大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩小屋小画作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩小屋小画作品的解答，让我们一起看看吧。
西方除了流行油画还有哪些画种？
西方绘画也简称西洋画，主要有素描、速写、油画、水粉、水彩、版画等。素描和速写是美术造型的基础科学，是学习绘画造型训练的基本方法。油画是以油性颜料色料，以调色油为稀释剂，在布面进行造型的艺术，颜料具有可覆盖性，可以不断重叠。水彩是水性颜料、能溶于水，有专用水彩纸，有干画法和湿画法。水粉也是水性颜料，覆盖性较强，有薄画法和厚画法。版画的种类比较多，根据板材不同可分为木版画、石版画、铜版画、丝网版画等。
主要画种如下：
素描：
素描起源于西画造型能力的培养，用于学习美术技巧探索造型规律，培养专业习惯的绘画训练过程。素描画根据表现手法的不同分为光影素描、结构素描、白描和速写。素描作为作画的基础，主要是用单色的线条和块面来对物体进行描绘。
油画：
油画作为西方绘画的主要画种，我们在现实生活中随处都可以看到它的影子。油画大部分都是以调和的油迹作为颜料，在亚麻布或者是纸板上面进行绘画，油画所***用的颜料具有非常强的硬度。因此，油画在干了之后，能长时间的保持光泽。
水彩画：
水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏。水彩颜料的透明度阐明了水彩的表面效果，水的流动性赋予了柔软，自然和自由的感觉。
水粉画：
水粉画与水彩画的根本不同之处，在于水粉画的颜料是一种粉质的、具有很强覆盖力的不透明颜料，虽然在艺术观念上水粉与水彩大致相同，但由于水彩画使用的是透明颜料，使二者在作画步骤、表现方法、绘画趣味与画面效果等各个方面都有着明显的差异。
版画：
西方的绘画种类
西方世界除了流行油画之外，还有素描、壁画、蛋彩画、水彩画，这几种画在西方也是除了流行画种，在欧洲文艺复兴之前，壁画、蛋彩画、水彩画是很常见的，文艺复兴开始油画开始流行起来了，当然了壁画、蛋彩画、水彩画也依然受艺术家的喜欢，
其中，文艺复兴时期的伟大画家波提切利笔下的《维纳斯的诞生》《春》都是属于蛋彩画，这两幅画也成为了世界名画，波提切利也是第一个画***维纳斯的画家，波提切利画中的维纳斯形象引起了很多画家的兴趣，他们纷纷描绘有关维纳斯的形象，
同样是文艺复兴时期的伟大画家米开朗基罗笔下的《西斯廷小礼拜堂天顶画》是属于壁画，这也是一幅伟大的旷世杰作，米开朗基罗整整花了四年时间才创作完成，米开朗基罗对解剖学和雕塑技巧的知识在画中人物的众多姿态上体现得很明显，而素描和解剖学有关。所以说米开朗基罗的这幅壁画同时集结了雕塑和素描。
关于油画，在西方绘画历史上，那是数不胜数，达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》、拉斐尔笔下的《西斯廷圣母》、提香笔下的《圣母升天》、《乌尔比诺的维纳斯》等等这些都属于世界名画，不仅画风独特，而且寓意深远，如今的西方油画已经成为世界绘画的主流画种了。 油画是最能反映哲学理念的艺术。
米开朗基罗的壁画《西斯廷小礼拜堂天顶画》
和中国画不同，西方绘画主流是油画，另外还有壁画，坦培拉，水彩，水粉，色粉，素描，版画，珐琅画。由于西方艺术家坚持不懈的在材料上进行改进和创新，所以产生了很多画种。
这里主要介绍一下色粉画。
色粉画也叫粉画，彩色粉画，粉彩画等，色粉画的材料就是一种有颜色的粉笔，就和我们上学时，老师在黑粉上面板书的粉笔样子很象，感觉，用法全都一样。不一样的是它们的材料，色粉笔不含石膏，完全由色彩粉末圧制而成。
我觉得彩铅，油画棒，蜡笔都应该算是色粉画，因为它们性状都差不多，画法也有相同之处，它们的差别仅仅是彩色粉末里面添加的粘合物不同而已。
色粉画历史悠久，15世纪时，色粉画的技法已经趋于成熟。达·芬奇、米盖朗基罗、拉克洛瓦、米勒、马奈、雷诺阿、德加、卡萨特都有色粉画流传下来。
色粉画不需要调色，不需要画笔，直接在带有底色的纸上作画，方便快捷。不同颜色的色粉笔，相互交叉叠加，可以表现十分丰富的色彩。
色粉笔可以用小刀刮成粉末，轻涂在纸上，形成一种水粉般柔和通透的效果，也可以层层覆盖，形成油画般厚重的笔触，这就是很多画家对色粉画爱不释手原因。
因为可以快速直接作画，色粉画成了印象派大师的选择，德加，马奈都创作了大量的色粉画作品。德加的色粉画甚至比他的油画还要出名，他擅长用厚涂法，大面积颜色中，不同的点间杂在里面，由于色点之间视觉[_a***_]，从远处看，变幻出全新的色彩。
色粉有很多优点，当然也有缺点。色粉画最大的缺点就是不容易保存，因为颜色粉末不含粘合材料，所以颜色很容易脱落，一般都会喷定画液，或者干脆直接装框。
如何把“普通雪景照”，变成“水墨雪景照”呢？
《估计跟写诗差不多》
散步偶遇健康神，我问怎样保健康；
比如吃饮不过量，条件有时多运动；
那你怎样写诗章？似笑非笑她曰问；
看她那个调笑样，耸肩苦笑我答言:“
烂漫天真一十年，十年寒窗紧接连；
雄心万丈狠堕伤，依保初心诗自成。”
说完不理这婆娘，回家照写我书篇。
《冬晴》
将普通雪拍成“水墨”雪景要求摄影技术很高。第一不能将雪拍得太白，否则“水墨”的效果就出不来。第二是拍摄的天气不能阳光灿烂，阳光太足，金光闪闪，拍不出“水墨”的感觉，要选择阴天。第三要选大场景，有山有水，有森林，或者山水间有小木屋，或古建筑。第四，根据大场景的距离，可使用中长焦镜头，如佳能70一200变焦镜头，光圈f5.6速度1/125秒就可拍出“水墨”雪景。
反复尝试，不断摸索，总有一幅是你想要的作品。
首先感谢邀请，谢谢！
本人认为，想拍成水墨的效果，第一，要注意选题材内容。
比如说拍人物的，以人物为主的，想拍成水墨效果很难。因为人物本身的衣着面目颜色就不好调整。
第二个，拍山水，风景，建筑，溪流湖波比较容易一些。这些景物本身就远近分明，下过雪的这些地方，大多数是灰黑色的。
只要把相机📷的亮光度调好，相对容易一些拍出水墨效果。
把相机📷的光度调暗一些，这样黑白对***明。
就是把光度调暗也不影响雪景的对比度。
雪是白的，其它物体暗一下，对比度会更好，
这样，水墨的效果就比较明显了。
普通的照片变成水墨的风景照，首先要有适合p成风景照的相片，最好是雪景的素材。
打开ps-打开素材，command+j***，command+shift+u去色，滤镜-滤镜库，如图：
选择艺术效果-干画笔-画笔大小：2，画笔细节：10，纹理：1。确定-返回打字：繁体-粗体。
command+shift+s导出，另存为jpeg格式。
完成，最终效果：
到此，以上就是小编对于水彩小屋小画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩小屋小画作品的2点解答对大家有用。
