大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩建筑底稿画法的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩建筑底稿画法的解答，让我们一起看看吧。
为什么上色水里面放酒精？
这种情况是很正常的，因为酒精是一种常用的溶剂，可以溶解很多物质。
在用水彩作画时，我们利用酒精与水的化学成分不同，酒精可以推开水的特性来得到一些意想不到的效果。比如：水中的气泡泡、田野里的花朵、夜空里的星星……
在薄涂的水彩底稿上，用较细的笔蘸取酒精画几条线条，草的效果出来了。
秘密花园有教程吗？
有教程！
1、选择画笔：如果喜欢偏淡一点颜色，可以买油性彩铅；颜色深一点的买水溶性彩铅，涂色后用水粉刷沾水涂一层会有水彩的效果，颜色会更加饱满，它的笔芯比较软，颜色鲜亮且细腻。推荐36色彩的，颜色够用。
2、模仿涂色：零基础又刚接触，学习的最好方法是模仿他人。网上有许多人晒出自己的作品，我们去挑选一副颜色丰富的作品，看它的颜色选择、变化。下面是一副涂好的作品，可以先照着它动手画一副，一方面增加自己对图画的了解，另一方面熟悉了整个的创作过程。
3、分析元素：原始的底稿是下面这样的，黑白二色线稿。这幅图属于复杂还是简单呢？有哪些元素构成？画面中的元素有花、叶子、大树、还有路灯，其中叶子和花也分为很多种，注意细节。
4、挑选颜色：这一步我们要挑选合适颜色，树叶一般选绿色（草绿、墨绿等）；背景不宜大面积***用蓝色、紫色等，让人产生寒冷、平静、忧郁的感觉；花朵则最适合选择红色、黄色等暖色系的颜色，有一个突出点缀的效果。这一步充分发挥想象，叶子涂成红叶也可以；但是要注意多种颜色之间的搭配，不然很容易丢失层次，并会让主题沉闷。
水彩新手怎么用普通水彩颜料画出逼真的失火现场？
个人认为，新手画水彩，不应该用逼真这个标准来衡量绘画技能。水彩画是西方绘画艺术中一个重要的表现形式，现在中国水彩画就作品的艺术性而言，几乎可以和西方优秀水彩画作品相媲美，但在作品观念内涵方面的多元性仍有不足，同时呈现出绘画语音的咋杂乱性和迷惑性，即作品的艺术性与思想性的不一致，或为技法而技法，或为形式而形式。提出这个问题的作者，就多少存在这样的问题。初学者也要让自己的艺术起点高一点，不要只是停留在为了画某一个主题的逼真而去练习技法。如有说得不到之处还请谅解。
个人认为，一位新手，就算用几万的颜料，未必能把逼真诠释的淋漓尽致，哪怕是位老手，分人，也许这位新手是记忆力，手控力，手脑心同步之观察天才，也许你能达到如此逼真，绘画是需要过程的。我没见过哪位新手跳过过程直奔结果。
问这个问题的人就像是在“问：毕业小白也无家底怎样年入百万？”同样的问题。我想说“做梦”。绘画本身就是一个技能活动，是需要日积月累的练习与揣摩才得以成长的。还是好好学习天天向上吧，从打线搞，认识颜色，色彩搭配，构图等开始慢慢来吧！别心急，也别想一步登天！！！
用普通颜料画出逼真作品。对于一个基本功扎实经验丰富创造力强的画家来说，颜料就是颜料，好的颜料呈现出的是一种境界，普通的颜料呈现的又是一种境界。人们看见的是呈现的效果，而不会深究颜料的层次。
画作要传递画家的情感。逼真不是艺术的唯一评判。
工笔画如何起稿？
不知道你问的是工笔人物还是花鸟，我先说工笔人物的。
1、找一张和你即将要作画的宣纸一样尺寸的白纸，可以是速写纸、海报纸、水彩纸之类的，作为底稿，表面一定要平整，先轻轻的起稿，程度呢就和在宣纸上勾线作画一样细致入微，因为这是底稿。整体起好稿后，用针管笔描线加重，注意力度，一样要和毛笔勾线般有起伏，轻重。
2、把宣纸叠在起好[_a***_]线稿的白纸上，可用夹子固定住，放在拷贝台上拷贝。用HB、2B（B数越低，含石墨量越低，越不容易反光）铅笔轻轻的描线（轻的程度是自己能看得见就行），工笔人物要注意头发的线条和发饰的线条。（拷贝台是台里面有个灯管，台面是玻璃做成的，用时开灯）
3、把白纸上的铅笔稿拷贝过来后，用勾线笔沾取浓墨（不加水）沿着拷贝过来的铅笔痕迹进行勾边，可以多勾几幅，以备不时之需。
4、勾好线稿后，最好晾一两天，等干透了再来上色晕染就不会出现轮廓线晕开的情况了。
工笔花鸟的勾线方法同上。
要想工笔画的好，勾线的功力占很大的比例，线条要粗细均匀、平滑适中、一气呵成，这个需要时间和精力去练习。染色时切忌急功近利，否则颜色会艳俗，过渡不自然等问题。
到此，以上就是小编对于水彩建筑底稿画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩建筑底稿画法的4点解答对大家有用。
