大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩狗狗画法简单的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩狗狗画法简单的解答，让我们一起看看吧。
彩笔怎么洗掉？
1、肥皂：水彩笔是油性的，所以碱性物质能够很好的将它洗掉。首先准备一盆30℃左右的温水，然后在里面加入适量的肥皂碎屑，用手搅拌至溶解，再将染上污渍的衣服放进去，浸泡20分钟左右就可以简单的清洗干净了。
2、白醋：白醋是酸性的，也能有效的清洗水彩笔留下的印记，将水和白醋混合，然后将衣服放进去浸泡，用手轻轻搓洗，基本上马上就会洗掉。
3、洗衣粉、洗衣液：洗衣粉和洗衣液也具有很强大的去渍能力，所以将这两者进行混合效果也非常不错。准备一盆清水，按照相同的比例加入洗衣液和洗衣粉，等充分混合之后，将衣服放进去浸泡，一刻钟后正常清洗，也能有效去除
有什么很好的画猫的作品？
猫咪以其身型，可爱的容貌，深受人们喜欢而成为宠物。有些画家也喜欢画猫，如知名画家孙菊生先生的猫画，很是生动传神。
这里再推荐两位画家的作品:
一，山东著名画家郭心安的猫画作品-《》图中猫咪安静卧于苍松之上，意境深远，耐人寻味...
画家简介: 郭心安先生，生于1946年，山东实力派画家。他致力于山水画和花鸟画的创作与研究，其山水画作以清雅见长，意境优美，喜绘秋景；花鸟画则以雄鹰，鸟，鱼为上，具有独特风格，深受藏友和书画爱好者喜爱，许多作品参加过全国各级美展并多次获奖，是中日韩书画对外交流首席代表。近年来作品多作为国礼流传海外。
二，山东著名画家郭心伟写意猫画，
画家郭心伟，生于一九五五年，是当代实力派画家，曾下过乡，在黄河故道边当过船夫拉过纤，经历过许多磨难，但他对书画艺术的喜爱之情从未泯灭。至今已潜心研习书画50余载，他画的大写意山水，人物仕女，既展现出中国传统文化的笔墨，也极具意境和个人独特风格。郭心伟先生也喜欢养猫，画猫，生动有趣，耐人寻味。
画家郭心安作品:
推荐一个中国山东女画家，任莉莉。任莉莉画画近20年，擅长工笔画，画花鸟、仕女图多年，曾出版《莉莉画集》。经历多年的空白期后，前些年她才重新拾起画笔，一发不可收拾，特别是在画猫题材方面。
作为职业画家，她一直用自己的方式记录美好。她的笔下最常见的就是家里收养的流浪猫和土狗，你会发现这些动物的身上有着太多灵动的瞬间。
她的画有灵气，看画能感受到她的真心真情，小动物不是绝对写实的风格，但灵气十足。作品以形达意，注重对猫咪状态的记录，富有诗意。
大家看看她的猫咪是不是生动活泼？任莉莉笔下的小猫特别有喵气，时而调皮，时而好奇，时而呆萌。中国人常说，万物皆有灵。她画的小生灵纯真善良，小眼睛里都在说话。很多人说，她的画看似简单，其实里面流淌着纯真和爱意。
看看一些名家对她作品的评价：
—既有写生的意趣，又有写意的意蕴，是天然清新的，是烂漫天真的，是生动迷人的，是雅俗共赏的，是老少咸宜的，更是有独创精神的。
猫在中国画中是非常受欢迎的题材，也是名家辈出。
曹克家先生的工笔猫，画得活灵活现，生动活波，可爱至极。曹先生还著有《怎样画猫》一书，可见他在画猫的领域是卓有成就。
邢诚爱，字甫元。1960年生于河北省沧州市，现为中国美术家协会河北分会会员，工艺美术师。数年来创作了大量的工笔动物画，作品尤以猫、狗、虎见长。他笔下的猫，或威武、或乖巧，无不惹人怜爱。
猫历來是人们喜爱的动物，是画家常画题材，但画家更多的是将猫蝶同画，这几乎成一固定主题，猫蝶谐音耄耋，耄指90岁，耋指80岁，耄耋代表了长寿，蝶又是美丽化身，象征幸福美满，故猫蝶同画表示长寿幸福之意，若加上牡丹，则寓意富贵长寿。
耄耋一词出自曹操“对酒歌"，“人耄耋，皆以寿终。"
画猫始于隋唐，唐代仕女画中有貓出现，猫作为独立绘画题材流行是宋代，那时一般是工笔画法，明清时画猫则多是写意画法，下面介绍的是近当代一些画猫名家作品。
陈莲涛(1901一1994)，早年在上海一绸布店学徒，喜画，附近一画店店主擅画画，收他为***，后结识张善孖张大千，受虎痴影响学画虎(七十年代未为我父亲画一幅较大的虎图，又画一幅双鸡图，因我父母同岁属鸡。)后觉得不能踏别人足迹亦步亦趋，自已又素***猫，就转而画猫，所画的猫形神妙肖，惹人喜爱，得“江南猫王"之誉。
曹克家(1906一1***9)，以画猫著称，笔下的猫神态逼真，栩栩如生。
刘奎龄(1885一1967)，中国现代美术一代宗师，动物画无人能及。
刘继卣(1918一1983)，刘奎龄之子，国画大师，擅人物画、动物画，还是新连环画的奠基人。
米春茂，工艺美术***，擅画猫。
另外介绍一位曹克家的***方工画的猫，她是荣宝斋木刻水印专家，是曹克家唯一***，得其真传，下面是从方工的《百猫图集》中选拍几幅。
小[_a***_]做过哪些哭笑不得的事？
童年的记忆都有些遥远，只留下不多的片段。我记得大约在七八岁的时候，那时候家里刚通上电，我父亲买了个插电的插板回家，以前也没见过这东西。我非常的好奇，这插板里面到底是什么东西？所以趁父亲不在家的时候，我找了个螺丝刀，将插板拆了个稀烂。这下好了，父亲回家后，对我***就是一顿揍。这个年代一个插板也没什么，但在那时都是很贵重的物品。以此短文来怀念父亲，希望他在天堂安好。
说实话，我小时候挺调皮的！我记得我那时八九岁吧，有天和几个小女孩一起给牛割草！她们很快把篮子割满，我仅于贪玩割的少了很多！她们都叫我回家了，我一看别人都割满了！我确半篮子都没有，麻烦了！我想了个办法，把半篮草倒出来，下面用木棍搭起来半篮，然后再把半篮草盖上去！看上去满满的！我拿着回家后一倒草被妈妈发现！把妈气的∵哭笑不得！我至今想起来∵觉得我真的太调皮了！
每个人都有童年，但要说童年令你最哭笑不得的事还真有。
我们小时候不比现在有各种玩具，那时候我们只能用泥巴做各种玩具，比如汽车拖拉机等。晒干了再安装上轮子，确实很好玩！
有一天我和堂兄(差不多大)在做拖拉机，正做得高兴时，堂兄见我总是站也不是蹲也不是，还时不时地左右摇摆，咬咬嘴唇，他便问我：“你干吗”？我说：“我尿急”他说：“快去屙啊”！我急忙起身(原是蹲着)站到一旁就开始屙了起来……
“***啪”随着***的掌打声，母亲的骂声也同时出现“你夾痢呀！”(土话：骂人)哎哟！原来是在做梦！
我现实不是一个***欢乐之人，但是一看这个问题，我忽然想起十几年前，我一发小做出的一件哭笑不得的事儿。
还记得那是一年夏天，我去他家玩，没过多久，屋后另外一伙伴忽然窗外喊他，“走，出去耍去。”他一听，面有难色，想了想回应道，“不去了，我腿伤着了，你们去吧”
窗外小伙伴走后，我问，“你腿杂伤着了。”
他说，“他们肯定又喊我去水库，我昨天就被俺妈发现了，俺妈说，我再去就给我打断腿。”
我恍然大悟，不禁佩服其机智。
第二天早上，上学路上，我遇到了他，他正一瘸一拐走着，我笑道，“你的演技可以啊，学的挺像啊”
他苦着脸，我是真腿伤着了，我惊讶道，你妈昨晚真给你打断腿了?
他叹道，“哎，我昨晚想了想，今天兄弟们一看我腿没伤，肯定笑话我，瞧不起我，于是我就自己……”
说道这里，我早已鸡皮疙瘩起了一身，又哭笑不得，又佩服……
他自言自语道，“早晚的事，不如自己来”
有什么绘画技巧？
我是一个艺术生，画画的，现在也基本算是接触了比较全面的绘画方式，从素描到水粉，彩铅，水彩然后是油画，丙烯，粉笔画等。（不是什么绘画大神，纯粹是喜欢。）也算是对这些绘画方式的一些技巧比较熟悉。下面给大家分享一下本人比较擅长的素描绘画的一些浅薄见解。
素描，素描算是绘画最基础的一个方法，也是最基本的，它的一些技巧也比较容易掌握。
1首先大家在通过很多练习掌握了一定的造型能力之后，在一些素描练习中，刚开始先进行单体练习。起形的时候不要刻意的去找的有多准，要松松的，让线条放松，不要太实。很多新手觉得形找不准就画不下去，其实不然，刚开始的形只是个大概，你要随着绘画的不断深入去一点一点的调整（起形最好不要用太硬的铅笔，2b 3b 4b比较合适的）。
2其次是在大形确定好之后，我们对传统的西方素描的认识就是去找它的明暗关系，这其中最关键的就是明暗交界线（即在物体表面光线的明暗过渡的中间地带，它不是一条线而是一个过渡带，是跟随物体表面起伏的）。在塑造这一部分的时候要循序渐进，打线条（习惯于称之为调子）不要一直往一个方向打，要交错这打，在铺完大关系之后着重于这个部分的塑造，因为其实物体表面最清晰的部分，不是高光不是阴影，而是明暗交界处。这个地方对比最强烈。一个物体上有丰富的光线变化，因此也有着不止一个明暗交界线。
3而最主要的一个明暗交界线处理完之后对其余部分的处理就是细节的刻画了。（一般初学者会觉得是不是我把花纹，我把那些小的棱角都刻画出来就是很细节了，其实这是一个误区，真正的细节是丰富的光线变化，对于灰度层次的表达，对所有你需要处理的部分的明暗关系的思考，以及它整体所营造的氛围）。对于物体外边线的处理，一定要虚，我们在开始起形的时候线条很松那么在一步步的深入塑造中会一点一点的把外部线条融入到形体之内，暗部在塑造时要贴着边线往里打线条，由外往内让外边线消失；而亮部的线条处理要让他融入环境色，即用你对外部环境刻画的线条让物体的外边缘线消失。这样塑造出来的形体不会显得刻板，会很自然。
有什么绘画技巧？
“去画才知道怎么画”虽然是一句很直白的话，但是却是绘画中最重要的点，绘画是没有捷径的，能做的就是勤能补拙，先达到量的积累才能发生质的变化，才能更快进步。
1 临摹，临摹是能最快进步的方式，多去临摹***和优秀的作品，在临摹的过程中学习到别人好的地方，也能理解一幅优秀的作品是怎么来的，从构图到细节到颜色关系再到整理关系，更多学习的是一种对整体画面的把控能力和关系，学会去理解画面，理解好的地方好在哪里，微妙的关系处理，画面的虚实、主次、空间关系，切不要过于沉溺于小细节而忽略大的关系，不管是临摹还是写生或创作都一样，先把大关系处理好再去处理小细节，最后再到大关系把控，当然好的细节也是整个画面中的亮点和惊喜。
2 勤练习，画画就是这样没有什么捷径可言，“天赋是每天赋予”，就是说即使每个人的天赋和成长经历、学习环境不同，会产生不同的敏感度对绘画，也是靠着每一天的努力和勤奋去赋予这件事，才能变成之后的天赋，每天画画的人和三天打渔两天晒网的人是有本质区别的，勤奋刻苦一定是学习绘画的根本，更是前提，如果想在艺术这条路上继续下去，就要付出比别人更多的努力和艰辛，才能成就自己，成就绘画。
艺术是一辈子的事，也是最浪漫和最孤独的事，坚持是对它的尊重。
画画无非三件本领
掌握了这三点绘画几乎就通了。
如果只会一点呢？
如果只会其中两点呢？
其实形和塑造不分家的，要想物体画的立体，有质感，深入。塑造是很重要的。
画画是通的，不管你画什么他也逃不出这三种能力。你只要把这三种能力练好，各种组合拳随便打。
你只要练会形，颜色就好办了，塑造不用考虑了。
花是第一步，用铅笔轻轻的起稿，有多余的线条也不所谓，当觉得不错的时候。鱼是第二步。可以用肯定的线条在描一遍，确定形状。多余的线条可以擦了，也可以上色时候盖上。
看上面这两幅画，同样都是只有线条，为什么这个鱼就比这个画看起来舒服呢？
很高兴获邀回答这个问题，根据我三十多年的野路子画画经验(我正规没学过画画)开门见山接说说。
技巧一
先要有兴趣，是的，明知山有虎偏向虎山行，明知学了半毛钱都挣不到，而且还倒贴本金的都去学画画，那就可以开始了。
技巧二
找你喜欢的人或物临摹，偷偷地画，等发现自己画得发疯丢笔撕纸就对了，找老师，找课外书，找视频等等去看去听去临摹。
技巧三
到此，以上就是小编对于水彩狗狗画法简单的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩狗狗画法简单的4点解答对大家有用。
