水彩过渡湿画法,水彩过渡法技巧

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大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于水彩过渡湿画法的问题,于是小编就整理了4个相关介绍水彩过渡湿画法的解答,让我们一起看看吧。

  1. 什么叫素描湿画法?
  2. 水彩跟水粉哪个更细腻?
  3. 画水彩的时候,怎样才能打一个干净的线稿?
  4. 怎样提高水彩扩散性?

什么素描湿画法?

素描湿画法其实是水彩类的画法。在素描中很少有用到有湿画法这一词(铅笔素描是肯定没有的,一般用在毛笔、水彩素描类等)。我想就是要用的话,多少就起到一些渲染的作用吧。

另外依照书面上给你说一下湿画法的意思哈。

水彩过渡湿画法,水彩过渡法技巧-第1张图片-梦幻水彩世界网
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湿画法:湿画法是水彩画的一种画法

作画过程中纸上始终潮湿,如果部分地方干了,可以打湿了再画。湿画法是水彩画基本而重要的画法,水色渗透、晕化、淋漓可以使色彩获得十分自然、柔和、滋润的效果,充分体现出透明、流畅、和轻快的水彩画特点。其难度较大,初学者不易掌握。它的不足这处是难以多层次的深入刻画对象。湿画法一般可分为“湿纸法”、“湿接法”、“渗化法”和“泼墨法”。

湿画法是在湿底上着色的方法,趁纸面水、色未干进行连续着色,湿时连接。重叠、点彩、沉淀等均属于这类画法。

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湿纸着色就是把纸浸湿或染湿后着色的方法。可将纸面全部或局部染湿,或在已干的色层上染水,再着色,这都是湿画法中经常使用的方法。湿纸着色利用水分的自然渗化使笔触强度减弱,色彩混合呈朦胧之美画面可产生湿润、柔和、给人以若隐若现的感觉,呈现一种水色淋漓的特殊效果。这种画法适宜表现迷离、虚幻、明暗色彩柔和的景物,如远景、雨景、雾景及物体暗部和虚的部分。着色时根据需要控制水分,充分估计纸的湿度、着色时间、用色浓度,做到胸有成竹。

水彩跟水粉哪个更细腻?

1、原料不同水粉被称为不透明水彩,水粉颜料的粉质和胶质较强,遮盖力比较强,原料浓度一般较高。而水彩被称为透明水彩,水彩颜料的颗粒比较细腻,溶于水,大部分都比较透明,无法互相遮盖。

2、绘画技法不同水粉笔触较为明显,颜色较为厚重。颜料的遮盖力强,可以由深色开始,再画浅色,可以反复涂抹和修改。颜色之间边界清晰,不会相互浸润,如果需要细腻的过渡的话可以用小笔触慢慢的涂抹。水彩颜料透明遮盖力浅。通常画起来比较清透。白色的部分需要用留白的方法来处理,画的时候顺序要由浅色到深色。反复上色的话容易弄脏画面,而且不能修改。

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3、画风不同水粉的笔触较为硬朗,适用于质感比较厚重的画,或者是专门需要突出笔触的画法,所以带来的画风也相对较厚重,比如莫奈的《睡莲》。水彩的湿画法让颜料互相浸润,在水分不同的时候会产生不同的效果,变化非常丰富。如果我们想要较为写意的画风时,或者喜欢轻快、透明,同时虚实反差比较大的画时,可以***用水彩。

画水彩的时候,怎样才能打一个干净的线稿?

从水彩入门的一开始就用铅笔直接在水彩纸上打底稿,久而久之就会形成良好的打稿习惯。你想想人家画钢笔画的是不是都是直接完稿一次成型的?至少我们用铅笔还能擦一擦呢!都是练出来的。

首先当然造型基础扎实的话无需借助任何***拓印工具也是可以把铅笔稿画出来的,铅笔选择2B及以下的硬度即可。

其次,若确实想做到分毫不差硫酸纸拓印可以作为首选。

最后,若是初学者建议先把造型基础练扎实,然后再去绘画,毕竟画是画出来的而不是“拓”出来的。


其实还是有多种方式,如果确实基础不好造型存在困难,可以用硫酸纸拓型,现在也有copy台也很方便,某宝应该很多。再有一个小技巧就是用普通的彩铅,非水溶的那一种画线稿,橙色蓝色各一支就好。

水彩画分湿画法和干画法两种,湿画法应用广泛,我比较喜欢湿画法,那么湿画法怎么才能有一个干净而且清晰的画稿,首先我选用2B或3B铅笔起稿,尽量提高准确度,用笔不要重,要很轻,自己能看清就行,等整幅画完稿后,再用专业橡皮(4~6元)轻轻擦掉不准确的线条,要轻轻的擦,以免水彩纸面起毛影响最后效果,这个是要有一个熟练的过程,希望这些回答对你有所帮助。😊

怎样提高水彩扩散性?

如何提高水彩的扩散性?

首先水彩是以水为媒介,用水与颜料的结合达到颜料在纸上进行扩张。有些画水彩的人会有一些误区和疑惑,为什么颜料在纸上不扩散,边界感很明显。通常有以下几点:第一,在画水彩之前需要把纸面铺湿,在湿润的纸张下达到颜料的自由扩散。

第二,用一些其他的媒介进行颜色的扩散,比如牛胆汁。用牛胆汁加入水中,可以促使颜料的快速扩散。那么如果发现纸干了边界感明显的情况下怎么办?在这里给大家分享一个技巧。

准备两支毛笔,一支有色一支无色,当你用有色的笔画在纸面上,想达到一边或局部扩散的的状态时,用无色的笔将你要扩散的地方进行局部辅湿,这样画面就会达到局部扩散,其他地方却边界感明显。

希望能对你有帮助,以下是很多人对水彩绘画过程中会产生的问题,我也一一解答了。


我教你一个方法:

就是在打完型之后,用带清水的笔先刷上一层水,然后等待纸把水分吸收。看一下纸表面是否还有水滴,如果没有了说明可以上色了,但是纸不要完全干,这样的话,画出来的颜料是会扩展的。你可以去看下广西黄华兆的水彩人物教程。他在画人脸的时候就是使用这个方法的,这样做是为了让色彩不流于表面,更加容易被水彩纸所吸收。

还有就是在水彩纸的选择上面。

我一直都是用宝虹水彩纸300g和保定水彩纸来画画的。前几天用了一张获多福300g的水彩纸来画,发展它吸水性真的太强了,如果画笔上面的水分不够多的话,颜料一上去就直接被吸进去了,做不到很好的扩散性,但是你用到以上的方法就可以很好的提高它的扩散性。

还有一种就是使用水彩媒介--牛胆汁

一般买分装的就好了,一小瓶的。把它和颜料一起用,它可以提升水彩的扩散性和流动性,达到你想要的画面效果。

还有一种就是撒盐,也可以局部提高它的扩散性。

我建议你可以去学习一下水彩特殊技法,它会告诉你如何让水和彩更完美的结合。

希望可以帮到你。

(这三幅作品画纸分别是,获多福,保定,宝虹)


到此,以上就是小编对于水彩过渡湿画法的问题就介绍到这了,希望介绍关于水彩过渡湿画法的4点解答对大家有用。

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