大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩风景速写画法的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩风景速写画法的解答，让我们一起看看吧。
水彩画是用彩笔画的吗？
水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。颜色携带方便，也可作为速写搜集素材用。与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。任何有颜料的笔画出的画通称“彩笔画”。
水彩应该如何使用？应该怎么画？
水彩有管状水彩和固体水彩。先分享一下我用的水***，我用的一般是用固体水彩，买的有管装的，但是我没有怎么用，因为我画的水彩一般是写实的水彩，它比较不费水彩，只用一点点水彩就可以了。
我用的是吴竹的固体水彩，首先要用到水彩，那要先准备画水彩的工具，一般就是纸和的笔纸，一般我用的是获多福的高白细纹水彩纸，然后笔就用了秋宏斋的小号和中号的两支笔就可以了。
画的时候主要是笔对于水分的控制，还有下笔的力度的控制。
水彩在画的时候一般来说水分的控制，在画底色的时候和最后晕色的时候水要多一些，然后再画纹理和小面积的部分，尽量***用干画法，水分要少一些，有些时候要根据实际的情况来***用湿画法和干画法，或者是干湿结合的画法。
分享一下我近期的部分水彩作品给你，希望你能快速的学会。
关于水彩的用法我认为没有什么正确与错误之分，只是会根据自己要求的效果有不同用法。传统水彩画法都是颜色较透，干湿变化明显。这里给答主提供一些水彩的技法，希望能有所帮助。水彩大概有两种方法：干画和湿画。
干画法：干画法是一种反复叠加的多层画法，具体是指在干透的底色上着色，不要求晕染效果，反复上色，可以表现出清晰的形体结构，比较好把握，适合初学者练习。
干画法应该可以达到题主想要颜色较深的效果。
湿画法：湿画法大概可以分为两种（1.湿色重叠2.湿色接色）
湿色重叠是指在先在纸上刷水将纸浸湿 ，在适当时间后在湿底儿上上色或者在颜色未干时重叠颜色，这样效果晕染自然，适合一些水雾场景
湿色接色是指在临近色块未干时，依靠水的自然流淌继续衔接新的颜色，这样颜色过渡柔和色彩渐变自然。
另外水彩纸也分为棉浆和木浆，纸纹也分为中粗细三种，效果也大不相同，选取纸张时根据画面需要和个人爱好，题主可以都尝试一下。至于颜料，我用梵高12色和贝碧欧24色，有些颜色可以自己调，多练习一下就好了。
专业相关： 毕业于湖北美院水彩画系
首先请了解水彩，并且跟着我念一遍：水彩是一种独立画种，它不是一种填色工具。
上面那句话的意思解释一下：许多女生喜欢水彩，当然因为“水彩画”清新脱俗，颜色可爱灵动，变化自如。 但是这样的画，可大多是一种插画艺术，使用了水彩作为填色工具，利用了其可变性和颜色的通透性。
比如这样的可爱的画作。
但是我们在学习水彩的时候，要知道，水彩最重要的是水而不是彩，意思为：控制水分掌握水分，从而使颜色和画面达到理想效果。
［上图作者为学长@云龙水彩所作］
说到具体操作，那就在此分享一种方法：湿画法。
水彩，素描，油画等，都是比较古老的绘画方式，一直流传到现现在．
这其中，水彩的特点相对明快，透亮，淡雅，清新，而受到众多艺术者和设计师的喜爱．
水彩如何画，才好看？
这个问题，在我看来，最关键的地方有两点：
1，掌握好水的份量
2，掌握好颜色间的对比与统一
在配色方面，水彩与水粉，油画等，基本的运用规律都基本相同的，都是基于在色彩上做足文章的．只不过，水彩不宜重复叠加，以防止画面颜色脏和灰．
画面上，对于水的份量，十分重要．它就等同于炒菜中火候的拿捏分寸，需要平时在练习过程中积累实践经验．
水彩是源于国外的一种古老画种，它最大的特点还在于它们能保存很长的时间，网上有关于国外设计大师水彩方面的写生示范，建议可以好好仔细看看，借鉴一下他们对于画面中，水与颜料间的分量．以及笔触运行特点．
在水彩风景写生中，画中出现的人物因当如何画？想画好这样的小人应当做一些什么练习？
大家好，我是一念。
一般风景写生中人物塑造比较简单，主要用大色块抓形体，面部的刻画除了太近的一般都是虚化处理，做到能看到形体动态就可以。
学习的话可以买一本伯里曼人体构成，很实用的书，高中艺考的话基本人手一本。多了解人体肌肉骨骼的结构，结合人体来画速写会容易很多，接下来就是需要多画多练了，下面就是没有捷径的路，需要自己的坚持才能画好。
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有没有什么好看的水彩人物画教程？
谢邀。
水彩是一种很简单便捷的艺术工具，记得在我们小时候用颜料滴在纸上，再用吸管吹开，好几种颜色混合在一起，能吹出四散的水线，颜料就顺着水痕晕开，像烟花像薄雾，似真似幻，随机的融合总有意想不到的妙处。
在后来系统的学习素描，水粉，速写后，终于熬过了艰难的高考，大学期间有更多的时间尝试不同的艺术表现形式，又重新对水彩有了更强烈的喜爱和更深的认识。
想画水彩人物画，你可以尝试夹着松木的折叠水彩画箱，去画闹市中形形***人物的剪影，寥寥几笔也很有趣。如果你感兴趣，推荐你去找下英国著名的旅中东水彩画家Trevor Waugh的水彩教程。
就像开头我说的那样，水彩是颜料和水的创作，延着水迹，颜色承载着你的构想可以去任何你想去却去不了的地方，表达某种意向。艺术无疑是一种世界语言。
在为了更好的表现，就像你说的，用水彩画人物，其中人物，尤其是女生那种白里透红的皮肤，和烟笼寒水月笼沙的霓裳，都需要用到水彩的透明技法的表现，通过控制水和颜料的用量，来达到通透的效果。 这里推荐你看:
Maria Raczynska的水彩教程 她是一个自学成才的艺术家，现在居住在洛杉矶加利福尼亚州。
其中有一篇《简单易学的水彩画透明技法教程》，她只用了荷尔拜因艺术家级简单的2种颜色和一张128g阿诗水彩纸两只笔，为我们揭示了这一技法。
当你掌握了基本结构，形体，素描关系，再去处理水彩颜色配比，相关技法后，可以去学习更精彩的人像水彩。
不推荐，但你可以找下31岁的越南裔美国画家Bao Pham，他用水彩描绘具有东方气质的少女，把她们亲和，漂亮，纯净又神秘的一面通过水彩表现出来。你也可以找找他绘画的教程。不推荐的原因是，在初学期间，最好不要学习太过风格化的作品，否则你会花很长的时间来消化和彻底摆脱他们的烙印，所以也不推荐你去过多临摹日漫风格，太千篇一律。
但我说了这么多，其实最好的教程，还是“坚持画下去”吧！
到此，以上就是小编对于水彩风景速写画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩风景速写画法的4点解答对大家有用。
