水彩香炉教程图解,水彩香炉教程图解大全

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大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于水彩香炉教程图解的问题,于是小编就整理了2个相关介绍水彩香炉教程图解的解答,让我们一起看看吧。

  1. 崇祯青花瓷器的特点是什么?
  2. 你最喜欢哪首描写四月的诗?

崇祯青花瓷器的特点是什么

崇祯青花瓷器的特点是什么?回答了:★崇祯朝青花瓷器大都是画人物山水,如八仙过海,水淹七军,十八罗汉,苏武牧羊,指日高升等等,题材丰富,画面逼真生动。

★崇祯青花器一般沒有写印款的,基本无款,纹饰画工精细,但最大特点是图文上下留出很齐的"留地白边",有的还有喑刻图边。

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崇祯(1628一1644年)时期的官窑瓷器生产因政局不稳定,经济衰退而呈现出冷落,或一度停顿的萎缩不振景象,但民窑青花的产量仍然很大。还出现大量外销瓷,此时官窑器传世很少。瓷器生产较嘉靖.万历时明显减少,产品质量不及前朝,但亦有不少精致之作。此时的青花色料,官窑及高端民窑所用的是浙料,釉面明亮滋润,呈色稳定,质量犹如万历时期制品。其他民窑则大多施釉较薄,釉色青白,光亮不足青花呈色浅蓝,色泽淡雅,色泽并不明快鲜亮,胎质较粗质量远逊如万历前朝。崇祯青花还有不少日本商人訂制的外销瓷,器形.纹飾多按日本风格设计。崇祯时还有大量的西方订购瓷,多呈中西合壁式风格,这些外销瓷制作较精,特色鲜明别具一格,为中国瓷器发展史的研究增添了新的内容。个人认识仅供参考。謝謝编辑!!

明代崇祯朝战乱时期多,景德镇御窑厂基本上处于半停产歇业状态,所烧制器物下降至明代最低水平,传世官窑器物十分少见。由于这个时期为明、清过度交替之际,崇祯青花瓷器除具有明代风格外,有些还孕育着清初瓷器特征。另外,由于部分瓷器继续外销荷兰、西班牙等国,所以一些瓷器在造型和装饰上仍保持有异国风情。如何把握其鉴定特点,以下几点供大家参考:

1、纹饰

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崇祯青花瓷器的人物故事题材较前更为广泛,所见题材有十八罗汉、水淹七军、仙人乘槎、刘海戏***、对弈图等。除了题材丰富以外,还有两大特点,一是此时开始大量出现带有祈求官爵升迁和吉祥平安的内容。受晚明高度发达的版画业的影响,出现大量取材于版画和***插图的有关历史、戏剧故事的题材。

2、器型

崇祯朝时局动荡,瓷器烧造业受到严重影响,生产工艺、质量大幅度下降。瓷器风格的转变开启了明末清初的制瓷新貌,既部分保持了明瓷韵味,也初创了清代器风,并且多为民窑瓷。

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3、胎釉

崇祯青花瓷,一般胎质淘炼不精,胎体厚重,修胎粗糙,白砂底足,常有明显的重刮削痕和放射状跳刀痕。足修齐整圆滑,胎体裸露,多有粘砂、个别前足留有明初期器底小***。

4、款号

崇祯青花瓷器带年款的较少,佛前供器多有长篇铭文,字体比较古拙。崇祯时的斋堂款很多,往往写在碗心上,如"翔凤堂"、"于斯堂"、"博古斋"、"雨香斋"、"松石居"等,碗底常见"富贵佳器"、"雅"、"白玉"、“宜窑”、"片玉"以及银锭、方胜、兔子等图记款。


明崇祯(公元1628—1644年,明思宗朱由检年号)朝历时17年,国势衰退,景德镇官窑处于停废状态,仅有民窑继续生产,当时仍有民窑瓷大量出口。制瓷质量明显下降。从明清制瓷史来看,崇祯青花正处于从万历后期到清康熙前期的转折点,有细器和粗器之分。

崇祯青花用高岭土制胎,胎质大多粗糙、疏松。胎色灰白色。胎体普遍较厚,少部分产品胎体轻薄,瓷化程度较高。釉层稀薄,釉面不平整,光泽度不强,釉色白中闪青,也有青灰色,部分还开片。盛行在器物口沿处施一圈酱色釉(即酱釉口)。

圈足一般较矮,阻断露胎线外沿旋削较多。大碗圈足边墙内壁有较深的“二层台”形挖足残痕。除部分盘、碗外,一般底足较高,足外墙下边无釉,底足内亦无釉。盘、碗有跳刀痕,有的足底留有没旋削净的小台、窑渣、鸡心凸起及火石红斑块。筒瓶、花抓、罐等立器一般为细砂地,有的能看出旋削后留下的弦纹。

青花色料***用石子青,呈色稳定。呈色最好的鲜艳青翠,大多色调暗淡,有晕散,晕散严重的影响到纹饰,致使纹饰线条混淆不清,此时的青花瓶、罐、炉、砚、盘、碗,时时可见。青花晕散,有漏釉之缺点现象。有些浓重的夹带有黑褐色斑点,但不同于元代、明初的呈色,黑斑不渗入胎骨,手感没有凹凸不平的情况。

这时期的青花瓷喜用暗花装饰,在一些琢器的口、足部位釉下暗刻卷枝纹。在绘画上经常在器物的口、足部绘制蕉叶纹,山水人物图案多画太阳,云气纹大多画成括号云,草地纹多用细线勾画成小钩状,画面多配以诗句,在题诗旁有仿照书画的图章款,有方形或圆形,这显然是受当时书法绘画影响,绘画技法***用传统的单线平涂及淡描法,以单线平涂为主,线条流畅;淡描青花线条潦草,笔法无力、草率。崇祯朝开创了类似中国画中淡墨水彩的皴点法用笔,画面极富诗意,一直影响到清初,构图布局基本类似天启朝,内容以写生画为主,大量***用变形、夸张或简笔手法,画面笔意豪放,无所拘束。

吉语题铭内容有“福”、“寿”、“善”、“贵”、“雅”、“富贵佳器”、“上品佳器”、“玉堂佳器”等。斋堂款往往写在碗心上,如“翔凤堂”、“于斯堂”、“博古斋”、“雨香斋”、“松石居”等,碗底常见“白玉”、“宜窑”、“片玉”以及银锭、方胜、兔子等图记款。

你最喜欢哪首描写四月的诗?

谢邀

人们都说最美人间四月天。司马光诗曰:"四月清和雨乍晴,南山当户转分明。更无柳絮因风起,惟有葵花向日倾。“

唐白居易诗巜大林寺桃花》"人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处,不知转入此中来。"人间四月天,百花凋零,飞红殆尽。但是高山古寺的桃花才刚盛开,我常常惆怅春光逝去何处寻觅,不知不觉中它已转到这里来了。

那天路过前山,前山的桐花盛开。我突然想起林徽因的《人间四月天》:"我说你是人间四月天;笑响点亮了四面风;轻灵在春的光艳中交舞着变。"多美多回味的四月!

四月桐花

流沙

二O一九年四月十三日

四月桐花带雨迟,

炫红孤艳送春时。

别人谢幕我独笑,

蝶恋花 苏轼

花褪残红青杏小。燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道,墙外行人墙里佳人笑。笑渐不闻声渐消,多情却被无情恼。

这首词是苏轼描写暮春的景象。描绘了一副绣里的水香椿景。让我们心旷神怡,但同时又有惜春伤春的情怀。有一些忧伤的情调在里面。尤其是这一句,枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草。读起来让人感慨万千触动了很多人的情怀。

下片关于佳人的描写,感觉特别生动,墙外人惆怅烦恼自怨自艾的叹息,高墙里面姑娘的天真悦耳的笑声。两者形成鲜明的对比,更加触动了行人的恼恨心情。

其实,苏轼是在借这首词来表达自己怀才不遇的心情。相对苏轼的豪迈风格,这首词有些清新婉约啦。但意境非常悠远,让人浮想联翩。

虽然是暮春,但我倒是特别喜欢这首词。

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标签: 崇祯 青花 瓷器