大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩作品及其赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩作品及其赏析的解答，让我们一起看看吧。
如何判断美术作品的优劣？判断标准是什么？
“美术”是一个比较广泛的概念，而美术作品是通过艺术家***用造型手段塑造的视觉形象。美术作品它可以包括一些绘画、雕塑、工艺美术、工业设计和书法等等具有独特造型和视觉特点的作品。
如果要想判断美术作品是否优劣需要首先从作品的“造型性”上去看，为什么要从造型性去分析判断呢？因为“造型”是美术作品的基本手段，同时也是它的主要特征。而所谓的“造型”也是中国古代画论中的“象形”，创作者通过艺术形象的外部特征，表现内在的精神、思想和情感等；在中国则是以“以形写神”神”用“形”与“神”的关系达到外与内的有机结合的优秀美术作品。
其次是静止性，优秀的美术作品在可视的造型中又是静止的，让运动的事物现象通过静止展现于美术作品中。但优秀的美术作品不仅仅是具有静止性的，同时它也必然带来瞬间性的特点。
正是因为美术作品的高度凝聚性和典型性，将作品画面隐喻的内涵从画面中延伸出去。
历来的优秀美术作品不少，各个时期的优秀作品数不胜数，正因为美术作品的独特造型性和静止性，让它们得以保持不变。
美术作品有非常多的分类，如：中国画，油画，水彩画，漆画等等。每个分类都有不同的评判标准。
但是概括起来，美术作品都有一个共性，那就是艺术性，评判它们的优劣好坏，大致有几个方面。
第一，判定某件美术作品的好坏，很大程度上是首先看其艺术性。而这个判断需要鉴赏者有艺术的眼光和修养。
第二，石涛曾说：笔墨当随时代。每个时代都有自己的时代性和审美标准，一件美术品是否符合时代性，是一个艺术品是否有价值的很大的因素。
第三，美术作品的完整性，即品相对于一件艺术品也是至关重要的，再好的艺术品如果残缺破损，那么它的价值和观赏性就很大的降低。
第四，表现手法是否创新，齐白石曾经跟他的***说：学我者生，似我者死。一件美术作品，无论再漂亮，如果因循守旧，一味模仿老师和前人，没有自己的思想和创新，那么也很难算是一件优秀的作品。
如何欣赏儿童画？
1、不要看孩子画的是不是像，而要问孩子画的是什么？在做什么？
2、不要看孩子画画的模仿能力，而要看孩子的作品是否能表达生活和情感！
3、不要看孩子画的形象，而要看画的创意！
4、要看画的是否娴熟，而要看思路是否多样！
儿童画并不要求技巧有多高，只要是能够表达出他的观察和想法就应当给予鼓励。
儿童观察世界的角度和成年人是不一样的，有绘画天赋的儿童对于色彩，线条轮廓等绘画元素特别敏感，应当加以培养，使之保持对美术的兴趣，一定会有惊喜的。
只能以想象力做参照来比，如果用所谓画工来比，那能画出很像（看过现实物体然后背着画出）的孩子，本身就已经在想象力方面体现不出什么了。要在所有孩子的一般性属性基础上比拼都具备的特点，就只能是想象力。可问题随之而来，想象力这个东西怎么比拼谁更好呢？所以，这个问题本身就是个没有答案的问题。
儿童画不能用成人的眼光去看待。
3-7岁要最主要看故事性。从8岁开始孩子的眼光开始进入写实期，就要看技法了。
二:是否接触到专业的指导
接触过专业的指导的儿童，在绘画 过程中不仅会表达自己的想法，还会去运用自己学到的构图，色彩，明暗进行去创作。
但是没有接触过专业指导的儿童。在绘画创作中，主要去表达自己的想法，并没有太多的专业技法体现在里面。对待这种没有接触过专业绘画的儿童。应该根据其画面表达的想法。从心理学的角度去观赏。
无论是什么样的儿童画的画。都要去贴切孩子的想法。以夸赞和点题为主。更多的去询问孩子的故事性，挖掘孩子的想法和背后的故事。，而不是去简单地评论好与坏。
到此，以上就是小编对于水彩作品及其赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩作品及其赏析的2点解答对大家有用。
