大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩作品入围国展的问题，于是小编就整理了1个相关介绍水彩作品入围国展的解答，让我们一起看看吧。
国画目前的真实状态怎么样？
目前，真正靠国画的价值养活的画家几乎很少，少的可怜，这是艺术市场的畸形。很大一部分所谓著名艺术家大都靠职称，靠自己单位的经济基础来展开的。利用自己的关系，人脉以及国家给他的职称地位把自己的作品价值强加进去。其，一副画，包含的艺术价值比重小。真正健康的国画市场应是作品艺术价值决定作品市值。总之，强加很多不健康畸形的因素在一副单纯作品里，是畸形的价值。
绘画属于艺术领域范畴。而国画是中国国粹！远的不说，近现代！我国齐白石，韩不言(齐白石关门***)徐悲鸿，张大千，李苦禅，李可染，吴冠中，吴昌硕，刘海粟，潘天寿，傅抱石，关山月及黄胄等等吧！均是国内中国画艺术大师！
在中国近现代史上！涌现出杰出中国画艺术***！为中国画发展创新并使国画艺术走出国门，走向世界！提问者，谈到现*在的中国画处于什么状态*？处于什么状态呢？不得不“谈商业化”！许多老一辈国画艺术***作品！走进拍卖行！形成卖买交易！
现在国内，不仅仅是国画商业化！其他艺术领域，均形成商业化！在经济浪潮之巅，年轻一代中国画画家们，并不是单一的创作！而是更多的考虑作品能否卖买成交，卖个好价钱！不然辛苦创作作品！卖不出去，而画又不能当饭吃！所以说，现在中国画处在全国低潮期。(原创)
现在的社会纷杂的信息，利益的至上时代，能够安心钻研国画艺术的相对来说太少了，守着老祖宗留下的绘画方法画来画去好像都一个样，不懂得变通创新，固守传承只能会被淘汰，被更多的人遗忘，失去了兴趣，国画失去了中国的文化基础就会变成没有营养的古树，会变得越来越虚弱，现在的人对中国传统文化已经没有了虔诚的信仰与尊敬，现实生活的辛苦是很多的人把注意力转移到了金钱利益，社会关系上了，人们活的更现实，传统文化理念带不来他们的生活所需，使的更多的人为了利益践踏的道德理念，而他们还取得了成功，***了更多的人没了传统文化的信念，真是一个可悲的事，中国传统文化延续了两千多年有着很多的精粹，仁义礼智信，都是我们要传承发展的，中国画的理念基于中国传统文化而生。它的发展延续也不能够脱离中国传统文化，人活一世除了金钱利益好有很多需要拥有，没有了情，没有了义，没有了爱，有钱真的能快乐幸福吗，现在的人没了关爱，没了信任一切的枢纽都变成了钱与利益，没有了传统文化的底蕴说发展中国画有点难，只靠几个***级的国手支撑起一个传承有点势单力薄，国画在现代社会有点尴尬，中国人自己都不能尊重与认可还指着让全世界的都接受确实很难，中国传统文化这些年被国外的文化思想理念冲击的太过严重，已经出现了对中国传统文化的质疑，金钱至上会使中国传统文化慢慢消失在人们的心里，中国国画与书法没了文化的支撑也会变得暗淡。要想中国国发展的更好，除了加强中国传统文化的传承与发展，中国画也要创新，更好的融合其他绘画优点让更多的人可以接受，学习，传播。
国画目前前景堪忧，己不是纯粹的艺术，机构太江湖化，山头化，艺术的价值己发生变异，学术也充盈着铜臭味，有高原，没高峰，有名家，没***，是时候正本清源了。
从美协换届，到画院人事调整，都是以人的核心价值为主，缺乏艺术的考量，国展在某种程度上已渗入了个人情感的因素，缺少绝对意义上的精品。
书画市场的缩水对国画的影响也很大，画家创作***己降温，渴望着市场的回暖，大部分画家生活的并不是期望中那么如意，六七年前的泡沫虚高已破灭了，艺术的水份己被拧干，回归了本真。
一些所谓的***，院长一但下台，画价立马连腰折，画价和职务挂勾，这很不正常，对真正的艺术很不公平，这种现象必须打破，让艺术回到艺术的本体，这样国画才有出路。
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