大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩动漫婚纱画法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩动漫婚纱画法的解答，让我们一起看看吧。
彩铅入门---零基础如何上色？
彩铅上色应该按先浅色后深色的顺序。
1、上色：彩铅画的基本画法为平涂和排线。结合素描的线条来进行塑造。由于彩铅有一定笔触，所以，在排线平涂的时候，要注意线条的方向，要有一定的规律，轻重也要适度。因为蜡质彩铅为半透明材料，所以上色时按先浅色后深色的顺序，否则会深色上翻。
彩铅画是一种综合素描和色彩之间的绘画形式。它的绘画方式也十分简单，只需要两步，先用铅笔画出轮廓，在用彩色铅笔进行上色即可。
初学的时候，首先掌握的一点就是:拇指、食指、中指握在距离笔尖稍远的位置，用小指作为支撑点，力度相对均匀，易控制。力度的不同，所画出的笔触色彩都会有深浅变化的。
彩铅上色的基本方法就是整齐均匀的排线，线排多了自然就成面了。
如果需要颜色更深一些，只要在之前的线面基础上叠加颜色就行了。
注意排线的时候一定是层层排线且均匀密集，这样画出来的颜色不但细腻而且丰富。如果只画一层，或者线条很稀疏，那样出来的颜色就会显得单调。
1、画出渐变效果:在起笔时力度比较重，之后再慢慢的向右变化的过程中力度逐渐减轻直到消失。
2、多层叠加法:线条先平铺一层，之后在这基础上一层一层叠加，注意重的地方多叠加一层轻的地方就少叠加一层。也就是说，每一层的线条都有共同的起点，但是终点是一层比一层短。
3、大面积涂色方法:学习彩铅很多时候都需要大面积的上色，有的时候用笔不熟练会导致上色不均匀或者影响画面美观，这个时候就需要学习，怎么大面积上色的方法。
大面积上色，我们可以把彩铅削得钝一些，然后用铅笔的册封进行上色。这样笔头接触纸的面积大了，上色就快了很多。大面积上色结束后，可以把笔尖削尖细细刻画。
4、上色基本技法:彩铅的颜色特性是深色比浅色覆盖性强，更难修改。所以，使用彩铅上色时要先涂浅色再涂深色。适当的通过控制握笔力量的大小，可以画出粗细和深浅不同的线条。力道越大，画出的线条就越深。力道越小，画出的就会柔和一些。
对于零基础的来说：第一，下笔的力度不同画出的颜色深浅就不同，力度由大到小，画出由深到浅的单色渐变。第二，运用叠色方法画出渐变色，颜色均匀平涂，在想要加深的位置，平涂第二遍，第三遍，就会出现颜色变化。第三，几种颜色叠加制造出丰富的渐变效果。不同颜色叠加效果都会不同。掌握了这些运用，然后在给画上色的时候就得有技巧和方式，比如从哪开始上色，边缘或是从上往上，由内向外，想起到什么样的效果，亮度。
涂色首先要确认你画的图的色系，是暖色还是冷色，然后才能开始动笔，彩铅不像素描可以大面积的修改，一旦上色特别中后期很难调整色调，所彩铅涂色不仅讲究笔触用法，更得掌握色彩冷暖明暗饱和度等。油性彩铅还好，水溶性彩铅就更得注意了。
如何自学服装设计？
我是虎哥说衣不二，以专业的经验诠释服装，以时尚的眼光解读服装。欢迎关注我，带你了解服装走进服装。
众所周知，设计师应该是个创造者的形象，人类最早的设计师是谁知道吗？是女娲，因为人类是女娲创造的。不过这只是传说，开个玩笑轻松下（捂脸）。
言归正传，作为创造者的设计师似乎应该是个全能型人物，至少在某些领域拥有足够的专业，而作为服装设计师更是如此，那么如何学好服装设计，作为一名服装设计师要具备那些技能，请看下文：
第一、扎实的美术功底
可以说没有一个设计师是不会画画的，画图是设计师的语言，一个优秀的设计师，可以通过设计图稿将他所有天马行空的设计元素表达出来。当然你也可以不用太擅长画图，***如你能将脑子中所有的设计元素直接跳过画图做成成衣的话。
所以，美术功底必须要培养，可以从素描开始，各类***工具以及画图软件PS、CDR、CAD等，画画不但可以提高你的美术水平，还能培养你的审美观。
第二、优秀的创造力
设计师最重要的就是创造力了，捕风捉影这四个字应用在某些地方可能是贬义词，但在设计师这里，那就是逆天的技能了，譬如当年科幻电影《变型金刚》非常火的时候，设计师将自己公司的LOGO设计成各种变形金刚的图案，将它体现在衣服上，各种印绣花，手工珠片、印章等，最后当季衣服大卖。
这就是所谓的“捕风捉影”，一个优秀的设计师可以抓住市场任何流行元素，通过各种方式将它体现在服装设计上，这种创造力不仅仅是天马行空的想象力，还要有对市场敏锐的洞察力，以及对未来市场流行趋势的判断，这些都要有非常前瞻性的见解。
作为一个合格的设计师，不但要懂得人体工程学和制版、还要有熟练的缝纫技术和灵活的手工。能够从无到有的将一件凭空想象的衣服，完完整整的做出来，才能算得上是一个合格的设计师。
到此，以上就是小编对于水彩动漫婚纱画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩动漫婚纱画法的2点解答对大家有用。
