大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画水彩仿古颜料的问题，于是小编就整理了1个相关介绍绘画水彩仿古颜料的解答，让我们一起看看吧。
山水画多久才能学会？
一学画不可速成。因为现在已经是，新时代，然后大家的，步伐也在不断的加快，很多东西都想速成，迅速看到成效，迅速见到成果，这个其实是，不太健康的一种方式，好的东西需要，让时间来见证，学画画也是一样的，如果你想速成，那个只能是，学一些皮毛，不能够，单刀直入，学到更多的东西，如果你想成为一个，相对有影响力的画家，那么，要抱有打持久战的思想，摒弃速成的想法。
二时间越长，越有味。学画画是需要靠个人的，思想，情感，阅历等各方面，来，叠加的，叠加的更多，你的话就会越有味道，你的话，才能够让更多的人品读，而不只是看一下。学画画就像，一杯老酒，放得越沉，喝起来越有味道，如果材料的新酒，虽然很烈，虽然很冲，但是始终味道还是不够，这个需要留给时间，当然不能坐享其成，在这个过程中需要你，经历风霜雨雪的摧残，经历人生冷暖的变化，最后，会画画的是你的人生，而不仅仅是笔墨的变化。
三画画要有恒心。做什么事情，都不是一蹴而就的，都是要经历过风风雨雨，这些九九八十一难的磨砺，才能够成就，金刚不坏之身，这个最关键的考验的就是你的，初心如何？现在经常说不忘初心，砥砺前行，那么你学画的初心是什么？这个就决定了你能走多远，如果你只是为了玩一下，体验一下，那个速成可能是很快的，可能教你一上午，你基本上就可以画一张画出来了，但是如果你感兴趣，你喜欢画画，那么请认真的对待，请用你的初心，保持你的新鲜感，让它越来越好，每天都有变化。
总之，画画不仅仅只是一门技术，他还夹杂了个人的情感，等各方面，综合素质的考量，如果单纯的，一门绘画技巧，你可能会很快学到，绘画规律，你可能会很快掌握，但是这些都是形而下的，一些技术层面的，操作层面的问题，这些问题是非常容易解决，也好学到的，唯一不可替代，和不太轻易学到的是一个人的阅历和画面中个人的风貌。
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我自幼喜欢画画，生活在偏远的农村里，无师传教，只得信手涂鸦，初中未毕业就到农业社种田去了，改革开放前还当过瓦木学徒工，90年代后期，我才有幸进入工厂做美工。
1989年年我参加了中国书画函授大学中国画专业的学习，学人物、山水画，对中国画史、画论、画法才有了一个比较系统的了解。
学习结束以后，扬州市江都区要成立一个书画院，经过选拔，我终于进画院了，于是我信心百倍，干劲十足。文化局很重视我们的学习，经过寒窗数载，我收获甚丰，后来进京拜访名师，有幸成了著名画家姚治华的入室***。
姚治华老师是原来中央美术学院的画系主任，姚先生似乎没有专门拜过哪一门业师，他的成就主要借助于个人努力，写生比较多，画面很接地气，因此姚老师即便是从中央美院退下来以后，他还创办了中国书画函授大学，并担任校长，他虽有众多学生，但并不用千篇一律的训练要求，他主要给我看古画，上至宋元，下到明清，边看边讲，指出要点，或有高朋满座，则兴致勃勃，谈笑风生，趣闻逸事，而语中总会归到画题，姚老师并不提倡直接临他自己的作品，我却偷偷在晚上摹写，久而久之，他并不责怪，反而因势利导，有时还加上几笔。
借鉴传统，在学习时作用很大，姚老师非常强调这一点，他说：“师古人可以省去很多力气”，但他又说：“停留在古人技法上也不对，必须发展创新，这就需要师造化。有时候我去写生，由于场面太大，加上有些地方真的不适合学生，我也无从下笔，只得拍几张照片，晚上回家照的照片进行创作。
临摹、写生只不过是手段，学画的最终目的是创作，这里限于篇幅，向老师学习创作的体会，有机会再述。
谢谢邀请！关于这个问题，我认为国画写意山水相对人物、花鸟走兽要易学点，至少没有严格造型要求。至于要学多久？我觉得要考虑以下因素:
一、看学画的人是否有绘画天赋，这个很重要，艺术不同于技术，搞任何艺术没有天赋是很难学好或搞出成就的。有天赋的人比没天赋的人学习的接受能力强三分之一甚至更多，需要的时间更短。
二、看学画的人是自学还是有老师辅导，有老师辅导比自学的学习效果会好很多，可以避免走不必要的弯路，需要的时间会更短些。
三、看学画的人想要达到什么效果 ，是当爱好玩玩，还是想当专业画家。如果仅是当爱好玩玩相比当专业画家需要的时间要短些。
四、看学画的人是否勤奋，不用说勤奋的人用的时间肯定比懒惰的人短。
总之，如果你有天赋又有老师辅导的情况下，自己又勤奋，只是当爱好玩玩，我想坚持一二年应该可以达到要求。如果相当专业画家并有所成就，不管你天赋如何，如何用功，你得准备用一辈子时间去学习，因为艺术是学无止境的。
到此，以上就是小编对于绘画水彩仿古颜料的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画水彩仿古颜料的1点解答对大家有用。
