大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于刘文西水彩作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍刘文西水彩作品的解答，让我们一起看看吧。
你曾经尝试过画画吗？素描也好，水彩也罢，甚至油画等等，展示一下你的得意之作？
我从读小学时就喜欢美术，以前没有绘画培训机构，也没有紧私人老师学，仅靠自身兴趣去自学，从临摹连环画开始。到1989年入广州美术学院深造，贬眼之间到现在己经30年。由于不是学有所用，参加工作后，只能与美术占点边，由于工作忙，很多时间用在摄像、摄影方面，就没有再继续用心去画了，偶然作为兴趣也画一些，随手拿起来可以画的钢笔素描。
以下是本人在读书期间的习作到近期偶然画一下钢笔素描画，当中的跨度30多年了绘画作品。
我从去年9月开始自学彩铅画。半年时间断断续续画了11幅正儿八经的彩铅画习作。
图片上的这条《鱼》是我最近画的一幅作品，也就是我的第11幅彩铅画作品。
我想学的是超写实彩铅画，我目前的水平还远远达不到超写实的效果，缩小看还马马虎虎，放大看笔触明显不够细腻。
竹林堡人：待加款识印章，尚未完成的新中式山水壁画，自认只有三分勤劳，全凭兴趣作品产量极底，无思长劲的献丑了！
《穹》136×158㎝
《旷野琴月榕》158×160㎝
写意国画人脸的颜色多种多样，你画人物的脸时用什么色调？
国画，尤其人物画，作为传统来说都是以线描为主，以粗细变化、糙与细腻去塑造不同质感与量感，着彩也以淡墨做底，平涂也以深浅付彩凹凸成形，与西画的明暗光学现实主义表达有很大不同！但西方油画的引进，尤其日本画的影响给中国画带来新的表达方式也对中国画带来一种表达方式的融合！人物画，有艺术才华的俄罗斯的大画家费欣的人物刻画素描不着重于大明暗变化，只是从平光中刻画人物面部细致的变化质感也给中国画的单一两三条线描带进更可表达的镜界！在色彩上的运用上，中国画的随类付彩，有比较浓重的工笔全彩或写意画的选位付彩，就拿黄胄来说，他也有丰富多彩的新疆群众活动大型表达，也有驴与新疆少女点啜式面部、衣裙表达。刘文西的陕北农民是重彩重墨！王西京的古士女的线条跳出传统的钉头鼠尾以速写多变式不失精妙气度，点啜式面部点彩、选择式衣物付色……再说杨之光“水彩加线”更是把明暗变成笔墨，色彩也涂简约西式，都以每个时期都拿出惊人的创作主题式作品安身立命，开拓新面！都是中国人物画的进步！离开我去看世界，是否更精彩？
苏州《姜思序堂》片状赭石，热水化开，略添加淡墨，屏息静心，从低处落笔，一气呵成即可凑效。着色前用干净湿毛巾捂润着色处，令纸稍湿。我画小写意《鲁迅先生》，用这一技法。工笔人物没画过，不过颜面部分着色依然要用纯净赭石。锡管中国画颜料，不宜作人面着色用。
到此，以上就是小编对于刘文西水彩作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于刘文西水彩作品的2点解答对大家有用。
