大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于山水彩小画法的问题，于是小编就整理了4个相关介绍山水彩小画法的解答，让我们一起看看吧。
怎样画山水画，要简单又美丽？
我觉得山水画本来也不是那样的简单，即使是笔法简单，但是他的笔意和深意觉得不简单。山水画简单的是表现形式，其内核才是复杂的世界。简单的山水实际上是高度的提炼和简化，你要是想在山水中简单而美丽。那么最有用的方式就是多去看看真山真水。
山水画画的简单美丽好说，怎样画却真的不简单 。
这样的回答，是基于问的是中国画的前提，首先中国画画分三科其中之一就是山水画，你想想，偌大的自成体系的国画，三分之一的山水画能简单的了吗?问的又是既简单又美丽，那应该就是写意山水画，那就更不简单了。
说中国写意山水画不简单，不是空穴来风，因为中国画虽然是分人物，山水，花鸟，好像山水是三分之一，但也要知道中国哲学与绘画，自古以来就是更重自然，所以中国画与西方画其中的一个最大区别，就是题材的选择上西方画更多人物，而中国画更重自然，所以山水画在中国画占的地位也可见一斑。
再说写意，写意画是相较于工笔画的称呼，比工笔画要晚一点，是由于文人画的兴起，更讲究诗情画意，也就是诗中有画画中有诗，更突出作者的心意与文人的志趣，而大写意就更是受了心禅学说的影响，才开始大行其道，只看看这个发展的过程，就可见写意山水画的不简单，简单说，如果你想画出既简单又美丽的山水画，先不说技法，首先你得是个文人吧，还得是有点情趣的文人，用现代的话说，你的是个文艺青年似的文人，然后还要有道心禅意，才好开始画出又简单又美丽的山水画。
如果你只是个绘画的爱好者，说实话就别想画即简单又美丽的中国山水画了，不说上面的这些原因，就还有中国画的笔墨技法，也可能要耗尽不少时间精力，山的笔法就好几十中皴法，水也不少种纹，还要学习墨法，什么‘破墨’法等等，不好玩。
用水彩简单画花卉？
水彩有很多画法，你可以尝试中国山水画法来画，我认为***用晕染能更好体现花的魅力。水彩一般是从明到暗来上色。用淡淡的红色来推移，在颜色半干的情况下上暗部，迅速涂完，至于颜色形状之类你可以找图片来参考下，只是按脑中的来画会有些不真实。
浅降山水画法着色要注意什么问题？
谢邀！我对于绘画只是一种业余爱好，往往是“比猫画虎”，很少深入实际去写生，更没有去深入研究，所以知之甚少。我只知道浅绛山水画是中国画或者说“中国山水画”的一种，主要以树、云、水、石等为表现内容，古人多运用。至于具体画法，着色应注意什么没有研究。遗憾！
首先，“浅降”非“浅绛”，字弄错了，正确说法是“浅绛山水画”。我们常说，绛红色，“绛”指代红色，浅绛则指浅红色。
中国山水画的类别非常丰富，除过纯水墨和焦墨山水画外，大部分为设色山水画。古人根据画中设色深浅和习惯不同，常常把山水画分为泥金山水，青绿山水，浅绛山水等。
李可染《韶山》
可以说，浅绛山水画是以眼睛观察到的自然景色为基础来设色的。画中颜色主要以淡红色和青色为主，常常用来表现深秋季节山野丛林变成红黄相间的景致，夕阳西下时阳光挥洒在山顶或大地，红彤彤一片的景致。另外，早春时节，明媚的春光普照在大地，给人视觉感受也是红黄色，也用浅绛来刻画。
宋文治作品
在创作技法上，浅绛山水画跟创作其它山水画没有本质区别，都是用皴、擦、点、染来塑造物象轮廓，注重笔墨干湿浓淡变现，追求墨分五彩的韵味，突出笔墨节奏的转化和呼应，等等。主要区别在于对设色的要求上。
所谓浅绛山水，主要指以赭石为主色的淡彩山水，绛，指大红色，赭石色偏红，故以浅绛山水称呼这种形态的山水画。这种绘画特点以墨骨为主，施以淡彩，用色仅限藤黄，赭石，花青，胭脂等植物色，但包括朱膘色，设色程序是先画好墨骨，加以渲染，干后用赭石(或赭墨.赭黄)染树干.山石.舟车.人臉手等，干后树叶.草坡等以汁绿和花青或墨绿墨青染，最后淡绿点苔勾草。浅绛山水主要以赭石.花青.藤黄三色，再加墨色，可调成深浅赭色，赭墨，赭黄，深浅花青，深浅汁绿，老绿等色，再加胭脂朱膘，色彩己很丰富了。注意的是，各种植物色也有冷暖调子，根据想达到的意境和画面需要，产生不同主调，如秋景，多见赭石，赭墨，赭黄，朱膘，可不见或少见汁绿，如表现春夏景，则多以螺青，汁绿为主，少用或不用赭色等，设色时还需注意，设色不要平涂，笔墨有路数，笔笔有法;藤黄尽量少用;原色均有火气，适当加点淡墨，显得沉着;画面上同时有冷暖调子，不能一半一半，最多不超七比三;色不能超过墨的深度，以墨骨为主，色为辅，不能本末倒置。
浅绛山水的最初形态是"吳装"山水，宋郭若虚讲吳道子的画“落笔雄健而敷彩简淡″，古人还讲到吴道子的画是"略施微染"，这种区别于青绿山水的山水画形态和技法，世称吳装山水，这种風格特征，被后人继承并以浅绛之名流行开来，元代黄公望继承此法并加上对董源等前人的淺淡敷色的吸收，完善了浅绛山水形态，后人以他为浅绛山水的标杆，他以后画浅绛山水的画家很多，代表人物有董其昌，清四王，黄宾虹等。
下面选几幅浅绛山水代表作品，
黄公望
董其昌
王时敏
王翚
王原祁
黄宾虹
谢谢邀请答问。
您把字搞错了。不是浅降山水，而是"浅绛″山水。"绛″是颜色名称，"深红色"。
浅绛山水，是国画山水的一种独特画法。勾勒皴擦点厾的基本笔墨技法没区别，主要在染色。以赭石为主色，但以浅淡为主调。不论平涂丶嵌填，还是墨赭溶混的写意挥洒，都要强调一个淡雅，避免恶浊。
素雅清淡，明快透彻。是其敷色特点。
(此幅为浅绛加青绿)
山水画中的散点透视怎样用？
在中国画里面存在散点***法，主要是表现形体的生理特征和物体与物体之间的前与后的虚与实，大与小，轻与重，深与浅，的对比关系，你看所有中国画里面全都都没有阴影，主要是用线和墨的宣染程度来体现画面的生动性，又要表现国画中的形象和意像，就要用感官去体会物体的存在，如；画人的手，是根据人的指节和五个手指的长短来画的，手背与手心的皮肉纹理来决定的，与西方的焦点***里面的结构，骨头，肌肉，视角，远近，解剖大不相同。
在中国画里面既有焦点***，和散点***法，既有真实的画面空间和布白，也要打破真实按构图需要而平列的空间和布白，使物象在画面出现时，可按实物在画面上的艺术需要，伸长或缩短变化其形象，更换位置，在空白处尤其注意经营，常借书法上的计白当黑，如山水中竖划三寸，当千仞之高，横墨数尺，体百里之回。远人无目，远树无枝，远山无石，隐隐如眉，远水无波，高与云齐，三有三远，自下而仰其巅~高远，自前而窥其后~深远，自近而望其远~为平远。高远之势突兀，深远之意重叠，平远之致冲融等等。
中国画的***法与构图是紧紧相吸，互相照顾的绘画法则：是你中有我，我中有你相互关联的艺术处理，我们在画画还没落笔之前，是必须要思考的大问题，重中之重啊。
画石头，杂树，也是比较着，大与小，前与后，深与浅，有近实远虚，近重远轻，近大远小等，画国画不要在技法，技术上想的大复杂，其实它是个很轻松的很简单的一门技能，最关键在于掌握程度就看你有没明精明的艺术表观手段，和艺术细胞了。
再见
到此，以上就是小编对于山水彩小画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于山水彩小画法的4点解答对大家有用。
