大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于天气变化水彩教程的问题，于是小编就整理了2个相关介绍天气变化水彩教程的解答，让我们一起看看吧。
水彩绘画时如何处理不同时间、不同天气和不同季节的光与影？
不同的季节和不同的天气，绘画用的色彩是有很大区别的。
春天万物复苏，柳绿花红，鸟语花香一片生机勃勃。如果你细心观察，春天的树木，花草等植物，都是新，嫩，浅的鲜艳颜色为主，有种水天一色，朦胧的又有泥土芬芳的感觉。
夏天，雨水光合作用增强，植物吸取大量养分，叶片增厚，颜色加深。整个自然呈现苍翠，茂盛，光的明暗对比强烈，倒影增重，流光溢彩。水中植物是最旺盛的时候，用彩就要增加一些环境变化了。。
秋天，树叶黄了，落叶飘飘，树木萧条。但庄稼成熟，看田间，五彩织锦，一片暖色的丰收景色。大雁南飞，万紫千红就是秋天的象征。
冬天，千里冰封，万里雪飘，万籁俱寂，银装素裹。唯有苍松翠柏，红梅能给萧瑟的天际一笔浓妆淡抹。
总之，色彩取决于光的呈现，来源于生活。到大自然中去细心观察，写生，四季的色彩运用就会自如。你的作品就会栩栩如生的展现在大家面前。
你好亲，很开心回答你的问题
亲说的肯定是针对于水彩风景，如何表达大自然在不同时间，天气，季节的光影？
水彩的灵魂是色彩，我们可以以一棵树为例，以不同的色彩关系表达不同季节的氛围
树干，树枝，可以用浅土黄色，浅土棕色表达，然后用透明的绿色渲染树叶
柔嫩的绿色适合春天的色彩，夏季的绿色，更深邃浓重
由于夏季的绿色更加深邃浓重，所以不适合用纯度饱和度高的绿色表达
冬天的树木，冬季是树叶枯掉的季节，是一个适合用绘画表达树木骨架的季节
感谢邀请，关于如何处理不同时间，不同季节水彩光影表现的问题，我将从水彩的技法，调色方法等方面来进行解答。
水彩的技法很多，但是在处理画面时主要掌握的是用笔方法及水份合理的运用。不同季节不同时间段的光影有很大的不同，尤其在色彩饱和度，冷暖对比上尤为突出。先来说一下不同时间段的光影技法及色彩的表现，一、上午
由于光照不是很充足，水气相对比较大，所以整体色彩光影对比比较弱，色彩饱和度不是特别高，画面应该是呈现出比较多的朦胧感，所以在用笔的时候不要有太多笔触，水份也需要比较多，在亮部用色上应少用白色，让颜色保持比较透明的状态，在过度色的表现上应用相对比较纯的颜色，不宜运用过多其他颜色，尤其褐色、土黄等不大透明的颜色，在暗部处理上应考虑到环境色的影响，同时水份要把握好不易太多，太多暗部压不住，太少暗部太闷，不能体现早晨清新朦胧感，在整理画面上要控制好前景中景远景的层次变化，虚实对比不易太强烈。
二、中午及下午
这个时候光照比较强烈，色彩饱和度对比度相对比较高，色彩层次丰富，这个时候的笔触要富于变化，表现出这时候的光影对比层次，在色彩的把握上要尽量运用纯度饱和度比较高的颜色，在亮部可适当加白色，过度色可少加水甚至不加水，尽量维持高饱和度的色彩，暗部可适当运用较冷的颜色，以增强冷暖对比，整体把握上，前景中景远景要有较强的虚实对比，以表现这个时间段的变化丰富的色彩关系
三、午后及傍晚
这个时候光照较弱，但不同于早上，这个时候光线呈现出较强的暖色调，尤其偏向于土黄与橙色的色调，明度较低，所以这个时候的笔触应相对稳定，不宜出现太多激烈的笔触，水份也不宜太多，色彩上不宜运用太多冷色，主要色调要以暖色调为主，光影层次不宜黑白灰对比太强烈
关于不同季节的处理，春天可参照上午的处理方法，明度可提高，色彩饱和度相比可再提高一点，夏天参考中午，秋天可参考午后，冬天要尽可能运用较多的冷色调。
其实，水彩处理不同时间，不同季节的光影时，主要是水份的控制，对比度，饱和度，冷暖及黑白灰的搭配，要表现好光影，最重要的是多观察多练习，找到适合自己的方法去画，希望这次回答能对你有帮助，希望能早日成为水彩高手
什么是泼彩山水画法？
泼彩是泼墨的延伸和拓展。
利用不同颜色的碰撞交融形成独特的视觉元素和体验，在此基础上落笔做一些完善勾勒或是点睛之笔，完成画面主体从而形成随机与刻意，偶发和主观创作的高度融合，表现独特风格和审美情趣。
关于泼彩山水或名泼墨泼彩山水，人们注意这一绘画形式主要是看到张大千和刘海粟的泼墨泼彩画，其实中国古代绘画早有渊源，唐代張彦远"历代名画记"中提到泼墨.吹云画法，宋"宣和画谱"中也提到王洽"善能泼墨成画″，但古人的泼墨实际是大写意的变体，仍是以笔为主，泼墨輔之而己，现代泼墨泼彩山水更注重用水.墨.彩.纸的相互碰撞产生的渗化和肌理效果的韵味，更符合当代的审美需要。现代泼彩山水最主要代表人物是張大千，刘海粟，此外谢稚柳，何海霞，宋文治，杨善深，胡若思等名家也善画泼彩山水。
張大千泼墨泼彩始于60年代居巴西时，当时一是眼疾，画细致的画有困难，二是受当代艺术的***有求变的想法，可能最主要是迎合西方艺术潮流，打开西方艺术市场。他的方法是先将颜料调至所需的色相和浓度，泼洒纸上，利用流淌渗化形成大体结構，根据形迹和肌理效果，用笔勾補整理，形成完整作品，
張大千泼彩山水，
張大千泼彩山水桃源图。
刘海粟50年代在一藏家看到董其昌临摹的張僧繇没骨青绿山水，他几次臨摹，引起画泼墨泼彩山水的想法，七十年代以后，画了大量泼彩山水，尤其画黄山，他的画法，先焦墨线条画出大块，分好色彩区域，然后倒上重色，泼以清水，使色彩散开吃进纸里，干后墨笔细心收拾。張大千多用熟纸熟绢，不排除借鉴工笔花鸟的撞水撞色法并作夸張性表现，刘海粟则用生宣，较难驾驭，但画面气象更趋于深厚凝重，变化丰富。張大千画较优美，墨彩之下是他昔日的山水图式，刘海粟画较为雄姿，有粗重的油画笔触痕迹。
刘海粟泼彩山水两幅，谢稚柳泼彩山水，著名鉴定家，海上画派著名画家
宋文治泼彩山水，新金陵画派著名画家，
何海霞泼彩山水，長安画派代表人物，張大千***，胡若思泼彩山水。海上画派名家，张大千第一位***，因故被逐出师门，杨善深泼彩山水，岭南画派名家。
需说明一下，以上名家都是在传统绘画有很高造诣基础上，在后期开始泼彩画创作，没有扎实绘画基础和经验，急于尝试，恐难以成功。
到此，以上就是小编对于天气变化水彩教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于天气变化水彩教程的2点解答对大家有用。
