国画之优秀传统，将陕北黄土画派讴歌时代、讴歌人民、讴歌英雄的画风带入京华，影响全国，而是另走邪门，另刮邪风，一切为了个追名逐利，可议肯定杨晓阳悖逆道路是钻进死胡同，是死路一条！
家里有孩子上初中，成绩不算好，准备学美术，参加艺考，走艺术道路，大家怎么看？
人生有很多条道路，学习成绩不算好，转而学习美术，成为艺考大军的一员。做为一个美术生，曾经通过艺考进入了985大学的我应该还是有一定的发言权。我认为这是一个比较明智的选择。原因有二
其一，文化成绩不好了，一定是确实这方面可能孩子不太感兴趣，那就没必要苦苦坚持，最后考三四百分，读一个专科在大学混几年，就没意思了。艺考对于文化课成绩要求不太高，我认识的很多艺术生，通过艺术考试考进了很好的大学，比如我的大学同学（重庆大学）文化课成绩只考了300分左右，就能读上国内一流大学。这一类学生通过艺术方面的努力，后来很多都比那些曾经班级前十名的学生工作还要好，还是比如我的几位同学，在大学拿了教师资格证，做了美术老师和音乐老师，现在在学校压力特别小，拿着近1万的工资。所以第一个原因就是艺考生可能会在升学上给你更多的选择，从而让孩子在未来的工作和生活中获得更好的机会。
其二，艺术对于人生的影响可以说是无穷无尽的。马云曾经说过，未来很多人都会被人工智能淘汰，唯独艺术专业的人肯定不会。无论是美术艺术、音乐艺术、舞蹈艺术还是***艺术，都是一个创造***的专业。能够很大程度的陶冶一个人的情操。让一个人变得更有趣。还是举个例子，我身边的非艺术朋友周末不知道干啥，每周都为怎么玩发愁，我自己则不一样，我工作之余长期都会画画，创作一些属于自己的作品。艺术真正的改变了我的人生，让我的生活变得丰富多彩，让我这一生变得更加生活。
最后补充一句，很多人看不起艺术生，认为他们就是画画的，弹钢琴的，跳舞的。文化课成绩很垃圾，什么都不及格。其实学习艺术真的很辛苦，我当年学习画画的时候，每天都会画十几个小时，冬天在画室还会画到晚上11点。世界上没有一条好走的路，只有适合你走的路，只有努力奋斗，不懈的拼搏，才会走上那条好走的阳关大道，才会过上自己想要的生活。
我现在是一位职业摄影师，但是下班后还是放不下自己最初的梦想——画画。这就是我说的艺术改变人生。艺术让生活更加有趣……我很享受这样的生活[碰拳]
到此，以上就是小编对于参展作品水彩绘画的问题就介绍到这了，希望介绍关于参展作品水彩绘画的3点解答对大家有用。
