大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩梨子咋画法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩梨子咋画法的解答，让我们一起看看吧。
美术生画色彩水果蔬菜如何提升质感和塑造技巧？
美术生画色彩多数以水粉和水彩为主，少数会运用丙烯颜料，提升蔬菜与水果质感和塑造技巧需要长期练习提高自己的观察力与心到手到的能力，画色彩有两种主要表现手法，一种是大的色块，一种是小色块，还有就是大小色块结合。
大色块表现会给人一种大刀阔斧畅快尽力的感觉，色彩过度较大整体通透立体感要强烈，表现物质质感略若，颜色把握要鲜明。
小色块表现要细腻的多，过度幅度要小，
切记不要反复涂改容易使画面过腻，让绘画者失去兴趣，加大自己眼力提升找准颜色，落笔精确，把握好空间感，不要画的太平，边画边眯眼观察效果。
大小色块结合是常用手法，容易出效果可以彼此弥补大小色块缺点，更适合考生考试。
水果大部分表面光滑，高光点要强烈，才能反映出水果的光泽，亚光水果高光点要弱化些，整个画面要区分出高光点的变化，蔬菜亦是一样，看光泽度运用高光点和暗部反光区分来实现物质的质感，用眯眼观察自己画面质感的强弱和明暗关系，把握质感要观察物质颜色，光泽度，大的方向不能错误，一个画面内不同物质的光泽度是不同的根据光泽度变化来实现物质的质感。
你好，亲，很开心回答你的问题，很开心一起探讨一下水果蔬菜的质感塑造技巧
一 首先，我们来聊一下水粉蔬菜的质感塑造方法吧，以***举例
塑造质感形体第一步：就是形体轮廓一定要交待清楚，轮廓不能模棱两可
2然后铺大***亮部的色彩，这一步用色薄一些，不要一开始就画厚
3然后画出暗部色彩
怎么临摹水粉画？选择什么样的作品临摹比较好？
怎么临摹水粉画？首先、必须了解水粉画的特性。水粉画是西洋画的一种，它是由矿石和化工原料加工成的特殊颜料——水粉颜料，表现出来的具有特别效果的画种。水粉画具备“粉”的特质，有较强的覆盖性，能表现出水彩画不能达到的厚重和复杂的色彩关系，由于它是水性颜料，而且价格相对比较便宜，所以，虽然不能表现出油画的光泽和反复进行修改，但是，它具备覆盖性和可以像油画一样，用刮刀刮、擦等技法来表现的特性，因此，许多高等美术院校往往把它作为油画的入门画种，在美术高考生中，画水粉画的同学也占了绝大多数。其次、选定临摹对象和准备达到的初期目标。初学水粉画，一般从临摹开始。如何临摹，临摹什么？许多教师在教学中，都会让学生从单个的、形状较简单的静物，比如：几何体、苹果、橘子、梨子等水果，或者一些坛坛罐罐等等开始临摹，等到临摹单个静物的水平提高了，再增加个数，两个、三个，直到能临摹组合物，这是临摹水粉画的初期目标。等到能很好地表现水粉静物的时候，可以再考虑临摹一些风景，还是先从简单的开始，由简到繁，逐步深入，千万不能急于求成，否则适得其反。如果有兴趣，还可以尝试临摹一些人物，这对提高水粉画水平也是有很大帮助的。第三、有了以上临摹技能的积累，就可以考虑临摹一些“作品”了。由于水粉画家的风格不一，再加上自己的水粉技法又不是很雄厚，所以，建议临摹作品的时候，开始尽量找一些比较写实、色彩相对“单调”一些的作品，这样容易找到作品本身的“来龙去脉”和色彩关系，既有利于学到基本的技法，也可以明白画家的色彩调配关系，从而达到提高自己能力的目的。第四、由于水粉画具有“粉”的特性，所以，在临摹的时候要注意水的运用和“***”的比例关系。开始临摹水粉画，最有可能出现画面“花、粉”这种情况，如何来解决呢？其实很好解决，只要在画的时候，尽量少加水和***就行了，但是，千万不要把水粉当水彩来画（多加水），也不能把水粉当油画来画（不加水），这些做法都是错误的。我相信，多加练习，再在老师的指导下，所有的问题都会“迎刃而解”。最后，推荐一本适合初学者的水粉画书：《水粉静物临摹范本》，作者：俞建国，上海美术出版社。希望能对你有所帮助。好，就写到这里，多有不足之处，欢迎网友指正。谢谢你了。
当代油画艺术与当代国画艺术，两者之间孰优孰劣？
若是论时间来说，油画才几百年，国画却有几千年了，比资历，油画肯定不如国画了，即便如此，一向从没有交集的油画艺术和国画艺术随着时代的发展，也或多或少交集在一起了，比如，原本平面造型的国画也有了“空间立体感”，原本写实的油画也有了写意的元素，
当代国画艺术与当代油画艺术，两者之间孰优孰劣？当代油画略胜一筹，甚至是独领***，
毋庸置疑，国画和油画两者都属于绘画艺术，不论是国画的“写意”，还是油画的“写实”，都是强调最直接的视觉效果，传递给人们的却是不同的意识，国画有着浓厚的文化底蕴，油画有着深刻的人文主义，两者的价值意义就不多做解释说明了啊，今天我们讨论的是优劣，
从受众群体来分析，当代国画依旧是属于东方中国的艺术，似乎还没有完全的走出国门，即使几十年之前西方艺术大师毕加索曾说“真正的艺术在东方，在中国”，这句话可以说是最好的艺术宣传了，然而现实依旧让人失望，国画几乎面目全非，传统文化底蕴严重缺失，
接着看看当代的油画艺术，如果说中国油画的话，那说到这里文章就可以结尾了，因为中国油画被称之为“笼子里的艺术”，所以我们只以整个世界油画来说，油画起源于西方，现在已经遍布全世界，油画遍布全世界，国画却还没走出国门，这就是两者的受欢迎程度啊，油画在世界画坛独领***。
究竟为何？这也不能完全说是油画要比国画容易学习和[_a***_]，我们不以世界相比，就单说近代时的国画与当代国画，两者孰优孰劣，肯定还是当代国画不值一提嘛，同属于绘画艺术没有所谓的难与易，本身艺术就没有极致，只能说是否可以经受住时代和人们的审美，（国画再难，古人也留下了创作精髓，是否继承传承就是当代的事了；油画再简单，当代也再没有出现世界名画）。
每一种艺术的产生都有其产生的文化基础和适应其发展的社会环境。国画产生于中国的文化土壤中，油画产生于西方的文化土壤中。国画和油画是东西方最具代表性的绘画艺术。
问当代油画艺术与当代国画艺术孰优孰劣，就如同拿小提琴与二胡比较谁优谁劣一样。只能说小提琴有小提琴的特色，二胡有二胡的特色，喜欢听小提琴的人有很多，喜欢听二胡的人也有很多，小提琴和二胡都是很棒的音乐乐器，怎么区分它们孰优孰劣呢！油画和国画也是这样，是人类文明智慧在绘画艺术上的体现。
国画与油画有不同之处，却无优劣之分。
一，从发展历史上看，中国国画形成于两千年前的秦汉时期，代代传承，沿袭至今。西方油画是在水粉、水彩、蛋清画的基础上于十五世纪研制而成，只有六百多年的历史。
二，从绘画材料工具上看，国画使用的是水质矿物颜料水墨、宣纸、绢（帛）、毛笔等。油画使用的是油质矿物颜料油料、画布（画墙）、油画用笔（刀）。
三，从绘画理念上看，囯画以深厚的中国文化为基础，含蓄、内敛、中和，注重“写意”，秉承“书画同源”“画书诗印一体”，妙在“似与不似之间”。油画源自西方文化，开放、外露、张扬，注重“写实”，追求造型具象的真实客观或抽象立体的表现，追求色彩的渲染，好在形象立体直观。
四，从绘画题材上看，国画以表现山水居多，通过“写意”的理念在画面中体现深远辽阔幽静怡然的意境之美。油画以表现人物居多，通过“写实”的理念在画面中体现形象逼真色彩斑斓的直观之美。
等等。由此可以看出，国画与油画既有诸多不同，又各有各的精妙。它们是绘画艺术花开两朵，竞相芬芳，各有特点，各有特色，各有优势，各有千秋。
到此，以上就是小编对于水彩梨子咋画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩梨子咋画法的3点解答对大家有用。
