大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩冷暖对比作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩冷暖对比作品的解答，让我们一起看看吧。
水粉画，水彩画，和丙烯画有什么不同？
1、材料；水粉颜料透明度差，覆盖力强，修改力强，色彩的纯度会随颜色的混合多少而变化，用水的比例十分小。水彩颜料的透明度好，依赖于水。丙稀可以说是一种"塑料"，易干 ，保存需谨慎。
2、质感；水粉厚重，透明度较后者差。水彩淡轻，透明度强。丙稀则灵活多变。
3、技法；水粉对笔触要求很高，色块是水粉的主要绘画方法，在调色方面要求同样高，调色直接影响到画面的色相。色度和色性(冷暖)。色彩画则对水的比例和笔法要求高一点。丙稀则没有明确章法，较以上二者比较随意，比较接近油画技法。
二、相同点：它们都属于色彩绘画范畴。
水彩画调色表？
红：朱红(暖）玫瑰红（冷）
黄：中黄（暖）土黄（冷）
兰：钴兰（暖）群青（冷）
复色：紫罗兰（中），翠绿（中）
无彩色：黑（中）白(中）正好10种。
调色： 三原色： 红 黄 青
间色： 橙（红加黄） 绿（黄加青） 紫（青加红）
注意，就算是电脑中的LAB色域也不能表现世界上所有颜色，有的颜色是无法或是很难调金色和银色等一些金属色怎么调，只能买现成的
红＋黄=红橙（红多黄少，俗称桔红）
橙色（等量混合，俗称桔黄）
水彩画颜色的调配，可以***取以下几种方法：即混合法、溶合法、重置法以及并置法。应注意的是作画过程中，根据画面需要灵活运用。
（一）混合法：把不同色相的颜料调水稍加拨动，不完全调匀，即画到画面上，使其趁湿混合，形成需要的色彩。必须注意的是：1调色的种类不宜太多；2色性冷暖不同的颜色调和时，不宜等量调和；3颜色不宜调得过浓，保持一定的透明度。
（二）融合法：在画上面直接调配所需的颜色，使之相互渗透或溶合，这种调色较生动，色彩也比较鲜明，适用于画大面积的色块。
（三）重置法：即在有底色的画面上，再加上别的颜色，有意识地将第一遍颜色画的暖一些，待全部干后，用较冷的颜色薄薄地罩上一层，使冷色中透出暖色，以丰富色彩，或先画冷色，再罩暖色，根据实际情况而定。
（四）并置法：运用色点和小色块，将不同色相的颜色，经水调和直接并置在画面上，只要色彩关系正确，同样可以达到表现对象的目的，使画面色彩更为鲜明，产生一种闪烁跳动的感觉。
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学习水彩画心得？
学习水彩画心得，如何快速入门水彩画，下面来分享一下个人心得。
1水彩泊来品，从英国引进中国一百多年，水彩画干净透亮的颜色，洋溢着轻快，阳光给人一放松的享受，刚接触水彩以为很简单，像儿童的36色画笔，简单明了。
2洋洋洒洒般画了一幅画，结果是惨不忍睹，颜色早已不知流到哪里去了，等到颜色稍干些颜色画到纸上，水痕接的那都是，整个画面显得太乱太脏。借鉴了外国大师的作品，美国的怀斯和澳大利亚的约瑟夫，下面的水彩画就有他们的作品，经过一段系统的学习，对水彩有了一点自己的见解。
3在画画之前我会在脑子里想好整个画面的冷暖色调，在水彩纸纸面湿润的时候用大板刷，吸足颜色整个画面均匀的刷一遍，我喜欢背景颜色冷一点的，在画面的前面再用暖黄刷一遍，第一遍的颜色一定要薄要浅。
4稍等片刻画面不是太干，把主体的颜色画一下，分出大块的冷暖即可这样颜色就不会有明显的水痕，具体的上色时间还要自己多练习把握，分享的这几张水彩画背景干净整体。
5主体颜色明确，画面干后拿中号的水彩笔或毛笔画出画面转折，颜色丰富化，加重暗部，颜色不要脏，暗部要透亮，在亮面可以留出水痕，注意不要太多，增加画面趣味性，继续深入刻画主体，不想有水痕，可以润一下画面再涂颜色，但不要和整体画面脱节，画面要和谐整体。
到此，以上就是小编对于水彩冷暖对比作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩冷暖对比作品的3点解答对大家有用。
