大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩写实静物作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩写实静物作品的解答，让我们一起看看吧。
画静物，用什么水彩比较好？
问：画静物用什么水彩比较好？个人觉得，你指的静物是哪个方面的静物，人物，花鸟，山水还是其他的固体静物？如果属于写实人体画，应该选择光感比较好，透明度比较高的水彩颜料。纯粹西画（称油画），可以用广告颜料替代。如果画山水花鸟，一般的水彩颜料都可以。总之，全靠个人在实践中慢慢体会和摸索。
静物画要求空间层次感表现好，物体的体积塑造圆满结实，整体协调具有安静的美感。这也要求画者有一定的造型能力。
但你问的是水彩静物画用什么水彩颜料比较好。广义的讲，用水作为媒介调和的颜料都叫水彩，如广告色、水彩、丙烯都可称水彩。我就当你说的是一般意义的普通水***。
水彩这个小画种是从西洋传过来的，色彩透明简洁明快携带方便。水彩画重要的是对画纸要求高。用优质的水彩纸才能画出好作品。纯棉浆手工水彩纸是首选，一般选进口水彩纸较好。有了好纸用一般的颜料也能画的不错。画静物选择中纹纸。如果对颜料要求高，还是选国外的透明水彩品牌，毕竟水彩发源于人家那地界，那里生产的颜料历史悠久质量优良。
借鉴油画风格的私房摄影照片属于艺术作品吗？你怎么看？
可以确定地说，摄影本身就是一门艺术，不少摄影作品的艺术性和冲击力并不见得比油画差。一些大师拍摄的摄影作品也往往能拍出高价。摄影的艺术性体现在作者要传达一种什么样的思想和情怀，这些思想和情怀必须是形而上的。
查兹卡《维纳斯、丘比特和仆人》
但前提是，不是***拍出的作品都可以称作艺术品，能把摄影玩成具有艺术美感的人并不多。即使拥有好设备，对摄影学问似是而非，没有摄影细胞的普通人，拍出来的图像只能称作照片，谈不上艺术品。
普通摄影爱好者不论是拍摄风景还是***，只是留存了瞬间的图像，距离艺术还有不小距离。
安德斯·佐恩《爱德华夫人在寓所》
摄影是在19世纪中期才诞生，在很长一段时间内，创作方法都是借助油画来完成的。可以说，摄影把西方油画的创作方式通通试验了一遍，目的是找到符合摄影这门新兴艺术的独特创作方法。
像什么印象派，写实主义，抽象主义等绘画风格，摄影都曾经按照这些绘画流派的艺术理论而创作过，很好地丰富了摄影表现语言。
不知什么时候，艺术这件事开始变得草率起来了，你会发现艺术突然走下了神坛，开始变的亲民了，原本那个心目中神圣的“艺术”，一下子从“高大上”变成“矮穷挫”了……
一夜之间到处都是艺术，到处都是文艺青年，到处都是艺术家，到处都是垃圾桶……，真是辛苦环卫工人师傅了，不知道垃圾处理厂是不是已经超负荷运作了！
科技发达了，互联网普及了，信息通畅了，艺术门槛也被踩坏了，什么阿猫阿狗都自称是艺术家，留个大胡子就敢说是搞艺术的，随便写几个大字就敢叫嚣是代表作，几十年就一首歌也敢说是文艺工作者，随便拍几张照片都敢拿去评普利策……，只有你想不到，没有这些人做不到的。
在利益面前，人格、尊严、一切的一切都可以忽略不计，这难道不是一种病态吗？
做人可以嚣张跋扈，可以目中无人，但是一定要尊重自然规律，艺术这条路，没有几十年的修为，都不算入行，凭什么拍几张照片，写几张鬼画符一样的字、画几幅画，就想成为艺术家，你说，凭什么！
真的，不要动不动就说“艺术”，这两个字后面凝结了多少的辛酸与汗水，不是按几下快门就可以的，别老拿艺术的幌子来欺骗大众了，到头来，只能是愚弄自己！
借鉴油画风格是学习摄影的又一个好办法。早年我就看过香港一个摄影师借鉴中国画的风格拍出非常漂亮的照片，中国建国初期从苏联引进的很多电影，镜头中有很多都似油画风格的场面，十分好看对我们能很快的学习到苏联油画也有很大帮助，就从电影，电视剧中的导演，摄影师都要求有不错的绘画知识才能胜任此任务的完成！如导演张艺谋。冯小刚等人。👍👍👍🌹🌹🌺
借鉴油画风格的摄影照片，当然属于艺术作品，只是风格与水平有所不同…
现在有很多老艺术家对这个问题不太感冒，看不惯非传统的艺术表现手法，表现出相当的抵触情绪，我认为这大可不必…
其实艺术手法也需要不断创新，与时俱进，才能不断焕发活力，为老百姓所喜闻乐见……
原创书画作品展示第499期
🌏《喜》
拥有快乐的心态，是长寿的秘诀。保持青春的最好方法，就是常怀一颗玩乐的心。人不是因为老了而停止玩乐，却是因为玩乐而保持不老。
微笑是一个人最美的名片。
水粉、水彩和油画，哪个更适合新手？
感谢邀请我来说说自己的看法
对于初学者来说，我认为水粉相对于水彩或油画更容易掌握一些。水粉又叫广告色，可以像油画一样厚画，也可以像水彩一样薄画，因为有较强的覆盖力，初学者在作画时不完美，水粉覆盖力较强，修改起来相对容易些，这样一幅画下来初学者有成功的体验，而受到打击和挫败感就小些。
当然无论哪种，理论上的知识和实际中的的用心练习都是分不开的。
水粉最简单，水彩次之，油画最难。
一、水粉
水粉好上手，技法简单，重点在于如何调色，画面容易修改，颜色与水分好控制，深入刻画远不如油画。水粉相当于油画的衍生品，方便快捷，价格低廉，一般一瓶3--5元。由湿到干时间很短，伴随着作品存储时间短，易失色，易开裂。
二、水彩
水彩有一定技法，有一定技巧性，干画法、湿画法等。总体来说主要靠水的晕染，颜料产生肌理，画面存在很多自然美，画面效果比较震撼，但画面有时候不是那么好控制。画面表现感区别于水粉和油画。由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水彩画不适宜画大幅作品，适合清新明快的小幅画。水彩颜料携带方便，适合外出写生。一支10ml颜料大概20元左右，虽然贵，但用料少，画面区别于水粉和油画的颜料叠加厚度，水彩只有薄薄一层。
三、油画
油画技法很多，工具也很多，使用调和油调颜料，在[_a***_]上作画。画面表现丰富，质感强，可深入刻画、大幅绘作。画面变干较慢，保存时间久远，不易变色。完全干透的画可简单用水清洗。一支50ml颜料约10元。根据不同技法，用料较多。
如果是艺考推荐水粉，因为目前除了广东以外的联考，色彩考试提供的纸都非常劣质，而水彩对纸的要求高。而且在艺考中水粉稳妥性比较好，毕竟好修改，水彩画错了几乎改不了。
油画和水粉作画方法类似但是难度更高，也更麻烦，想学专业还要去弄一下素描基础
水彩不一样了，它的主要优点是便捷，对喜欢美术却时间短的人拿来消遣是个好选择。
另外入门不推荐太好的颜料，可以去买便宜的马利或者白夜一类的在去买一只小白云或者秀意就好了，土豪想一步到位买史明克梵高加黑天鹅笔就很好了。
水彩画里面 手＞纸＞笔＞颜料，我下面这个就是30的马利画的，纸是木桨保定，所以练好手才是画好的唯一诀窍，不用太在意颜料笔
到此，以上就是小编对于水彩写实静物作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩写实静物作品的3点解答对大家有用。
