大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水果平面画法水彩的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水果平面画法水彩的解答，让我们一起看看吧。
油画,水粉.素描.水墨.水彩.墨彩哪个简单？
（1）中国画的概念。中国画简称“国画”，主要是指中国传统的水墨画[以墨为主，不施彩或少量施彩]和彩墨画[也用墨，但施有重彩，包括基本不用墨的无骨画]。它是以水为媒介，用毛笔、墨和矿物颜料、植物颜料，在宣纸或绢上作画的一种绘画形式。“国画”一词，是为了区别于西洋画而出现的一个“绘画类别”概念。按照艺术手法划分，中国画又可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。工笔画用极其细腻的笔触描绘物象，用笔工整
细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，故称“工笔”。工者，工整之义也。写意是相对“工笔”而言，用豪放简练的笔墨描绘物象的形、神，抒发作者情感。写意画要求画家具有高度的概括能力，创造以少胜多的含蓄意境，落笔要准确，运笔要熟练，意到笔到。兼工带写则是综合运用工笔和写意这两种方法，有的偏工，有的偏写，不一而足。此外，还有一种无骨画。无骨画也称为没骨画。在中国画中，画家在画物象的轮廓、叶脉时，一般是先用墨勾皴出来的，这种画法属于有骨画法，这里的所谓“骨”就是墨线。无骨画法就是不用墨线，直接用色彩造型的一种中国画画法。在无骨画中，还有一种与水彩画极为近似的画种，我们称之为***画。从艺术的分科来看，中国画还可分为人物、山水、花鸟三大画科，而中国画中的畜兽、鞍马、昆虫、蔬果等画可分别归入此三类。
（2）水彩画的概念。水彩画起源于西方，是欧洲文艺复兴时期发展起来的。它也是以水为媒介，运用艳丽且多为透明的水彩颜料，在白纸[是一种“硬白纸”，如我们平常说的白报纸，一般不用中国画专用的“软白纸”—-宣纸]上作画的一种绘画形式。在大概念上，可以这样认为：水彩画是以“彩”为原料，“水”为媒介[油画则是以油来调和颜料]，在专用的“硬白纸”上作画，且十分注重光影效果的一种色彩艳丽的绘画形式。
水彩画和中国画产生的地域不同，绘画的基本理念也有很大的差异。大体上说中国艺术注重表现主观感受，西方艺术注重表现客观存在。体现在绘画上，中国画注重神韵，水彩画更注重形似。中国画与水彩画的主要区别是：中国画善用线条，西洋画的线条并明显；中国画不注重透视法，西洋画极注重***法；中国人物画不讲解剖学，水彩人物画很重解剖学；中国画不注重背景，水彩画很注重背景。
中考美术考什么，素描具体画什么，色彩是画水粉还是画水彩？
中考来说 美院附中类 比如央美 国美 素描都是石膏像
色彩画水粉水彩都可以 但是100%的都是画水粉
普通美术中考来说 素描就是素描静物啦 罐子 水果 衬布之类的
美术生画色彩水果蔬菜如何提升质感和塑造技巧？
你好，亲，很开心回答你的问题，很开心一起探讨一下水果蔬菜的质感塑造技巧
一 首先，我们来聊一下水粉蔬菜的质感塑造方法吧，以***举例
***水粉的作画步骤是
1熟褐起稿，用轻松灵动的线条，勾勒出***的形体，轮廓
塑造质感形体第一步：就是形体轮廓一定要交待清楚，轮廓不能模棱两可
2然后铺大***亮部的色彩，这一步用色薄一些，不要一开始就画厚
3然后画出暗部色彩
美术生画色彩多数以水粉和水彩为主，少数会运用丙烯颜料，提升蔬菜与水果质感和塑造技巧需要长期练习提高自己的观察力与心到手到的能力，画色彩有两种主要表现手法，一种是大的色块，一种是小色块，还有就是大小色块结合。
大色块表现会给人一种大刀阔斧畅快尽力的感觉，色彩过度较大整体通透立体感要强烈，表现物质质感略若，颜色把握要鲜明。
小色块表现要细腻的多，过度幅度要小，
切记不要反复涂改容易使画面过腻，让绘画者失去兴趣，加大自己眼力提升找准颜色，落笔精确，把握好空间感，不要画的太平，边画边眯眼观察效果。
大小色块结合是常用手法，容易出效果可以彼此弥补大小色块缺点，更适合考生考试。
水果大部分表面光滑，高光点要强烈，才能反映出水果的光泽，亚光水果高光点要弱化些，整个画面要区分出高光点的变化，蔬菜亦是一样，看光泽度运用高光点和暗部反光区分来实现物质的质感，用眯眼观察自己画面质感的强弱和明暗关系，把握质感要观察物质颜色，光泽度，大的方向不能错误，一个画面内不同物质的光泽度是不同的根据光泽度变化来实现物质的质感。
到此，以上就是小编对于水果平面画法水彩的问题就介绍到这了，希望介绍关于水果平面画法水彩的3点解答对大家有用。
