大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩湿画法简介的问题，于是小编就整理了5个相关介绍水彩湿画法简介的解答，让我们一起看看吧。
什么叫素描湿画法？
素描湿画法其实是水彩类的画法。在素描中很少有用到有湿画法这一词（铅笔素描是肯定没有的，一般用在毛笔、水彩素描类等）。我想就是要用的话，多少就起到一些渲染的作用吧。
另外依照书面上给你说一下湿画法的意思哈。
湿画法：湿画法是水彩画的一种画法
指作画过程中纸上始终潮湿，如果部分地方干了，可以打湿了再画。湿画法是水彩画基本而重要的画法，水色渗透、晕化、淋漓可以使色彩获得十分自然、柔和、滋润的效果，充分体现出透明、流畅、和轻快的水彩画特点。其难度较大，初学者不易掌握。它的不足这处是难以多层次的深入刻画对象。湿画法一般可分为“湿纸法”、“湿接法”、“渗化法”和“泼墨法”。
湿画法是在湿底上着色的方法，趁纸面水、色未干进行连续着色，湿时连接。重叠、点彩、沉淀等均属于这类画法。
湿纸着色就是把纸浸湿或染湿后着色的方法。可将纸面全部或局部染湿，或在已干的色层上染水，再着色，这都是湿画法中经常使用的方法。湿纸着色利用水分的自然渗化使笔触强度减弱，色彩混合呈朦胧之美，画面可产生湿润、柔和、给人以若隐若现的感觉，呈现一种水色淋漓的特殊效果。这种画法适宜表现迷离、虚幻、明暗色彩柔和的景物，如远景、雨景、雾景及物体暗部和虚的部分。着色时根据需要控制水分，充分估计纸的湿度、着色时间、用色浓度，做到胸有成竹。
水彩是什么？
1、原料不同
水粉被称为不透明水彩，水粉颜料的粉质和胶质较强，遮盖力比较强，原料浓度一般较高。
而水彩被称为透明水彩，水彩颜料的颗粒比较细腻，溶于水，大部分都比较透明，无法互相遮盖。
2、绘画技法不同
水粉笔触较为明显，颜色较为厚重。颜料的遮盖力强，可以由深色开始，再画浅色，可以反复涂抹和修改。颜色之间边界清晰，不会相互浸润，如果需要细腻的过渡的话可以用小笔触慢慢的涂抹。
液体水彩使用方法？
一般是确定刷水范围后，点几滴，让它们在湿润范围内流动。可选用干得慢的细纹纸或木浆纸，也可倾斜纸本增加流动性。
单用液体水彩其实不太好驾驭，画透明水彩的时候，我会刷湿整个背景，用液体水彩的强烈扩散效果做氛围。
超级高的饱和度和色彩浓度，容易形成强烈的视觉冲击。可以搭配别的水性颜料一起创作。
水彩裱纸为什么放湿纸巾？
水彩裱纸需要在裱纸前先把纸张放到湿纸巾里进行湿润处理。这是因为水彩裱纸往往具有高度的透明度和颜色还原度，在裱纸的过程中需要进行粘合处理，湿润纸张可以让涂料更加顺滑，并且能够更好地充分渗透裱纸，增加粘合力和牢度。
同样，湿润的纸张也更加柔韧，更容易进行切割、裁剪和调整落款的位置，减少了出错的几率和浪费时间的可能性。
因此，水彩裱纸放在湿纸巾里进行湿润处理是必要的步骤，使得裱纸结果更加完美、精美。
湿画法和干画法哪种更适合新手？
显然先学干画法。湿画法有难度，就是控制水分。水墨画的主要学习就是怎么用水，如何用好水是水墨画法的关键，但是，也是最大的难处。初学者画不好湿画法反而会把画面弄的一塌糊涂，灭了兴趣。
水彩画的画个人认为还是干画法比较容易掌握一些。
干画法要求在调颜色和绘画时用水比较少，而且作画的时候要等第一层颜色干了之后再进行二底层，层层叠加，先浅后深，每层之间都有比较清晰的界限，时间上基本不受限制，头一天画第一层第二天再画第二层都没关系，只需要注意不要涂太厚，掌握起来也比较容易。
湿画法是利用水分融合，把两个不同的颜色自然结合起来，在作画的时候就要能准确的把握作画时机，以及对水分的把握要严格一些，效果要反复实验才能掌握技法，比较难掌握，但是比较出效果。
新手建议从干画法入手，掌握之后再研究湿画法，两种表现形式都掌握之后可以干湿结合作画，让画面更有表现力。我大概找了几张前几年的作品。供大家参考～
水粉颜料
新手学习干画***更容易些，原因是干画法不用太考虑水份和颜料的比例，只是层叠，罩色，接色，可以一遍遍地画，覆盖，初学者练习比较好掌握。表现清晰的物体和多个色彩层次，干画法比较擅长。
而湿画法需要注意颜料和水份的比例，融合，画湿画法时要熟悉水性，水份多带着颜料流动可做出漂亮的纹理，水太多，太少，太早叠色，都不好把握。
具体可以找教程来学。
到此，以上就是小编对于水彩湿画法简介的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩湿画法简介的5点解答对大家有用。
