大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩年画插画海报作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩年画插画海报作品的解答，让我们一起看看吧。
有哪些非常可爱、萌萌的图片、表情和壁纸可以分享？
很萌很可爱的小猪猪，背景的简单，但画面感很强，一共九张图，喜欢的拿走。满满的祝福，温馨提示，让人放松心情，想微笑。背景选择恰当，表情生动活泼，有星空和漂流瓶，棉被，年画，春节的元素。今年是猪年，所以猪猪很受欢迎。
我画的画，大家看看怎么样？
可能题主没经过老师吧？不然的话淡墨画的远山却用浓墨点苔，弄的有点儿远近不分了。
但题主靠临摹《介子园画谱》入手，无师自通中国水墨山水画，已经很不简单了，只是功力不够，山坡应该用斧劈皴或披麻皱，而不应该淡墨渲染，阁下的山坡简直是土石不分了。
所以要想画好水墨山水，还是应该多请教业内人士。
另外也应该多临摹几年《介子园画谱》，争取做到笔法灵动，再画出来的画就不会像现在一样僵硬死板了。
有其形，无其魂。好多年前迷过一阵绘画，也很喜欢八大,郑板桥，齐白石的画。中国画我感觉关键的是把握那个灵动的韵味，不追求多少形似，很多文人画其实画的人物物件都是荒腔走板，但是很有一种人生品味淡淡意蕴在这里面，也许是一种安然的雅趣，雨打风吹随云去，畅怀艾扇说黄庭；也许是闲适的旷达，***菊东篱下，悠然见南山。又或者暗暗隐喻一种人生的态度，比如八大山人的鸟儿都是翻着白眼，冷眼看世间，几度忘春秋。在用笔上要有一种整体的随性和概括，不争一时，不具一角，泼辣的几笔，便写出一片天地来。当然，这泼辣是胸有丘壑的一笔，是胸中层云荡笔而出的一笔。灵魂干枯，胸无点墨是下不来的。
梵高、马奈、莫奈、德加等印象派画家为什么都受到浮世绘的影响？这影响是什么？
看过浮世绘绘画的中国读者大都有一种似曾见过的感觉。不错，浮世绘是受我国唐宋明绘画影响并借鉴我国唐宋明风俗画仕女图春宫图的创作风格技法特点，结合日本文化风情产生于江户时代的一种风俗绘画形式。
浮世绘的特点和特征是：***用线条造型，风格洗练简洁，画中没有光影关系和空间关系，只表现平面化的二维空间，设色以平涂为主，人物造型生动夸张，画面色彩明艳，世俗感突出。
19世纪中叶，照像技术的产生对欧洲传统的具象写实油画造成巨大冲击，同时催生着西方油画艺术的变革。也是在这个时候，日本浮世绘漂洋过海传入西方，在欧洲画坛引起很大反响。
其时，印象主义油画刚刚产生，尚处于探索发展阶段。以莫奈、马奈、德加等为代表的“印象派”画家和以梵高、高更、塞尚等为代表的“后印象派”画家，在巴黎艺术博览会上看到浮世绘作品后，很受震动和启发。
莫奈《吹笛少年》
因为浮世绘绘画没有光影，没有视觉焦点，也没有空间纵深感，完全是平民化的，跟油画墨守成规的画法有着很大的不同，但是视觉效果也不错，特别是浮世绘的色彩表现给这些印象主义画家留下深刻印象，启发了新的思路。
在随后印象派画家的创作中，开始注重吸收浮世绘的一些风格技法特点。我们从莫奈、马奈、德加、高更等印象主义油画大师的作品中不难看出有浮世绘绘画的要素构成。
梵高《星空》
印象派画家会受到浮世绘的影响这是必然的结果。要解释原因我们还得先从印象派的初衷说起。
学院派***印象派，那是印象派的确是反对学院派的条条框框。要是我们注意到下面这点就更有意义了。那就是印象派画家大多数法国人，而学院派条条框框的标准来自哪里？希腊、意大利的南欧国家。虽然同属拉丁系，但毕竟是不同国家。
除了学院派，印象派画家作为画坛的新生力量他们还抵触浪漫主义与象征主义，从某种程度上来说，印象派追求美的真实而非幻象。
首先印象派认为没有以前美术界所认为的“local color”一说，即任何物体本身是没有颜色的。物体之所以有颜色是因其反射太阳光的缘故，而阳光又由七色光组成。local color 这个概念来自于对于物体本色的认识。既然是本体颜色，那么在调色板上调制出这个本体颜色后再涂抹其上就是正确的做法了。无论是学院派还是浪漫主义及象征主义派画家他们都是如此认识。
这四个印象派画家他们爱西画，可是西画并不好画，因为繁琐天他们没有办法。日本d浮世绘传到欧洲之后，画西画d家伙们眼前为之一亮，奥，画”原来也可以这样画。浮世绘d特点就是用先勾线造型，然后用色彩平涂，其实日本d绘画是中国传授给他们d，早在***时日本有数批人来到中国学习中国画的。西方人认为可以巧妙d变为已用，于是在印象派绘画就参进了东方原素～
答此题须图片自鉴，看官耐心点，自己评判。
欧洲画像，没绘画；中国及中国影响的地区，有绘画，没画像。
像，顶级的是照镜子，次级的是摄影，再次级的是雕像，而后是画像。
画，没第级式，不论啥手法材质质地，高高手第一，并列，再第二三的分档次。甚至天然石头.木桩也可列第一档次。
（这是绘画）
（这是画像）
（这是绘画）
（这是塑像）
（这是画像）
过年时家里是挂国画好还是挂油画好呢？
您好，过节期间挂一些寓意吉祥喜庆的画就好，油画或国画都可以。如果家人喜欢中国风，那就挂国画，如果喜欢异域风格，就挂油画，总之大家开心就好。我个人认为现在有一些国画融入了现代感，既有中国传统元素又有时代感，是不错的选择。春节就快到了，如果选一副寓意美好，优雅漂亮的现代派新水墨挂在家里，一定能给您的节日生活锦上添花的。
春节是中国的传统节日，是我国人民非常重视的大节，吉祥、喜庆、团圆、和睦……是描述中国年最常用的词汇。
挂年画贴春联是绝大多数中国人在这个传统节日的必备节目，在过去我们文化相对独立的年代，过年挂什么画是不需要讨论的，只能选***族特色的画作，西方的油画很难在春节的时候作为年画列入备选的。
即使在我们高度开放的今天，就算有些人不喜欢那种传统的年画题材，我也仍然坚持春节挂的画必须是中国画，中国年挂油画想都没想过。
就是挂国画，也一定要选择吉祥喜庆的题材。春节的东西一定要给全家讨个好彩头才行嘛，西方文化再怎么渗透，也不能让我们放弃在这个最重要的节日里应该讲究的事项。
春节要选择的国画题材非常丰富，风格上既有乡土气息的，也有文人气息的，比如旭日东升、紫气东来、花开富贵、年年有鱼、松鹤延年、事事如意、步步高升、源远流长……而且每个题材都有适合不同人群的风格，完全可以满足大家不同的审美要求。
中国年，挂国画贴春联，红红火火，大吉大利！没毛病！不管有什么另类想法，在这个节日里最好都能收一收，延续老祖宗定下的一些规矩，本身就是一种文化的传承。我们自己的文化不过时也不土气，千万不要让我们的春节也变了味道！
这么说吧我觉得应该是根据个人爱好而定，不懂画的建议[_a***_]之前先咨询一下有美术底功的人，避免落入庸俗的尴尬。
一幅画的好坏主要是看它的艺术功力，什么是艺术功力？具体表现在画面上的认真态度，一幅画整体自然跳跃幅度平缓，一气呵成，色彩平和而不浓烈。在细节上一丝不苟，于细微末节投入太多感情，比如勾线、皴擦、干擦、湿涂、刀刮、冷暖色等等，都要做到恰如其分，绝不能一粒鼠屎坏了一锅米。在造型上生动活泼，神情饱满跃然纸上。总之能打动我们内心深处的心都是好画，是有灵魂的画。
坏的画，是为哗众取宠而为之，是为囊中取财而为之，敷彩沦为庸俗不堪的大红大紫之境地，金玉其表，败絮其中，是没有灵魂的空壳。
山水是波澜壮阔，花鸟是小家碧玉，风景是静谧优美，人物是神***焕然。
其实我建议过年挂画还是首选中国画，毕竟千年文化沉淀造化了浓浓的文化氛围，早已融入了中国画的体肤中，中国画是最能表达过年的新年气象。
我认为只要是人居住的屋舍常年都要挂些画，而非在春节之际才找幅挂上，挂的画也不只限于油画与国画二类画。其它画种如水彩，版画，素描，钢笔画都可以，要看所描绘的题材及表现的艺术水准，欧美国家据说一般三个月左右即更换家里的画，可能不无根据，要不深圳大芬村的油画产业何以风生水起，风靡欧美而长盛不衰。现在，随着人口聚居城镇，城市里钢筋水泥丛林中生活的人推窗外望只能看到密密匝匝，层层叠叠的楼层，虽然室内装修豪华，但墙上若没有挂幅画，也只能四壁潇然，毫无自然山水景观，不免令人遗憾。至于说挂中国画还是油画哪样好，罗卜青菜，因人而异各有所爱。我不喜欢那种画面总是残山剩水，凭空制作的国画山水作品，而欣赏西方油画风景作品，那些画作表现的风景虽然是远在遥远的异国他乡，却令人感觉自然而亲切，比如英国画家康斯泰勃尔，瑞典画家佐恩，俄罗斯画家希施金的风景油画作品等等。家里的挂画，表现了主人的艺术修养和品位，美术是属于意识形态上层建筑领域，却又于人的生活息息相关而无处不在，它对于整个民族精神文化之作用是深远的。让我们在自己的住所都挂上画，让单调的四壁生輝，以上拙见，是个人的感受与偏见，请悟空及众网友争鸣与指正。，下面这幅画是我的作品，请大家点评指正。
到此，以上就是小编对于水彩年画插画海报作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩年画插画海报作品的4点解答对大家有用。
