大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于画法水彩写生作品图的问题，于是小编就整理了3个相关介绍画法水彩写生作品图的解答，让我们一起看看吧。
干水彩怎么用？
需要用蘸水的笔涂抹颜料表面，将颜料溶解下来使用。 固体水彩颜料中胶和色粉混合均匀且不容易分离. 从实用角度，固体水彩加上水管画笔体积携带使用比较方便，非常适合外出短时间写生或者小幅作品的速写，但需要使用者养成良好的工作习惯，要干净，注意在调色时尽量避免搅和过多的颜色，不要使每块固体色表面都蒙上一层肮脏的污物。
有没有一些水彩初学者的图？
1从自己最熟悉的内容图片画起。比如自己最喜欢的日常小件物品。这些物品本身你就很熟悉，便于你仔细观察。你自己也更了解物品的结构画起来更容易画好。
2也可以临摹一些风景图片。风景图片中的无题在造型上有很大的自由度。比如一棵树你画歪一点也许还更好看。只要整体色调能掌握好就可以画出很好的水彩画。
初学者可以买一本水彩画技法一类的书，应该是很多，再就是多写生，一个水果呀一枝花呀都能让你慢慢进入水彩的天地
多看原作，看别人的图片是找不到感觉的，比如看画展或者购买原作，当然前提是你是狂爱水彩的，而且又比较有钱😍
画水彩是一种“上手 易，画好 难”的画种，我们需要通过掌握必要的水彩知识和技法，在今后的水彩之路才能突飞猛进。
一、简单了解水彩画的来龙去脉，水彩画的历史和起源，从根源出发，你会在了解的途中发现自己喜欢的水彩画家，这里推荐一本书《水彩经典 世界水彩600年》图1。
二、学习美术基本原理（造型能力、色彩搭配、构图透视）等，牢记水彩的特性，掌握水彩画的技法（湿画法、撒盐、滴水、遮盖等等），这里推荐两本书《水彩基础》图2、3。
三、画水彩需要勤练，作画前最好想好整幅画大致能呈现的效果和步骤，这样在作画过程中避免不知如何下笔而错过水彩湿润而色彩衔接的最佳效果。
四、再掌握好第二、三点之后，如果想达到更高一个层次，那么就从第一点中在你了解到你自己喜欢的画家中临摹他的作品，临摹不是让你抄袭模仿他，而是在临摹的过程中学习他如何去用水彩的技法去表达他想表达的事物，这样循序渐进，你的水彩画会画得越来越好，而且是朝向一条健康良性的方向，希望对你有帮助，也附上我的一些作品，谢谢！
水彩画与油画有什么区别？
水粉和油画类似，
水彩和国画有异曲同工之处。
水粉和油画很厚重，都是从暗部开始画，往亮部走（水粉的“粉”就是指加了白色的部分，通常是用在高光即最亮处，是最后的“点睛”）这两者注重结构塑造，大色块堆叠，所以欣赏水粉或者油画是需要远距离看或者“眯着眼睛”的，近看往往只能看见笔触。这两类在绘制时必须保证颜料的浓稠，如果颜料太过稀薄，干透以后会变得暗淡，不能体现色彩的效果，因此下笔时要确保颜料有一定的浓稠度，比较凸显笔触的肌理感和厚重感，块面状是一种艺术处理，极具装饰性，多数观众的欣赏水平不足以驾驭它。
水彩和国画很清透，都有“留白”这个技法（高光往往先空出来）是从亮部往暗部走，从浅色逐渐加深。晕染边界，不像前两者那样轮廓分明，注重细节。更符合普罗大众的审美。水彩不能画很多遍，不能修改，因为颜色透明，一层一层叠加会改变颜色，画面变脏，也无法改变前一层颜色的印记。水多水少对于呈现出的画面和效果会产生很大不同，而水的多少，色的浓淡对于画面而言变化很微妙，水感对于初学者来说掌握起来较困难。水彩的微妙水感、色感、手感，使得把水彩画好不容易。
一、颜料本身质地与特性不同：
1、油画颜料：是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
油画颜料必须通过油作为调和的媒介因为是油做媒介、所以不易干，一般要晾上一个月表面才能基本干透。它干后不会颜色变暗，会保持颜料层的厚度和光泽度，一般需要在画布上打底色，油画的笔触感极强。
2、水彩颜料：水彩是以水为媒介，调和颜料作画的表现方式，给人”水"的感觉，非常流畅和透明度高，色彩重叠时，下面的颜色会透过来，色彩鲜艳度不如彩色墨水，但着色较深，适合喜欢古雅色调的人，长期保存也不易变色。
谢谢悟空问答邀请。
前面有很多网友已经从油画和水彩画在艺术表现上的区别作了很好的解释，我想从二者的材料特质和表现手法方面加以说明，同大家一道完善这个问题。
1. 油画的主要特质与油画所使用的油画颜料有关。油画颜料一般是矿物颜料与易于溶解的油脂溶剂的混合体。早期人们***用的油脂溶剂有各种植物油，目前***用的多是容易被松节油稀释的合成溶剂。
水彩画颜料多是胶熔性颜料块，便于携带和使用。但是水彩画颜料相比油画油溶性颜料粘黏性差，只适[_a***_]渗透性强的水彩纸。
2. 传统的油画颜料不透明，或透明性差，但是却有很强的覆盖性。油画是由深到浅，层层融合反复修改，它便于多次覆盖，不受限制。有的画家可以把不喜欢的部分刮掉，重新画。这种手段是水彩画望而莫及的。同时，油画颜料覆盖性强，绘画时不受颜料，水和纸（相对于水彩画）的影响，可以逐层覆盖，多次修改；更容易表现出油画的层次感和立体感。
水彩画的特点是透明性和流动性强。但是由于受到水彩纸的限制，不能反复涂抹和多层覆盖，水彩纸很容易起毛，画面容易脏。
3. 传统油画多画于各种材质的画布或木板上，易于创作和保存。油画由于颜料可以稀释后复用，不受时间的限制，所以油画画幅可以很大。
水彩画由于***用水彩纸，受水彩纸容易干的限制，所以幅面均不会很大。
到此，以上就是小编对于画法水彩写生作品图的问题就介绍到这了，希望介绍关于画法水彩写生作品图的3点解答对大家有用。
