与时俱进水彩作品,与时俱进水彩作品图片

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大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于与时俱进水彩作品的问题,于是小编就整理了4个相关介绍与时俱进水彩作品的解答,让我们一起看看吧。

  1. 作为艺术爱好者,你认为如何在摄影作品当中表现出时代感?
  2. 学习绘画手绘好,还是板绘好?怎么选择?
  3. 怎样进行油画创作?
  4. 疫情下传统绘画行业该如何前行?

作为艺术爱好者,你认为如何在摄影作品当中表现出时代感?

时代飞速前进,任何东西都阻挡不了。这不昨天去了我们宁波的七塔寺,本想拍些圣地美景,不想小小寺院遮不住外面喧嚣世界,现代发展时不时融入寺内。看看下面手机拍摄的几张照片,里面是不是有时代气息。


✨服装搭配:***用了经典的花衬衣搭配牛仔裤,猫咪花纹更显时尚

与时俱进水彩作品,与时俱进水彩作品图片-第1张图片-梦幻水彩世界网
图片来源网络,侵删)

✨场地选择:直接选择茶餐厅,方便直接

✨拍摄动作:

1⃣靠着贴满菜单的背景墙,脸看向一侧,手插兜,酷酷的感觉就出来啦😎

与时俱进水彩作品,与时俱进水彩作品图片-第2张图片-梦幻水彩世界网
(图片来源网络,侵删)

2⃣在餐桌上双手托脸部,拍出照片可爱显脸小😄

3⃣喝一杯港式茶,拍下喝茶照片☕

4⃣选一个好看的角度,***装在思考人生,这时候虚化前景可以有朦胧的感觉😘

与时俱进水彩作品,与时俱进水彩作品图片-第3张图片-梦幻水彩世界网
(图片来源网络,侵删)

5⃣还是上一个角度,在摆出一个别的姿势有对比感😜

6⃣通用的双手插兜脸看向一侧,这次用仰拍,效果不错😋

7⃣茶餐厅当然要吃点心,这时候抓拍就好了😛

谢邀,看得出来题主是具一定艺术涵养的摄影爱好者。在平常的拍摄中,要想表现出时代感,我通常通过光影的捕捉以及角度的变化来做到的。具体来说,可以在相同场景中在不同时间里拍摄,最好是时间跨度较长。今年正值祖国七十周年华诞。届时一定会有不少摄影爱好者用这种方式来表达祖国的伟大变化。另外,在一个年代久远的背景下植入一个极具现代色彩的实物,可以通过对比形成巨大的反差,进而激发观众的时代感。

如何在摄影作品中表现出时代感?所谓时代感无非就是四个方面。一是政治,二是经济,三是科技;三是生活

1、政治方面:很多摄影记者用他们的相机记录了发生的政治***,比如***更迭;政治***,包括影响推动时代发展的政治会议等作品都是时代的定格。

2、经济方面:繁华的城市兴盛,经济起飞的农村,景区的人流摩肩接踵,市场商场的兴旺红火等等摄影作品都记录着时代的变化。

3、科技方面:科研成果展示,智能技术应用,医疗重大突破,国防武器亮相等。如蘑菇云腾空,神州上天,蛟龙入海,包括天眼览宇宙,5G盖全球都是每个时代变化的写照。

4、生活方面:人的精神面貌,衣着的变化,饭菜的质量,出行的方式,生活的情趣。孩子们的玩具嬉戏方法,老年人的晚年生活场景等,包括厕所革命,垃圾分类
都能通过照片让人分辨出作品拍摄的大约时代。

总之,摄影作品要反映时代感,这必须与时俱进,跟上时代发展的脚步,反映时代,记录时代,不仅有艺术价值,更有历史价值,您说是吗?

学习绘画手绘好,还是板绘好?怎么选择?

两者并不冲突,建议结合进行练习,板绘为主。当然若你绘画没有任何功利追求,只是自己开心,那么就哪个让你更愉悦你就选哪个。

你可以平时没电脑时候手绘练习。板绘对新人比较友好,很多东西借助电脑完成,无限次快速调整和修改。

有位老师说过,想画得非常好,手绘没有十年下不来,板绘则坚持三年就可以很好。毕竟板绘是结合了计算机去***你。

但是画画都是一样的,重点不在乎是什么工具。我目前就是在电脑旁边就手绘,其他时间板绘。

两天已经看到好多萌新在问这个问题啦,这边还是解答一下。

1.板绘、手绘的区别只是工具的不同,一个以电脑作画,一个是现实生活中的传统作画。这两者的本质都是掌握对绘画、对美术基础理念。

2.因此,只要你有一定的美术功底之后,无论是板绘还是手绘,都足以让你成为大佬。

只要你不是那种线条都画不直的萌新小白,稍微自学能力强一点的,其实先从板绘学起,也完全没什么问题!

毕竟现在绘画圈的交流也多以板绘为主,无论你现在是萌新的还是之后进阶都有一个很好的提升空间。

现在的板绘作品风格多变,悄***的说其实在选画风这件事上,板绘的包容性比手绘更宽泛些~然后上色修改的时候容错性也大的多~

但是如果你能很快适应板子这个工具,你就会感觉到科学的力量有多么伟大hhhh(其实也真的没啥难度啦,多练练手就行)

线条擦除、一键上色、撤销、放大、缩小、变形......哪怕一笔画错了也可以大胆的修改,用电脑画画真是的方便呀!也是因为这个原因,很多人板子用着用着就越来越懒了hhhh,这可不是开玩笑呀~

中立的分析就说到这里,最后再总结一下:

手绘以及板绘画或者设计。各有说法,手绘的喜欢传统手绘。素描铅笔木炭条;水彩笔材料进行创作;还有国画毛笔墨汁,国画颜料宣纸创作;及油画版画壁画、漆画等。从事传统手工绘画,现在社会的进步,人类文明的发展,生活水平的提高。更注重传统手工制造,工匠非物质文化。现在***在挖掘保护传承手工制作,所以手绘制作 ,更得到重视。从事设计,板画是重要的设计初步制作过程之一。板画电脑版及电子科技技术制作。要对科技及电脑软件的充分利用。同时有一定美术造型及色彩审美能力,才能得心应手的应用。利用电脑充分展示绘画及设计的魅力。这是当今信息发达,人们与时俱进,把生活处处是美的设计制作出品,得到宣传的受益价值。归根结底,手绘有手绘的发展模式及生存之道。板绘有板绘的便利发展前进方向。

两个方法各有所长,而且可以互补,可以两个交替着练习。你会找到一些不一样的感觉。如果有ipad随时拿出来画也是不错的选择。

就像电子书和纸质书,内容都没变,变的是拿在手里的感觉。不会影响你理解内容的。手绘的好处是传统的纸质感,笔和纸张的接触感,颜料在纸上晕开或层叠的感觉,绘画感才是手绘和板绘最大的区别。所以,板绘要达到好的练习效果,首先需要熟悉软件和手绘板,还有电脑各种状况,因为这些会让你分心。就好比初级设计师,看到好的设计首先想是怎么实现的(分心)小白看到好看的画,先问是什么笔刷(分心)。然而那并不是真正的原因。过多的分析这些,反而会影响练习的效果。

当你在板绘时找到绘画感,做基础练习完全没问题的。一样能提高绘画水平。反而板绘做色彩练习时,会有很多意外的效果,还可以用到手绘里。综上所述,喜欢手绘的,试试板绘。习惯板绘的试试手绘。都挺好。

补充一下,板绘的话,有钱的直接买屏吧。最接近手绘感,减少你为了画画之外的事情分心。板子不好用和电脑卡顿也不要板绘了。分散注意力是很大的消耗。

怎样进行油画创作?

油画创作是一个比较困难的项目工程,当然不管是任何创作都是非常困难的。不过作为一个油画家,要达到真正的创作,是需要付出大部分的时间精力的。

任何学画者都有师古人、师老师、师他人的过程,这也是学画者最初经历的过程。

创作油画,需要先准备一些相应工具,如下:画架,画桌,画凳,画伞,画笔,画刀,颜料水彩等等,找到自己创作的地点,一般人物都是在室内,[_a***_]室外,找到心仪的创作地点,就可以开始创作啦

疫情下传统绘画行业该如何前行?

传统绘画行业一般都是线下机构,如现场的教学机构,展会,拍卖会......等等,需要人员到场互动。而疫情下需尽量避免人群聚集之地,自然线下机构会受到较大影响。

但解决方法依然是有的。在疫情下,很多教机构都转做网络教学,足不出门,但教育,学习两不误。而绘画行业也一样可以进行网教授画,网络展会,和网络拍卖会等等,而且网络的使用已普及多时,新一代的90后,00后更是网络的接纳玩家。因而网络的存在就是线下企业转换的救星,灵活运用网络平台,营造新一代产业,是社会发展的必然趋势和产物。

现在打个比方,针对现场教学,转做网教。

第一,可选择适合的媒体进行进广告宣传,让大众熟知。(比如可选择头条进行广告)

第二,进行定时的直播授课。学生只需要有显示器的工具(电视,I PAD,手机等),即可上课。既方便,又省时。(比如可选择抖音直播)

第三,师生问题互动,可建立头条圈子师生群。网络千里一线牵,问题解决没烦恼。

以上为本人陋见,请多指教。有更好建议者请留言,互助互进。

非常高兴我有机会回答这个问题。

我是一名幼儿园园长,我还是以我园为例来谈谈这个问题,传统的绘画都是面对面教学,疫情期间孩子们不开学也不能聚集,我园转为线上教学,绘画教学相比较其它学科教学效果还是不错的。孩子们都能积极连麦和老师互动,大部分孩子都能跟着老师动起来,课后作业孩子们也都能按要求上传,以后开学线上线下结合也是不错的。

疫情下对各行各业的影响都非常大,概括起来主要在两大方面的影响:一,不能聚集,二,整体消费力下滑。

传统绘画行业一般有办画展或开设培训机构,这些都需要人员的聚集,影响颇大。经济进入通缩,疫情下普遍的人收入下降,甚至部分人失业,大家都没能力消费或又不敢随便消费,艺术品是侈奢侈品,而不是必须品,消费低迷对传统绘画行业也打击很大。

疫情下,传统绘画行业要学会开源节流。节流就是尽量控制运营成本,把传统的规模缩少,如场地,员工等。开源就是与时俱进,把传统的线下运营结合线上运营,通过小视频尽示及教学吸粉,输出经验价值,再在相关平台开设网点,进行变现。

疫情下传统绘画行业该如何前行?

一转眼今天是7月3日,时间过得真快,疫情下的各行各业的环境都体现出:冷淡现象,“旺铺转让”,“工厂停工通知”!比起(2007—2009年)的金融危机还“奇怪”,为什么用“奇怪”这个词,(因为毕竟我不专业),那时候我没受什么影响!今天就不一样了,感觉有一种害怕消费,人们的消费都放在生活必须品上!

我先理解一下传统绘画,分为两种:中国传统绘画(工笔、写意山水、花鸟、人物)等。另一种为西方传统绘画(油画、版画、水彩,雕塑)等。

我也到(大芬油画村)了解了一下,是全国最大的商品油画生产、交易基地,也是全球最大的油画交易集散地,很多“旺铺”转让!

我也有几个朋友在内地开画廊,居说也顶不住,不管是那种画都难出售!

其实这也正常,人们会有一种“恐消费”,就是害怕消费,工作不好找,生意难做,开销大,导致消费心里压力大!无心去欣赏或使用奢华的物品

也不见在风口的产品好做到那里去,都是热度一过就没了!

以上只是现实罢了!但是我个人有不同的见解,好的传统绘画作品还是有市场的,在这种“危机”也是一种机遇,我们应该静下心来做好精品,让用户喜欢,行业不会消失,只会淘汰差的作品!

艺术来源于生活,又高于生活,但生活创造了艺术!

向从事绘画(不管是传统绘画还是现代绘画)工作者艺术家们致敬!

仅是个人见解,剩者为王,时代在变!我们变的是更努力,更坚强,更感恩!去创作更伟大的作品!

祝大家身体健康!学习、工作顺利!生活愉快!

到此,以上就是小编对于与时俱进水彩作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于与时俱进水彩作品的4点解答对大家有用。

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