大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩书推荐故宫作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩书推荐故宫作品的解答，让我们一起看看吧。
出水芙蓉图属于什么画？
《出水芙蓉图》是南宋吴炳所绘的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。此图绘出水荷花一朵，淡红色晕染，花下衬以绿叶，叶下荷梗三枝。作者用俯视特写的手法，描绘出荷花的雍容外貌和出淤泥而不染的特质。全图笔法精工，设色艳丽，不见墨笔勾痕，是南宋院体画中的精品。
画水彩画，应该拿本子还是用纸画？
画水彩画，用本子还是纸都是可以的，关键是用水彩作画的目的是什么？
是作练习还是作画！本子是有规格的，有专门的尺寸，一般用作练习绘画技术。而纸张很大，一般的水彩画用不了，需要把纸张裁成两张或四张！可用于正式水彩画成品！
谢谢邀请！
只要材质是百分百水纯棉水彩纸，不管是本子还是散纸都可以，都不影响你的水彩绘画水平。
只是这两种形式的水彩纸在使用过程中有些小小的区别，他们的区别分别是：
1.四面封胶水彩本不用裱纸，买回来拆了外包装就可以直接画，由于它四面封胶，所以，画完干了之后很平整，有一个角落他没有胶(见图)利用专用柳叶刀把它拆开即可。
2.散纸，顾名思义是散开的。所以在画之前是要裱纸的。
这个就是我用散纸画的故宫，从图片上可以看出四面的白色就是裱纸的水胶带。由于我用的是亚克力透明画板，所以拍出来看不太清楚。
裱过纸的朋友都知道，裱纸也是一个技术活，没裱好就容易爆裂，影响后面作画。
3.外出写生不用说带四面封胶水彩本肯定是最方便的。
所以说，四面封胶水彩本用起来非常方便，谁用谁知道。
个人意见，我认为都可以，但纸质和颜料一定得好，要不然效果没有水彩的味道，也容易使初学者找不到感觉，下面两张画，我很有感受，第一张颜料不扩散，画面显得脏，第二幅颜料和纸质画起来很有感觉。
买大张纸再自己分割成很多张，麻烦，但实惠
买本子比纸张贵，方便携带和保存
如果只是业余爱好建议买本子，方便随时拿起，随时对比，随时有成就感，随时想画的冲动，于是画家开始向你招手
专业学习就大批量买纸张，想怎么分割就怎么分割，随意画随意收藏随意卖掉随意扔，随意就好
你与父亲之间发生过最令你难忘的事是什么？
父亲是我一生的依靠
父亲，在我记忆中难忘的事太多了，记忆最深的就是我八岁时，得了一场病，当时是因为发烧进的医院，那时候医疗条件不好，医院也就是用个消炎药给输输液，当时给我输的是青链霉素，结果治聋没治好，真给治聋了，高烧改低烧了，耳朵听不到声音了，当时把我父母急坏了，因为家里还有一大摊子事，需要妈妈照顾，他们商量决定，由父亲带我去北京治病去。
这样，爸爸带我来到北京的积水潭医院，在这里住了院，爸爸以前在家真没怎么照顾过人，除了照顾我饮食起居以外，还得给我梳小辫，爸爸用他笨拙的大手给我编辫子，开始怎么也不会编，还总揪我头发，后来，总算是拧股上了，就是编出来都是反的，反的就反的吧！总算编上了，现在想想爸爸真是不容易啊！
在医院住了一个月，把病治好了，该回家了，爸爸说，你也闷坏了吧，我带你在北京转转去，爸爸带我去了天安门，故宫，北海，颐和园，玩够了，我们就回去了。
父亲平日里沉默寡言，一天也听不到他说话，可他从不掉链子，关键时刻显身手，在我成长过程中给我无限的爱，我永远也还不清，现在，父亲母亲老了，是我们做儿女该回报他们的时候了，你把我养大，我陪您变老！
在此父亲节到来之际！祝父亲节日快乐！也祝天下所有的父亲母亲节日快乐！身体健康长寿！
儿时顽劣的我，有点天不怕地不怕的***小子样儿。左邻燕燕妈都给老妈讲“你家老三儿，调皮野性，不好***管束。”
谁曾想，入了学后，我猛地性情大变，整个儿换了个人。安静，胆怯还有些小羞涩。
或许大人们曾经耳提面命“你这讨厌样，就学校里的老师能治得了你！”老师自然就是“凶神恶煞”的代名词。
才入学没多久吧，老师点几个同学上黑板听写拼音。轮到我，要求写“c”。我写对了，不过写的很小很小。老师没说让我“下去”，我只好傻傻站在那儿。
“连这个都不会写？你跑学校干啥来了？”
“老师，我……”
“行了，别说了，滚出去。”
那天，我在教室门外直直站了一个上午。
“你，下午让你爸来趟学校。”临午间放学，老师走过我身边，极度不耐烦的样子。
那个场景我深深记得，从不发火一向好脾气的老爸和老师在办公室大吵了一架，还动了手。只因为老师说“你女儿是不是有些弱智。”老爸甚至闹到了校长那里……
年轻的时候，在外地读书。利用周末去看父亲。父亲送我回学校，送了很远很远。后来走到一坐山梁上，我要父亲不要送了。我独自向前走。走了很久，回头一看，父亲的身影已经变成一个小黑点，还站在那里。
谢邀回复：要说与父亲记忆中最深刻的一件事，那是六十年多前的一件物品。上世纪六十年代后期弟弟出生了，孩子多母亲看不过来，父亲为方便母亲照看弟弟，就自己动手做了一辆全木制童车。记得为方便弟弟排尿，父亲还专门用烧红的粗铁条在底板上烙了很多小孔。虽然那时我已六、七岁不能坐了，还是对那辆小木童车羡慕不已。
为什么黑白水墨画能代表中国，五彩缤纷的油画能代表西方？
被国家或地区大多数人认同的、凝结着民族传统文化精神，并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯，都是能代表国家或地的“元素"。水墨元素能够代表中国，油画能够代表西方。其实，能够做为这种代表的“元素"还有很多。
就说我们的大中国吧，先说中国的固有元素：比如中国的领土，中国的人种，中国的气候等等；其次是是中国传统文化元素：第三个是中国的现代文化元素：比如北京的奥运，中国的航天，中国的电影文化，中国著名企业的文化等等。包括有形的物质符号和无形的精神内容，即物质文化元素和精神文化元素。
说些具体的传统的、大家喜闻乐见的传统中国元素吧，大的有故宫，长城，小的有窗棂门楣，还有龙，太极图，青花瓷，蜡染，书法，国画，武术，旗袍，汉服，剪纸，中国结，京剧脸谱，篆刻印章、中国结、皮影、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、中国漆器、红灯笼，宫灯，纱灯，
甲骨文，钟鼎文，汉代竹简 ，茶，中药，文房四宝，四***明，竖排线装书，剪纸，风筝，彩陶，紫砂壶，蜡染，石狮，对联，门神，唐装，绣花鞋，老虎头鞋，筷子，华表、牌坊，四合院，北京胡同，还有好多好多。
中国传统文化以道教、儒家思想为代表。黑与白就是一个太极，也是阴阳文化的表达。
再加上国人一直以含蓄、内敛来表达感情。水墨[_a***_]，水天留白，可以把意境延续到纸张之外，山之外还有山、水之外还有水，这类情绪的表达，形成了一种常态，也形成了评价一幅画意境高远的标准。登高望远、沧海孤帆、山野人家、慕色行人，都会引起观者的共鸣，也会引起人们的神驰心往。甚至有些画，能让观者泪流满面，喜不自胜。
油画的表达，更加热烈和绚丽多彩。油画的立体感本身就很强，在高手的笔下，表达的画面跃然纸上，扑面而来。人类的眼睛本来就对颜色敏感，浓烈的色彩也容易调动人们的情绪。这和西方人简单直接的表达方式有关，也和他们传统的审美方式有关。
梵高的《向日葵》浓烈、灵动。你如果仔细遐想，可以看到花瓣纷飞的痕迹，在烈日下夏风中纷乱爆炸的眩晕。甚至也有着中国古人所说的一张纸张已经不能承载这许多情愫。
艺术的顶级本身就殊途同归。毕加索对齐白石神往已久。而齐白石又刻印章“青藤门下走狗”自居。青藤是谁？明朝才子徐渭，也叫徐文长。这徐大才子自称自己“画第四，为最差。”
无论东西两方，水墨油画，都是人类文化的延续，艺术殿堂的瑰宝。
到此，以上就是小编对于水彩书推荐故宫作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩书推荐故宫作品的4点解答对大家有用。
