大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画颜料和水彩颜料哪个细腻的问题，于是小编就整理了2个相关介绍油画颜料和水彩颜料哪个细腻的解答，让我们一起看看吧。
油画,水粉.素描.水墨.水彩.墨彩哪个简单？
（1）中国画的概念。中国画简称“国画”，主要是指中国传统的水墨画[以墨为主，不施彩或少量施彩]和彩墨画[也用墨，但施有重彩，包括基本不用墨的无骨画]。它是以水为媒介，用毛笔、墨和矿物颜料、植物颜料，在宣纸或绢上作画的一种绘画形式。“国画”一词，是为了区别于西洋画而出现的一个“绘画类别”概念。按照艺术手法划分，中国画又可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。工笔画用极其细腻的笔触描绘物象，用笔工整
细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，故称“工笔”。工者，工整之义也。写意是相对“工笔”而言，用豪放简练的笔墨描绘物象的形、神，抒发作者情感。写意画要求画家具有高度的概括能力，创造以少胜多的含蓄意境，落笔要准确，运笔要熟练，意到笔到。兼工带写则是综合运用工笔和写意这两种方法，有的偏工，有的偏写，不一而足。此外，还有一种无骨画。无骨画也称为没骨画。在中国画中，画家在画物象的轮廓、叶脉时，一般是先用墨勾皴出来的，这种画法属于有骨画法，这里的所谓“骨”就是墨线。无骨画法就是不用墨线，直接用色彩造型的一种中国画画法。在无骨画中，还有一种与水彩画极为近似的画种，我们称之为***画。从艺术的分科来看，中国画还可分为人物、山水、花鸟三大画科，而中国画中的畜兽、鞍马、昆虫、蔬果等画可分别归入此三类。
（2）水彩画的概念。水彩画起源于西方，是欧洲文艺复兴时期发展起来的。它也是以水为媒介，运用艳丽且多为透明的水彩颜料，在白纸[是一种“硬白纸”，如我们平常说的白报纸，一般不用中国画专用的“软白纸”—-宣纸]上作画的一种绘画形式。在大概念上，可以这样认为：水彩画是以“彩”为原料，“水”为媒介[油画则是以油来调和颜料]，在专用的“硬白纸”上作画，且十分注重光影效果的一种色彩艳丽的绘画形式。
水彩画和中国画产生的地域不同，绘画的基本理念也有很大的差异。大体上说中国艺术注重表现主观感受，西方艺术注重表现客观存在。体现在绘画上，中国画注重神韵，水彩画更注重形似。中国画与水彩画的主要区别是：中国画善用线条，西洋画的线条并明显；中国画不注重透视法，西洋画极注重***法；中国人物画不讲解剖学，水彩人物画很重解剖学；中国画不注重背景，水彩画很注重背景。
画漫画人物上色大家觉得水彩和水粉哪个效果好？
水彩颜料和水粉一样也是用水做介质调和的，这一点和水粉很像。（我才不会说其他几种，还没准备好）
相比水粉画画静物较多，水彩颜料更适合画风景。主要原因是水彩颜料的透明度高，不像水粉那样有覆盖性。水彩颜料在重叠的时候，底下的颜色会透过来。打个比喻，如果把水粉比作棉布，那么水水彩更像是丝绸。
由于水彩颜料的这种特性，因此在画水彩的时候有点像中国水墨画，也有类似晕染这种技巧。画出来的画，给人一种水润的感觉，看上去非常流畅和透明。有种朦胧美。
水彩颜料颜色的鲜艳程度一般，但是着色能力较强，简单的说就是有古韵。比较适合喜欢典雅色调的人群。因此喜欢水彩的女生占比比较大。最重要的是，水彩颜料相比水粉，长期保存也不会变色。
接着再来聊一聊水彩颜料本身，一般有固体和膏体的。固体颜料一般是一盒一盒各种颜色都有，一般时候创作小幅的画作，比如人物肖像什么的。携带比较方便，但是要注意清洁。相比之下管状的膏体颜料则跟适合户外写生，和进行大篇幅的创作。一般需要多少就挤多少。（当然具体怎么用，最后还是看个人喜好）颜料本身是没什么区别的。
如果说油画之流，重要的是颜料。那么和国画比较相似，水粉画的重中之重是纸张。（并不是说国画的颜料不重要啊）画水彩的时候，颜料可以一般，画具可以一般，但是纸一定得是专业的水彩纸，因为只有专业水彩纸才能更好的体现水彩颜料的特性。
因为一张合格的水彩纸必须，保证吸水性高不易变形，反复涂抹也不会起球和破裂。当然初学者也不用过多担心纸张的价格，市面上也有性价比比较高的水彩纸。至于有哪些比较好的牌子网上都有信息我就不多说了。
而且水彩画画出来画面比较唯美，即便是普通人亦能体会这种美，因此现在很多插画师，选择的都是水彩的表现形式下面分别为水粉和水彩画
到此，以上就是小编对于油画颜料和水彩颜料哪个细腻的问题就介绍到这了，希望介绍关于油画颜料和水彩颜料哪个细腻的2点解答对大家有用。
