大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩背景混合画法的问题，于是小编就整理了5个相关介绍水彩背景混合画法的解答，让我们一起看看吧。
sai2线稿和铺底色在一个图层怎么办？
1.打开sai软件，把画好的线稿打开
2.然后将线稿最好是改成正片叠底的模式，对于下面的上色会比较好，不会影响到线稿
3.然后再线稿图层上，锁定不透明像素，然后选择画笔，或者水彩笔或者其他笔都可以，选择自己想要的颜色，直接将笔放大在图层上直接涂色
4.最后线稿的颜色就改好了
5.还有一种方法就是使用蒙版，首先需要在线稿上面创建一个新的图层，然后图层的左边有一红杠
procreate怎么做出水彩纸？
要在Procreate中制作水彩纸效果，可以按照以下步骤进行操作：
3. 使用水彩刷或纹理笔刷，在画布上添加一些不规则的纹理和斑点，以模拟水彩纸的质感。
5. 使用混合模式，如正片叠底或叠加，将纹理与背景融合在一起。
6. 添加一些水彩效果，如渐变色彩或混合颜色，以增强水彩纸的效果。
7. 可以使用橡皮擦或模糊工具，对纹理进行一些调整和修饰，使其更加逼真。
通过以上步骤，你可以在Procreate中制作出具有水彩纸效果的画布。
做手抄报可不可以蜡笔、水彩笔混合用啊?效果会不会好？
蜡笔和水彩最佳的搭配是先用蜡笔做画，然后用水彩上底色，因为水彩不会盖掉蜡笔的颜色。当然，适合在需要大面积彩色背景的情况下~。。。如果东一块蜡笔，西一快水彩的，会不伦不类~ 不如只用一种就好~
怎么画好水彩画毕业创作？
1、选材
毕业创作自己要画什么，要怎么画，要怎样才能表达出自己在大学这四年所学到的专业知识和自己对水彩画的情感。必须开始尝试去画，每一种感动自己的画面，每一个触动我的场景。但，现实总是打击人的，感动自己的不一定是自己擅长的。一定要反复思考，自己擅长画什么，适合画什么，什么样的表现手法，是能运用恰当的，而又符合自己想表达的。
2、构图
在作画，构图的处理放在第一位，在创作前可以起好多幅小稿子来作比较后才确定定位。先用A4纸绘画创作小稿，小稿只需要绘画大色块，这样能确定画面的色调，寻找色彩感觉。
开始在纸上作画时，勾勒出自己创作的大致结构，构图中注意到远中、近景的形式，主体物和前面关系以及背景的呼应关系。构图是作画前的一个重要步骤，构图的准确性影响上色的过程和完成稿效果。在这我花了不少时间去确定怎样进行构图以达到我要的效果。
3、上色
主要以以下几个要点来考虑上色问题：大色块的对比与如何取得和谐的关系；形体塑造与明暗冷暖关系；空间层次关系；整体画面的协调关系。
4、调整画面
一幅画完成的关键是在于最后的收笔。好与坏就在自已的眠光，如何视评自已作品。所谓收笔，就是如何最后补救加工。我看过很多同学的作品，就是缺乏对收笔的认识与了解，而忽略自已的作品。通过老师、同学、自我的点评，毕业创作还需要做最后的完善，处理，补救。除了绘画中的技法和表现手法外，绘画时的心态也是非常重要的，只有内心沉静，静心投入的状态才能创造出感人的画面。
5、体会
如何将荷花摄影处理成水彩画风格？
如何将荷花摄影处理成水彩画风格？
如何将荷花摄影处理成水彩画风格？
讲一个用PS动作一键完成荷花水彩画后期效果的过程。
先看一下水彩画完成的效果图：
拍摄的原片：
具体操作步骤
由于整个动作过程是英文版的，所以先要做一个准备操作，就是把PS转换成英文版的，先切换到下面的文件夹：
C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CC 2019\Locales\zh_CN\Support Files
然后将tw10428_Photoshop_zh_CN.dat 文件改名，一般添加一个字母即可：
到此，以上就是小编对于水彩背景混合画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩背景混合画法的5点解答对大家有用。
