水彩绿梨画法,水彩绿梨画法图片

kodinid 9 0

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于水彩绿梨画法的问题,于是小编就整理了4个相关介绍水彩绿梨画法的解答,让我们一起看看吧。

  1. 为什么学生学素描,简笔画,彩铅,水彩,水粉,没听说学国画呢?
  2. 五彩缤纷的秋天仿写句子?
  3. 想学绘画,如何在两年内打造绘画基本功?
  4. 又到一年小麦收割的季节,不知道你有没有有趣的童年回忆?

什么学生素描,简笔画,彩铅,水彩,水粉,没听说学国画呢?

谢谢邀请。樱桃番茄对于这个问题没有办法专业回答,因为自己不是属于这个领域的。这边在网上找了一些资料宝宝可以参考一下~

国画可以自学吗?学国画必须先学习书法,我们经常强调“书画同源”。中国画起源古代,象形字,奠基础;文与画在当初,无歧义,本是一个意思。有人认为伏羲画卦、仓颉造字,是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。书法注重气势之美、意态之美、韵律之美,可说是真正的抽象艺术中国绘画是充分运用书法艺术这种抽象手段的。书法的用笔是中国画造型的语言,离开了书法的用笔,就很难言中国画。书法家的感悟,直接影响着画家,书论正是画家用笔的基础教材。从而,中国画本身带上了强烈的书法趣味,国画的线条、墨韵,处处都透露着抽象之美,它有着独立的审美价值。也就是说即使离开了物像,单独地欣赏一笔一划、一点一块,都使人怡然有得、心醉神迷。)其实当时我特别不理解这个理论,后来学到了画竹子荷花葡萄枇杷等一些不太复杂的植物,慢慢地理解了为什么老师口中的“书画同源”。

水彩绿梨画法,水彩绿梨画法图片-第1张图片-梦幻水彩世界网
图片来源网络,侵删)

比如画竹子时:竹叶的起笔和书法中的"丿""乀"很像。

画竹叶时一定要迅速,要流畅,末端要有笔峰。

同样,竹节对毛笔笔锋的运用要求也很高,要细,要流畅,要迅速,有点像书法里挑点和点,或者长横的写法:

水彩绿梨画法,水彩绿梨画法图片-第2张图片-梦幻水彩世界网
(图片来源网络,侵删)

再来感受一下毛笔字的笔画和写意画的相似之处:

五彩缤纷的秋天仿写句子

这是一个偏正结构的短语,成语五彩缤纷做形容词,修饰名词秋天。仿写如下:

热情似火的夏日、硕果累累的秋天、冰天雪地的冬季、日新月异的时代、五光十色湖面、的灯火阑珊的夜晚、日积月累的知识、勇往直前的精神、春光明媚的***日、车水马龙的街道

水彩绿梨画法,水彩绿梨画法图片-第3张图片-梦幻水彩世界网
(图片来源网络,侵删)

秋天真是一个五彩缤纷的季节,红红的枫叶,黄黄的银杏叶,还有田野里红扑扑的苹果,黄澄澄的梨,紫得发亮的葡萄。真像一副水彩画

秋天真的是一个五彩缤纷的季节,因为秋天有很多颜色,各种颜色的花,各种颜色的树叶,真的给人一种五彩斑斓的感觉。

想学绘画,如何在两年内打造绘画基本功?

在打下这行字的时候,我个人的感受是非常无力的,

原因就在于我看了这个问题下的最高赞回答,

最高赞的回答,我看得很仔细,可是越看越觉得悲哀和叹息,

回答中,答主详细介绍了这两年的关于风景写生的历程变化,

我看完了她这两年的每一个节点,但是真正让我觉得好的作品只有一张,

那就是她最开始的起点,她的第一张画:

她是这么评价她自己的第一张作品的:“画得毫无重点,线条歪斜,透视混乱”

一、首先,浓厚的兴趣是学画画的前提,俗话说兴趣是最好的老师。看到画笔颜料就会有作画的冲动。墙角数枝梅,凌寒独自开------

二、其次,是要有坚持的毅力,享受孤独的勇气。任何学习的开始初期都会是枯燥乏味的,反复练习的过程更是不断折磨心智的一场马拉松。特别是在打基础的事情上,是重复模仿、理解、练习、再模仿、理解、表达的过程,是一个日积月累的过程。

有了以上两点的心理准备,我们就可以开始学习了。不管你想开始画油画、水彩、还是水粉、彩铅.......都会面临第一个问题。

就是最基本的造型(构型),说直白点就是如何把这个形体(动物、植物、人物等)画准确。

素描是一切造型的基础,这是所有绘画入门的基础。

但是一大部分初学者普遍认为素描很枯燥,不愿意学习。为什么要画这些石膏形体?画这些的意义在哪?再复杂的物体,都是由基本的几何形体构成,石膏几何体的训练意义在于,让我们建立“初步的几何体意识”,当掌握基本几何体后,就可以去应对更加复杂的组合物体。因此在打基础的前期,建议不要自己乱画素描几何形体,这样很容易打击到自己的绘画自信,建议跟着老师学习一段时间的素描基础入门的相关知识,避免走太多的弯路。奠定了一定的造型基础,你就可以选择自己喜欢的画种入手学习了。

三、了解绘画的种类。我们平常说的绘画是指“架上绘画”,如:中国画、油画、版画、水彩画、漆画、色粉笔画等。从整体上分可概括为两大类:素描和色彩


在我看来,绘画的基本功分位造型 结构 *** 明暗这几个方面。

造型和结构可以归为一类,结构正确,那么造型就不会差到那里去,顶多是后期审美的提高,让自己的造型更有张力和美感。在画画初期,可能会感觉自己画的很僵硬,缺少美感,在结构没有错误的前提下,多看多画,就可以很好的提升自己的水平。但是如果结构认识错误,那么就算提高了审美和绘画水平,也很难画出好的东西。

***是画面空间感最直观体现的方面。

无论是几何体的***还是人体的***,都要建立在正确的结构上,所以有了好的结构,那么***就能稍微容易点。最可怕的就是结构不正确加上***错误,真的灾难。没错,刚画画的我就是这样的。总想着画一些特别酷炫的动态和***,然后就丑的难以直视。所以好好学习基础总是没错的。

明暗

有了一个好的造型基础,就要有一个明确的体积关系。

体积是靠明暗来体现的,那么画面中的明暗就需要自己去设计了。毕竟有平光 左侧光 右侧光 顶光 底光等等不同光源,不同光源拥有不同的明暗效果,正确的区分出明暗,那么体积感就能很好的凸显。

齐白石三十岁才开始绘画。

你想做,任何时候开始都不算晚。

建议从最基础的素描开始学起,素描是一切绘画的基础。学色彩的话,可以选择水粉或者水彩。我也有同学一开始就直接画油画的,在经济允许的情况下量力而行。若是对国画感兴趣也可以选择国画,国画对绘画功底的要求也非常高。

关键就是多画,画你自己喜欢的东西,笔不能停。

绘画都是相通的。

若是真的热爱,一定能够画好

加油!

又到一年小麦收割的季节,不知道你有没有有趣的童年回忆?

是啊,又是一年小麦收割的季节,作为[_a***_]人,小麦收割是一年最重要的节日,每年这样天特别的热,农村有句古话说,龙口夺食,火麦连天就在这几天,人都是不睡觉的,都在抢收小麦,收割机很少有的地方交通很不方便,车根本过不去,靠的是人扛车拉,非常辛苦。小孩子都在卖场玩,麦场特别大,大多数卖场都是连接的,下面住的人上面都是连成一大块的麦场,有的麦场都好几百米长,晚上轰隆隆的打麦机器声,好多小孩在一块玩耍,大人都不用管的,收麦子,晚上累了,小孩在打麦场都睡着了,童年的时光,最怀念的是打麦场大卖场的人特别多,人生飞腾吵闹声,机器声小孩的喊叫声,还有还有小孩的哭声,混成一片,热闹非凡。


童年的记忆在集体经济时期,社员们都会在队委会的带领下,磨镰刀备农具,没有特殊,没有自私,个个一心为公,顶着烈日,干劲实足冲天,女劳力用镰刀收割,男劳力拉运进场,打场工具落后,都是大牲畜,有手扶拖拉机已是集体经济的后期,此时的社员们心情舒畅,没有贫富贵贱,一心一意大干社会主义,同时享受着社会主义大家庭的温暖。

到此,以上就是小编对于水彩绿梨画法的问题就介绍到这了,希望介绍关于水彩绿梨画法的4点解答对大家有用。

标签: 绘画 水彩 素描