大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩西班牙作品欣赏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩西班牙作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。
米罗西班牙的夏天是水彩画吗？
不是。
资料扩展:
胡安·米罗是西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物。
米罗是一个大器晚成的艺术家，1956年，63岁的米罗终于有了能够安稳作画的空间。两年后，米罗为联合国教科文组织创作著名的陶壁作品《太阳和月亮之壁》，这成为他的代表作。
米罗的艺术是自由抒情的。他的画中往往没有什么明确具体的形，只有一些线条、一些类似于儿童涂鸦期的形状。颜色非常简单，红、黄、绿、蓝、黑、白，平涂成一个个的色块。
看起来，这些画自由、轻快、无拘无束。以童趣和童真风格著称的画家米罗，有个星星王子的雅号。西班牙人热情奔放性格在画里得到完全展现米罗自己所说，这些是他梦里的颜色。米罗是非常多产的，画风始终如一而又多样变化。
艺术家和艺术作品谁是本源，谁成就了谁？
对于这个问题，我是这样理解的：生活和文化是艺术的本源，艺术是艺术家和艺术作品的本源，艺术家和艺术作品是共生共存的关系，艺术家创作产生了艺术作品，艺术作品成就了艺术家。
艺术源于生活，植根于文化，所以说生活和文化是艺术的本源，离开了生活与文化，艺术就不会产生。没有艺术学科的产生，哪来艺术家和艺术作品？
如果说艺术家是本源，那么没有优秀的艺术作品或者说艺术作品达不到相当品质的艺术创作者是得不到艺术家的称谓的，艺术家的本源也就不能成立。如果说艺术作品是本源，那么没有艺术创作者的创作生产，艺术作品又从何谈起？
艺术工作者的工作就是创作艺术作品，因创作了优秀艺术作品而获得艺术家的荣誉称号，从这个角度讲是艺术作品成就了艺术家。反过来说，没有艺术工作者的辛苦付出，也生产不出好的艺术作品。所以说艺术家和艺术作品是共生共存的关系，无所谓谁是谁的本源。
梵高在世的时候，因为画作不被人识，很少有人拿他当艺术家看，更不要说什么艺术大师，人们顶多当他是一个穷画家。但是很多年以后，梵高原来的画作开始大放光彩，这时人们认可了梵高画作的艺术价值，追认梵高为后印象油画艺术***。这个事例也说明，艺术家和艺术作品不存在谁是本源的问题，二者是共生共存的关系。
我仅是一个民间草根绘画爱好者，从没有进过任何艺术院校系统地学习过。要说受过美术教育也就是两个月素描培训和二年漫画刊授班学习。所以对于这个话题我只想谈谈我个人浅显直白的理解。我记得有位先哲曾讲过"人是社会的总和″!任何艺术形式或艺朮品我想也都离不开人的创作与实践！因为艺术形式和艺术品都应反映以人为主和与人相关的自然、风光、习俗……所以我认为艺术品不能凭空而来，它应是艺术家运用非凡的才情独具匠心，而创造出的艺术品来的。是先有艺术家而后才会有艺术品吧！
艺术家和艺术，艺术家是本源。
艺术家创造了艺术，也正是艺术家是本源。艺术是本源创作的具有意味的美的形式。
艺术是艺术家开先模仿自然中的美而创作的。这是一种艺术理论。也是值得认可的。
艺术是创造美的，而且是生活，自然，社会，思维美的集中表现。没有人类之前，是根本没有所谓的美的。而有了人类之后，事物有了美丑之分，但艺术也不是与人具来的。只能是在人类进化之后，有人在生活中观察发现到自然，生活，社会，劳动中的美，然后有意识地把他发现的美再现或表现出来，且让多种美集中表现再现在某种形式上，表现的时间长了，次数多了，于是便创造出某种艺术形式和门类。
比如说诗歌，舞蹈，绘画等，一开始很初级，是原始的艺术，慢慢向高级进步，以致于达到高峰，发展延续到今天的艺术。艺术家创造了无数奇迹。艺术家是艺术的本源，自然美社会美思维美是艺术家创作的本源。
艺术和艺术家谁成就了谁？答案是相互成就的。艺术家成就了艺术，艺术成就了艺术家。艺术家一旦创作出了优秀艺术作品，立刻引起欣赏大众的认可，相互评论传播，艺术家便成了著名公众人物。艺术家靠名作成名后，所创作品引起公众广泛关注，成为著名艺术家。
因而，艺术家和艺术是相互成就的。(请关注，诚谢)。
到此，以上就是小编对于水彩西班牙作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩西班牙作品欣赏的2点解答对大家有用。
