大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩渲染剪影画法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩渲染剪影画法的解答，让我们一起看看吧。
法国有哪些经典的动画片值得一看？
法国经典的动画片有
《小王子》是一次对原著成功的改编，电影在原著基础上添加了一条全新的当代主线，将《小王子》的故事以叙述形式，虚实相依的予以了完美呈现，当电影主线与原著主线在光影中交汇，那温馨中透露着忧伤的感动，永远长不大的小王子是慰藉心灵的港湾。
精湛的手绘动画制作，使《大坏狐狸的故事》在伊始便弥散着一股温馨暖人的格调，而作为一部法国动画，导演更是将法式浪漫与幽默巧妙的融入其中，由此电影在风趣间酝酿的爱意，在温情间展露的纯真，都使其不仅是一部献给孩子的童话，同样也足以令大人回顾以童真的美好。
《疯狂约会美丽都》是一部颠覆我们惯以形式的动画作品，那独特画风中所孕育的法式幽默，使电影虽几乎没有对白，却处处呈现着用音乐与奇想勾勒的意蕴，并最终形成了一个感人至深的故事，相信爱的力量总是可以战胜黑暗，正是这样的疯狂让人见证了一份独出机杼的美丽。
别具一格的简约水彩画风，令人很快便得以融入《艾特熊和赛娜鼠》这部有以法式温情的动画电影中，一份看似不可能发生的友谊，一生一世若只拥有彼此，跨越一切的种族之爱，捍卫羁绊的童话故事，这样的电影只专属于永远不曾缺乏浪漫的法兰西。
有人说临摹摄影大师的作品是美术修行的基础。作为艺术爱好者，你怎么看待这个观点呢？
这个问题，开门见山说吧，我就是临摹摄影***和美术***修行基础的，何出此言？请听我一一道来。
首先，美术的基础是先要对比例和构图有一定的了解的，摄影***拍的照片都是精品才展示公众，里面的比例构成大可用微积分和线性代数以及科学仪器去测量，都是在黄金分割点之中的构图，不信你试试测算就知道。
其次就是摄影***拍的照片，光影之中可以让你对明暗色彩搭配深入了解，比起整天拿着颜料自己涂抹思考有益多了。
最后就是培养对生活和生命的情感，一个好的艺术作品，就是对情感的淋漓尽致表达。例如我就喜欢从好的摄影作品里提取好的画面，再加进自己的想法和人物去表达的，例如——
临摹不一定能成名家，但成名家一定是从临摹中来的。
作为艺术爱好者，我们在学好一定基础后，以后还是要通过临摹中外名家名作来夯实基础，但不一定是非要临摹摄影***的。
我们在练习书法时，我们可以临摹古代名家王羲之或颜真卿的书法，则不仅可以学到他们的笔法、结体和章法，同时也必然潜移默化、有意无意地为他们的风韵或道德所感染。
我们在学习国画时，可以临摹徐悲鸿的马或者齐白石的虾，学习他们的用笔以及他们的浓淡变化。
而我们在学习素描，水彩，油画等西方画种的时候。我们更多的是要学习，而不是临摹。初学的话，先学习基础排线知识，然后配合着写生。至于临摹，我们可以找西方***的作品，找自己喜欢的路线来临摹，学到相关的技法介绍和方法，当然，都需要靠素描来提高自己的造型能力。
临摹摄影***的作品是美术修行的基础，这话不全对，也不否定。
作为艺术爱好者开始起步时对临摹摄影***的作品学习美术修行是可以得，吸收***作品中精华是有助于提高艺术爱好的水平的。学习中国书画开始也是先临摹、去感受名家的创作手法，打好基础，是可以提高技艺的。但是不能食古不化，要会学，懂得学习，活学活用，不能不经吸收学习就麻木摹仿，要避免临摹名家作品陷进去，出不来，照单全收现象。
国画***齐白石说过：“学我者生，似我者死”是要学作品中所表现的神韵和思路，并不是学画的临摹，并不是临摹得越似就越艺术越高，这句话告诉我们好的东西我们不光要学习，还要融会贯通，把它变成自己的东西，不只是拿来主义，但更要发扬光大。我们要学习别人好的创作经验和表现手法，还要在日后的创作中去灵活运用，吸收要消化。不断吸取各家所长，为我所用，形成自己的风格，独树一帜。
所以作为艺术爱好者，建议（1）不单要学习临摹摄影***作品，还要学习百家之长，学会融会贯道，吸取精华，去除糟粕，唯我所用。临摹所学的东西是很初步的皮毛的东西。（2）要想有大的进步提高，不单是摹仿，要走出去 ，把学到的技艺手法，到大现实当中去实践检验，去多搞拍摄创作，不断积累经验，兼收并蓄，还要学习有关理论知识，去理论指导实践，去感悟大自然魅力。在大自然现实环境中探索，艺术才有出路，要向大自然学习，才是自己真正的老师，搜尽“奇峰打草稿“才是创作的源泉。
到此，以上就是小编对于水彩渲染剪影画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩渲染剪影画法的2点解答对大家有用。
