大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩整体头部画法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩整体头部画法的解答，让我们一起看看吧。
色彩头像步骤详解——正面女青年的画法？
1.观察画面物体组织构图，单色起稿。构图，注意画面人物透视感。组织好画面中人物的位置关系，主体头部放在中线偏上的位置。
2.铺出背景的色彩关系。注意前后左右色彩的明度关系、纯度关系、冷暖关系，拉开画面的空间关系。
3.进一步铺出画面中人物的色彩关系。头像的形体用简洁到位的笔触来概括面部的色彩关系和形体关系。这一阶段要多注意画面明度的对比与衣服同类色的运用。
4.逐步深入画面。同时调整画面五官的形体特征、形色结合的准确性。进一步调整好画面的空间明度关系。
5.最后的深入和调整。整体调整画面的色调与空间关系，总体要求画面深入完整且画面的视觉冲击力强。
怎么画好水彩画毕业创作？
1、选材
毕业创作自己要画什么，要怎么画，要怎样才能表达出自己在大学这四年所学到的专业知识和自己对水彩画的情感。必须开始尝试去画，每一种感动自己的画面，每一个触动我的场景。但，现实总是打击人的，感动自己的不一定是自己擅长的。一定要反复思考，自己擅长画什么，适合画什么，什么样的表现手法，是能运用恰当的，而又符合自己想表达的。
2、构图
在作画，构图的处理放在第一位，在创作前可以起好多幅小稿子来作比较后才确定定位。先用A4纸绘画创作小稿，小稿只需要绘画大色块，这样能确定画面的色调，寻找色彩感觉。
开始在纸上作画时，勾勒出自己创作的大致结构，构图中注意到远中、近景的形式，主体物和前面关系以及背景的呼应关系。构图是作画前的一个重要步骤，构图的准确性影响上色的过程和完成稿效果。在这我花了不少时间去确定怎样进行构图以达到我要的效果。
3、上色
主要以以下几个要点来考虑上色问题：大色块的对比与如何取得和谐的关系；形体塑造与明暗冷暖关系；空间层次关系；整体画面的协调关系。
4、调整画面
一幅画完成的关键是在于最后的收笔。好与坏就在自已的眠光，如何视评自已作品。所谓收笔，就是如何最后补救加工。我看过很多同学的作品，就是缺乏对收笔的认识与了解，而忽略自已的作品。通过老师、同学、自我的点评，毕业创作还需要做最后的完善，处理，补救。除了绘画中的技法和表现手法外，绘画时的心态也是非常重要的，只有内心沉静，静心投入的状态才能创造出感人的画面。
5、体会
水彩画渐变以及一些技巧？
1.所需材料有颜料和调色盒，平涂是将笔略倾斜于纸，尽量将笔头约四分之三压于纸上，注意速度一定要慢。
2.渐变技巧一：在要上色的位置的中下方蘸取清水平涂上，用另一支笔蘸取需要的颜料，在清水上方自然涂色至交界线。
3.可以选择继续往下涂或是倾斜纸张，让颜料自由扩散，都会生成渐变。
4.渐变技巧二：准备一支清水笔和一支颜料笔，平涂颜料后，用清水笔在颜料偏下的位置晕染并继续往下画，会出现比较自然的渐变。
5.渐变技巧三：准备两支笔，平涂上颜料后，立即用水分较少的清水笔在颜料偏下的位置吸出多余颜料，并往下晕染。
6.洒水的技巧适合在大面积铺色的场景上添加比较漂亮的水痕，撒盐的技巧相比洒水更好控制，产生的水花更加精美。
7.大面积铺色的技巧就是湿画法，湿画法就是先将要铺色的地方涂上清水，在其上面迅速作画。
到此，以上就是小编对于水彩整体头部画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩整体头部画法的3点解答对大家有用。
