大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩画故宫作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩画故宫作品的解答，让我们一起看看吧。
学建筑一定要掌握水彩渲染吗？
分两方面回答
看以后的择业方向吧
如果将来搞设计，现在学建筑学的话，掌握一些绘画艺术，对于建筑审美会有很大帮助的，建筑设计本身就是一种艺术体现。
如果是学土木工程，以后就业于施工管理方面的话，那么学习水彩渲染对于工作本身就不那么重要了。搞施工管理需要的还是专业知识和丰富的现场管理经验，如何组织协调***保证进度，保证质量等等，对于专业上要求也不是特别高，首先最起码的是要能看懂图纸，然后有很强的组织协调能力，会沟通，善沟通，同时还要具备有解决问题的能力。
问题问的有点大，随着时代发展的需求，很多专业也越来越细化！就比方说建筑行业也分好多小专业:建筑设计，工程预算，结构工程等等！但就单独的纯建筑而言，就非常的有必要。
纵观现代有名的那些建筑，近的就说国家大剧院、水立方、鸟巢(仅说国内的)，远的比方苏州园林、天安门、故宫无一不是时间、空间、色彩的完美结合。
因此作为建筑设计的非常有必要学习水彩渲染，对自身的设计水准有非常大的帮助！
为什么黑白水墨画能代表中国，五彩缤纷的油画能代表西方？
水墨画被视为中国传统绘画，同时也是国画的代表！其绘画风格和方法都具有中国色彩，在水与墨、黑与白之间，描画着工笔花鸟色彩的缤纷。其意境表达上，近处写实，远处抽象，色彩微妙，意境丰富。
油画起源于15世纪的欧洲，这个不是因为有色彩和没有色彩之间的区分，而是每个国家的文化起源不同，所呈现在艺术画面不同而已。
艺术是不分国界的，现在欧洲有许多热爱中国水墨画的艺术家，不远万里来中国学习意境的表达。我们也同样学习西方艺术的表现手法和鉴赏能力，将我们的艺术推向更高的意境。
不同地区有不同的文化。不用文化会形成不同的审美观。西方大多以具象、写实为审美基础，当然也有很多抽象画系。中国则已水墨浸润而生成的意境为山水画的主流审美。
东西方这两种不同风格的画作方式，经过历史的推移，自然就成为了各自国家的代表性画系。
中国画是以水墨为载体的一种绘画形式，中国画注重意境的表达，而意境的精神来源于儒释道的濡染，形成中国人独特的世界观，审美观！
水墨极简只有黑白两色，传统国画的颜色也只有区区几种。中国画追求内在精神与自然的和谐统一，相较于外部形色，更注重写神，即精神内涵的表达，而易经的阴阳哲学、道家的无为旷达与禅宗的空灵深远就成为古代文人画家追求的极致精神源泉！
西方绘画精神内核来源于西方严谨的哲学体系，注重对现象界存在的探讨，是一种再现式表达的艺术形式，与自然科学对光影色彩理论的研究同步发展。追求形体结构的准确和色彩光影的丰富多彩！所以五彩缤纷的油画代表西方绘画！
黑白水墨画，标准说法叫中国水墨画，又叫国画。在世界绘画史上，只有中国运用墨分浓、淡、黑、湿、焦画在宣纸的白上，形成了黑与白的绘画艺术表现方式，这是中国独有的，代表了中国画的独特审美和画法，所以水墨画直接叫中国水墨画。
油画主要是用各种色彩构成的，讲究用色彩去表达情感与美，所以油画又叫西画。从表现方式上很容易就区分了，黑白水墨画代表中国，油画他表西方。
当然中国画也用彩，但肯定是以水墨为骨。水墨画是纯用墨的，偶尔用点色。后来中西绘画汇合，引用了很多西画的元素，现在的国画里面西方的东西很多，但纯粹的中国水墨画的不用西方的手法，如徐渭的水墨画，就是中国水墨画的典范。
为什么有些人在小学对绘画感兴趣到了高中就不感兴趣了？
一个人一生的成长过程是复杂的，在不同的阶段体现出不同的特征。在小的时候，作为小学生，他们对世界充满了好奇，对各种音，声，形，色，等等，特别地敏感和感兴趣。他们的兴趣和认知能力决定了他们往往对绘画可能更感兴趣些，只觉得好玩，好看，好听就行了，注重的是视觉，听觉等效果。因为这些千形万状的东西可以说对他们有很大的吸引力。他们就去探索，去认识，去记忆。所以，这个时候，小学生往往对绘画的史比较感兴趣的。
这个时候，小学生的思维往往是形象思维。并且，他们学习的科目也没有中学那么多，作业量也没有高中那么大，学习任务也较轻，总之也没有那么繁重。然后也没什么生存学的压力。所以，比起高中生，小学生要对绘画更感兴趣些。
而到了高中以后，由于他们有了更丰富的知识和能力，更多的技能，包括运动技能，所思维方式，习惯已发生变化。这个时候主要是侧重于抽象思维，他们注重的是逻辑推理。他们知识的结构，知识的层次，认知的范围，他们都有了提升。所以，他们就慢慢地把对绘画的兴趣，转向了其他方面。或者说，在一定程度上，这些高中生如今对小学生时代所学绘画的内容可能存在一种审美的疲劳，因此他们慢慢的对绘画不是那么非常有兴趣。
并且，到了高中以后，学习科目偏多，知识难度大，有深度，要思考。他们慢慢地更侧重于这种抽象化的思维。
而且，平时的作业量也很大，学习的科目多，又存在着升学的压力，大多数的高中生都还是想有一个考上好大学的梦想，已经没有更多的精力来顾及绘画了。再说整个世界，对他们来讲可能还有比绘画更有吸引力的地方。所以，他们如果有点时间，有点余暇的话，那么就花在其他的方面，而慢慢地就对绘画的兴趣不是那么浓厚了。
所以说，有些人，小学时，对绘画感兴趣，而到了高中，对绘画的兴趣慢慢地就不那么浓厚了。
小学时候的喜欢是天性，出自本心，长大了到了高中掺杂了升学压力和各种功课压力，还能剩有多少对艺术的热情？要么就不带任何压力地放飞自我的喜欢，要么就是在升艺术专业的考学压力下继续努力的喜欢。如果两种情况下都不感兴趣，那就是对绘画变心了吧哈哈
在很长一段时间里我也思考过这个问题。在学会文字表达之前，画画即是孩子表达自我，释放情感最简单的一种方式，从他们的画中我们可以看到孩童眼中的世界，以及他们的所思所感。画画其实是儿童的天性。至于为什么上中学后就不再画画，这是多方面的原因导致的，有同学，家庭，学校教育，社会等方面的因素。
在上小学或上小学以前，孩子有充足的时间来学习，创造，学校也比较注重培养学生多方面的兴趣，这是一个人的启蒙阶段，孩子面前的是许多条不同的道路。
到了上中学，许多学生的目标单一化了，那就是高考，这是社会的主流。除非上的是艺术高中，要进行美术高考。而普通高考是不考美术的，画画自然就被冷落了，高中备考的压力是巨大的，学生即使有对画画的兴趣，也没有多余的时间和精力来画了。这是教育上的。
虽然新高考已经不分文理科。但我国社会现阶段对理工类，信息技术类人才的需求总体上大于对文艺类人才的需求，这也导致文科，艺术类专业在许多地方不受重视，因为家长知道，学生也知道，学这些将来难找工作。这就是社会的现实。
许多家庭并不重视孩子的美育工作，除非孩子在幼年展现出极高的美术天赋，否则不会花太多的时间和精力投入到对孩子艺术能力的培养上。普通家庭甚至认为美术是无用的，画画是“玩物丧志，只有高考才是唯一的正道，我身边就有这样的家庭。这已经在无形中抹消了孩子对画画的兴趣。这就是家庭原因。
总之，总结一下：小学时你觉得画画好玩，大家也认为这是小孩应该做的。高中你面临人生的选择，在家庭，社会的共同作用下，你觉得画画没用了，就不画了，而且永远不画了。
这是我的回答，希望能够***纳。
到此，以上就是小编对于水彩画故宫作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩画故宫作品的3点解答对大家有用。
