大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩手绘小教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩手绘小教程的解答，让我们一起看看吧。
初学者水彩风景画教程？
1.多色渐变。先顺着一个方向笔触，涂出天空的下半部分，然后用另一种颜色从上往下的涂出渐变的颜色，两种颜色在未干时在中间的衔接到一起，形成自然的过渡颜色。
2.干画法叠色。干画法的叠色第一层先从浅色的亮部开始画起，等前面的颜色完全干了之后在叠加出暗部的深色，然后再要叠加深色也要等前面的颜色干了之后再叠加。
3.湿画法叠色。湿画法的叠色先将画纸整体打湿，然后在湿润的画纸上涂色，然后水中湿润的画纸晕染开。
天空配色
1.晴朗的天空配色可以利用冷暖的对比来表现，让画面颜色更加丰富，暗部颜色中可以运用湿画法的叠色让两种颜色衔接的更自然。
2.日出的天空。表现红色系的日出时，从亮部黄色开始画起，逐步加入大红，形成由浅到深的层次变化。暗部重色这是叠加比较浓的颜色。
怎么画好水彩画毕业创作？
1、选材
毕业创作自己要画什么，要怎么画，要怎样才能表达出自己在大学这四年所学到的专业知识和自己对水彩画的情感。必须开始尝试去画，每一种感动自己的画面，每一个触动我的场景。但，现实总是打击人的，感动自己的不一定是自己擅长的。一定要反复思考，自己擅长画什么，适合画什么，什么样的表现手法，是能运用恰当的，而又符合自己想表达的。
2、构图
在作画，构图的处理放在第一位，在创作前可以起好多幅小稿子来作比较后才确定定位。先用A4纸绘画创作小稿，小稿只需要绘画大色块，这样能确定画面的色调，寻找色彩感觉。
开始在纸上作画时，勾勒出自己创作的大致结构，构图中注意到远中、近景的形式，主体物和前面关系以及背景的呼应关系。构图是作画前的一个重要步骤，构图的准确性影响上色的过程和完成稿效果。在这我花了不少时间去确定怎样进行构图以达到我要的效果。
3、上色
主要以以下几个要点来考虑上色问题：大色块的对比与如何取得和谐的关系；形体塑造与明暗冷暖关系；空间层次关系；整体画面的协调关系。
4、调整画面
一幅画完成的关键是在于最后的收笔。好与坏就在自已的眠光，如何视评自已作品。所谓收笔，就是如何最后补救加工。我看过很多同学的作品，就是缺乏对收笔的认识与了解，而忽略自已的作品。通过老师、同学、自我的点评，毕业创作还需要做最后的完善，处理，补救。除了绘画中的技法和表现手法外，绘画时的心态也是非常重要的，只有内心沉静，静心投入的状态才能创造出感人的画面。
5、体会
怎样的方法才能最快学习好水彩画？
很高兴回答这个问题哦！
水彩画就其本身而言，具有两个基本特征：一是画面大多具有通透的视觉感觉；二是绘画过程中水的流动性。由此造成了水彩画不同于其他画种的外表风貌和创作技法的区别。颜料的透明性使水彩画产生一种明澈的表面效果，而水的流动性会生成淋漓酣畅、自然洒脱的意趣。
要想画好水彩，有时间可以去培训班好好得学习。
如果没有时间夜可以自学，多读关于绘画的书籍，观看和临摹大师的作品。自己多加练习。熟能生巧嘛！
希望我的回答能对您有所帮助。
现在网上的教学视频很多。刚开始要多看。等你对各技法都有了一定初步的认识，就开始上了手画。要敢于大胆的画，或临摹后跟着***教程学，水彩最难的就是对调色的掌握，只能靠日积月累的感觉
其实任何事情都是没有捷径的。坚持勤奋努力，就是最快上手的方法。
到此，以上就是小编对于水彩手绘小教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩手绘小教程的3点解答对大家有用。
