大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于东巴纸水彩颜料的问题,于是小编就整理了1个相关介绍东巴纸水彩颜料的解答,让我们一起看看吧。
请问当代最有影响力的画家是哪位大家?
习惯上从新中国建立算起,至到今天是当代。如果在时间没疑义,那么,“最有影响力的大家”还真不少。
齐白石和他的学生李苦禅、王雪涛,和杭州的潘天寿是花鸟画的宗师。
徐悲鸿、蒋兆和、方增先、黄胄、王子武在人物画上的贡献无人可比。
当代最有影响力的画家
论当代画家,谁主沉浮,虽然当代绘画艺术与过去每个时代无法相抗衡,但是争议性的话题还是比较多的,也是绘画爱好者在茶余饭后的趣味谈资。当代有名的画家还是挺多的,比如,吴冠中、李可染、艾轩、陈丹青、杨飞云、冷军、刘晓东……。
若说当代最有影响力的画家是谁?很遗憾,当代最具影响力的画家,没有1个。为什么这么说呢?我们还是通过现象看本质,在国画界,吴冠中用作品证明:“笔墨等于零”的观点,他认为脱离了具体画面的孤立的笔墨,其价值等于零。
这话怎么理解呢?一,构成画面的点、线、块、面都是造型手段,黑、白、五彩,渲染无穷气氛,孤立的色无所谓优劣,品评孤立的笔墨同样是没有意义的。二,笔墨只是奴才,它绝对奴役于作者思想情绪的表达,情思在发展,作为奴才的笔墨手法永远跟着变换形态。
所以,脱离了具体画面的孤立的笔墨,其价值等于零,正如未塑造形象的泥巴,其价值等于零。简单说,要提升国画的笔墨功底,就要有扎实的书法基础,因为书法就是“笔墨艺术”,然而吴冠中这样深刻哲学的艺术理念却引起了很多争议,几乎都是反对的声音。那些人偏偏还是要将素描运用在国画中,依旧不注重书法和国画的密切关系。
在油画界,陈丹青以《西藏组画》名声大噪,他一直提倡“素描”、“写生”在油画艺术中的重要性,同时也认为描的和照片一样的油画是失去油画的“写实”文化,油画最早起源于西方,几百年来,西方画家都非常注重素描基础,也才有那么多的名画。可是无论吴冠中,还是陈丹青如何表达陈述自己的艺术认知,仍旧没有影响到当代画坛,将当代绘画带入一个兴欣向荣的艺术氛围中,只影响自己,没有影响其他人,这样就不是最具有影响力的画家。
谢谢邀请!当代最有影响力的画家应该是吴悦石先生,是当代书画界,尤其是国画领域当之无愧的领军人物。
同时,我认识吴悦石先生的两位入室***,一位是日照人陶冶先生;一位是辽宁葫芦岛人杨永明先生;他们都是书画界的“翘楚人物”,有机会我都会向身边喜欢书画的人推荐他们的作品,纯属个人喜好书画的缘故。
吴悦石 1945年生,北京市人。少年时开始学习中国画,五六十年代曾得到画坛耆宿的亲授,为著名国画家王铸九、 董寿平入室***。现为中国国家画院吴悦石工作室导师。国家国史馆特约研究馆员、中国艺术研究院特约研究员,中国美术家协会会员。
吴悦石先生有深厚的国学修养和对绘画理论的研究,精于书画鉴赏。他深入生活,写生创作。其作品古朴传统、大气洒脱、遒劲宽广、苍辣精道、奇崛生动、意境幽深,是备受推崇的大写意中国画大家。喜欢书画的朋友,可以网络上搜索一下,相信会有更深入的了解。
吴悦石先生在北京、南京、深圳等城市和日本、美国等国家和地区举办过个人画展;在中央美院、中国国家画院、新加坡国立大学、美国洛杉矶亚洲艺术研究中心等地举办过讲座。作品为人民大会堂、***及多家博物馆、纪念馆收藏。
中国中央新闻纪录电影制片厂在1980年代初期即为其拍摄专题纪录片《有志者——画家吴悦石》,近些年来,北京、南京、台北、新加坡等多家电视媒体相继为其拍摄介绍其艺术成就的专题片;国内外报刊也有相关报道和专文介绍。
出版有《吴悦石画集》,《吴悦石作品集》等多种。2013年1月16日在徐州艺术馆成功举办“吴门雅集·吴悦石师生迎春画展”。
我是“浅浅一笑有酒窝”,欢迎留言评论,我们共同提高!
高水平的画家应该不少,最有影响力的画家就更难于捉摸,因境界越高的就越是低调半隐匿。为省略负面因素和水分,最好是看画家的作品,避开画家的名字头衔什么的,英雄不问出处,认画不论人。
到此,以上就是小编对于东巴纸水彩颜料的问题就介绍到这了,希望介绍关于东巴纸水彩颜料的1点解答对大家有用。