大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩场景背景画法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩场景背景画法的解答，让我们一起看看吧。
水彩画怎么调色？暗部要调什么颜色，阴影呢？
暗部的颜色，基本上可以当作是固有色加相应的该色的补色所调出来的颜色。黄色的话加少许紫色，加少许蓝色，加一丁点灰色，就好了。不会很脏啊！一定要多尝试，多动手，才能调出好的效果。自然界色彩冷暖互补现象随处可见。当早晨日出之时，红色的光线笼罩了自然界物体的所有受光面，这时各种各样的物体暗部都或多或少地呈现有绿青味。随太阳的升高，色光由红变黄，物体的暗部又由绿青味渐变成青紫味、蓝紫味等。尤其是太阳即将落山的时候，在夕阳橙红、橙黄的光源照射下，所有天空中的晚霞及所有物体受光面，都笼罩上橙红或橙***，暗部都分别呈现不同程度的青绿或紫青味。这种色彩冷暖、明暗强烈的补色现象，人的肉眼能看得清清楚楚。彩照、彩色***中的场面也科学地证明了色彩的互补现象。
以上这种补色现象在色彩训练及色彩绘画上应用极广。我们的水粉静物多在室内写生，补色关系远不及野外自然界中强烈。但在光源、色彩冷暖强弱的情况下，任何色彩均离不开补色的因素，若忽视对补色的应用，只知道暗部加重加黑，那么画面上的色彩效果就必然会缺乏对·比而觉得沉闷和死板。
水彩画渐变以及一些技巧？
1、首先介绍下水彩铺色常用的方法就是平涂，笔略微倾斜于纸，尽量将笔头约四分之三压于纸上，注意速度一定要慢，不然翘起的笔毛会将颜料甩在纸别的地方，造成不必要的麻烦。
2、渐变技巧一：首先在要上色的位置的中下方，蘸取清水平涂上，注意清水笔的水分不宜过多。然后再用另一支笔蘸取需要的颜料，在清水上方自然涂色至交界线，可以选择继续往下涂或是倾斜纸张让颜料自由扩散，都会生成渐变。
3、渐变技巧二：比较常用的技巧。准备两支笔，一支清水笔，一支颜料笔。平涂上颜料后，用清水笔在颜料偏下的位置晕染，并继续往下画，会出现比较自然的渐变。
4、渐变技巧三：依然准备两只笔，平涂上颜料后，立即用水分较少的清水笔在颜料偏下的位置吸出多余颜料，并往下晕染，也会出现渐变。
5、洒水的技巧：适合在大面积铺色的场景上添加比较漂亮的水痕。方法比较简单，注意要在颜料将干未干时洒上，缺点是水滴大小不宜控制，且难干，所以最好在全幅画大致完成后进行或是待水痕干后在进行下一步绘画。
1.所需材料有颜料和调色盒，平涂是将笔略倾斜于纸，尽量将笔头约四分之三压于纸上，注意速度一定要慢。
2.渐变技巧一：在要上色的位置的中下方蘸取清水平涂上，用另一支笔蘸取需要的颜料，在清水上方自然涂色至交界线。
3.可以选择继续往下涂或是倾斜纸张，让颜料自由扩散，都会生成渐变。
4.渐变技巧二：准备一支清水笔和一支颜料笔，平涂颜料后，用清水笔在颜料偏下的位置晕染并继续往下画，会出现比较自然的渐变。
5.渐变技巧三：准备两支笔，平涂上颜料后，立即用水分较少的清水笔在颜料偏下的位置吸出多余颜料，并往下晕染。
6.洒水的技巧适合在大面积铺色的场景上添加比较漂亮的水痕，撒盐的技巧相比洒水更好控制，产生的水花更加精美。
7.大面积铺色的技巧就是湿画法，湿画法就是先将要铺色的地方涂上清水，在其上面迅速作画。
到此，以上就是小编对于水彩场景背景画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩场景背景画法的2点解答对大家有用。
