大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于陶罐水彩新手作品介绍的问题,于是小编就整理了2个相关介绍陶罐水彩新手作品介绍的解答,让我们一起看看吧。
水粉笔可以画水彩吗?
仔细端详了照片和你的作品,虽然我没学过水彩,但可以依据水粉和油画的角度来看,整副画画粉了,色彩三要素:饱和度太低,色相不准确,明度偏高。
如果按照应试的画法,整体画面应该确定为冷色调,主体物应该为重色的大陶罐,紫色衬布应该画的沉稳一点,柠檬的饱和度应该高一些,红苹果和绿苹果应该着重刻画,其实整幅画可画性比较强,也蛮有趣味性的。
如何做到素描中高光很亮的感觉?
你好亲,很开心回答你的问题
如何做到画素描,高光很亮的感觉?
如果亲想画亮一个地方,比如把亮部画得非常亮,或者高光画得非常亮
并不是死盯着一个地方,使劲把亮部,高光,想方设法画得非常亮
绘画,比如素描的绘画,是依靠对比,来呈现黑白灰关系的
是依靠对比,来衬托出明暗关系
而并不是死盯着一个地方画,而是依靠对比来烘托明暗关系
比如你想烘托出亮部很亮,那么你首先应该把暗部画暗,投影画暗,才能烘托亮部,高光很亮的光影
我就是学美术的,酷爱画画。素描其实就是光影的明暗表现,想要高光更亮,那么其他地方必须要更暗,这样才能产生强烈的对比。现在也有用高光笔的,也可以试试。在素描练习中,最重要的就是处理好“明暗五调子”,当然,处理好这五个要素之间的关系,会让你的作品看起来很协调。但有时候,能够让一幅作品出彩的地方往往是对高光的处理。这也是很多考生很困惑和苦恼的地方,就是怎样让作品看起来能够突出高光,又不失整体协调、画面统一?一般而言,必须要做到以下几个要点:
首先,把明暗色调区分明确,为什么有的作品看起来非常平淡,像喝白水一般无味,就是因为没有把明暗色调很好地进行区分,如果能够做到把该亮的地方亮起来,把该暗的地方暗下去,不但能很自然地避免作品的平淡叙事,也能把想要的高光凸显出来。
其次,要学会在暗的部分继续划分层次,如果把暗的部分一味地加黑,没有暗部层次的展现,只能使作品犹如一潭死水般,毫无活力。因而,必须仔细观察暗部的层次,并且一层一层地去表现它。同时,尽可能地把亮的部分也分层次地表达出来。这样才能使画面灵活、有生气。
最后,在将上述两个步骤的内容完成之后,要学会检查作品,主要是两个部分,先看看画面中有无应该亮或应该暗的部分没有处理,如果有就进行完善。然后,检查高光,看其是否亮得到位,与周围的层次对比明显,并进行小范围的修改。绘画中对光影的对比关系相信学过素描的美术生都知道。不光油画、水彩水粉画或者素描都必须遵循一个:明暗对比、色彩对比和画面物体面积的大小对比这样一个画理去做。
通过对比才能更凸显物体的立体感和空间感。
素描中的高光也是通过有效的明暗对比和色块面积的大小对比凸显的。请试看荷兰著名画家,欧洲光影效果最优秀的大师伦勃朗的油画作品就可见一斑!
到此,以上就是小编对于陶罐水彩新手作品介绍的问题就介绍到这了,希望介绍关于陶罐水彩新手作品介绍的2点解答对大家有用。