大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩古风团扇教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩古风团扇教程的解答，让我们一起看看吧。
团扇绘画需要哪些材料做？
团扇绘画需要的材料包括团扇、颜料、画笔、水杯、毛巾和绘画模板。首先，选取一个可以扇开的团扇作为画布。
然后，准备颜料和画笔，可以选择传统的水彩颜料或者丙烯颜料。在绘画过程中，需要使用水杯来调配颜料，以及使用毛巾擦拭笔刷。
最后，可以使用绘画模板来帮助绘制图案或者自由发挥创意进行绘画。
画牡丹花用什么纸？
若画水彩画用水彩画纸,主要讲讲国画牡丹用纸问题。画写意牡丹用生宣纸,画工笔牡丹一般用熟宣纸,也有用熟绢,金箋纸,但也有以熟纸画写意画.如在熟宣纸扇面上画写意牡丹,也见有人用生宣画写意画.画法特殊一些。我画牡丹水平还很差,只是用来说明一下用纸问题。
用熟宣(云母宣)画的。
用金笺纸画,与熟宣性能相同。
生宣画的,是社区书画活动时用最便宜的练习用纸画的。初学时可用便宜点较差的纸练习(画写意牡丹我属初学者),有了基础用好点的纸效果会更好。
扇面一般都是熟宣,画工笔是適宜的,但要注意压平,否则凸凹不平很难画。
虽是熟宣.需画写意也可以画。
团扇一般是绢或真丝製作.与熟宣性能相似.画工笔比较合適。
生宣画工笔牡丹见过但没画过,这把扇子纸是生宣(半生半熟),勉强画了幅荷花,画得很不顺手。
女性题材的绘画作品难道只有油画能表现吗？
各有利弊，只是油画的表现出来的画面层次效果是别的画种达不到的，特别是表现人物皮肤的细腻程度更是厉害，有时人脸皮肤下的血管都能看到，所以画写实人物大多都是油画了。
这个问题问得好！
这个问题的实质是在探讨不同绘画形式所选题材的倾向性。下面仅就油画和国画在选取题材时的优先性和倾向性，来谈谈这个问题。
一、女性题材的绘画只有油画能表现这一论断，是有片面性的。
毋庸置疑，女性题材是油画作品表现的一个重要方面；但绝不是全部。静物、神话故事、山水等题材在油画作品里也屡见不鲜。
同理，国画除了山水、人物、花鸟虫鱼等题材外，人物也是国画的一个重要选项。敦煌壁画里的《飞天》、清代《古代仕女行乐图》、现代画家薛林兴的《贵妃醉酒》其尺度不亚于油画里的人体艺术油画，等等。这些国画女性题材画作，都在向世人证明，女性题材绝不是油画的专利。
二、国画中的女性题材画作与油画相比要少，除了受封建思想禁锢外，没有女***也是一个不可忽视的原因。
几千年的封建思想——男女授受不亲、女子笑不露齿等清规戒律，挡住了国画家向往女性美的心，捆住了中国画家的手脚，也束缚住了国画家探讨、描绘女性美的思维。他们只能将画笔更多地朝向山水和花鸟虫鱼。在那个时代，男女不同校，着衣的女子都不轻易出门，即使有个别胆大的画家想画女子画，***就是一个几乎无法解决的问题。正因为如此，近代画坛上才开了潘玉良以自己为***作画，徐悲鸿、林风眠等大师以自己夫人为***的先例。
在***问题上，油画则没有这样的烦恼。西方人特别开放和前卫，女性做***既不会被别人笑话，也不会受到家庭的阻挠。
综上所述，女性题材绘画并不是油画的专利，只是由于思想观念等问题，国画中的女性题材作品少些，而油画表现的女性作品多些罢了。
我们说，女性题材是艺术表现的永恒主题。尤其在绘画艺术中，表现女性题材的更为常见，也是最引人关注最为人们喜闻乐见的。
从我们看到的大量古今中外的绘画作品中，以女性为主题或以女性为主体的占了相当的比例。中国晋代的《洛河神赋图》、南北朝时期的敦煌飞天礕画、唐代的《仕女图》等等，现当代国画家众多描绘女性的工笔画，西方文艺复兴时期以来的大量油画，等等，以不同的绘画材料、技法和表现手法将不同时期不同国家不同民族的女性的美表现的千姿百态，美丽万方，美仑美奂，美不胜言。这说明，表现女性题材的绘画不仅在油画中有，在国画中也有，不仅在架上绘画中有，在礕画岩画版画以及装置画中也有。可以说，女性题材贯穿于所有种类的绘画中。
那么为什么会有人认为女性题材只有油画可以表现呢？显然，这是一种误解和片面认识。
造成这种误解的原因不外乎这么两点：一是油画作品向来以表现人物为创作主流。西方油画中表现人物的作品达到了80‰以上，而在人物油画中女性题材又占到了80‰以上，人们看到的油画作品大部分都是女性题材。二是许多女性题材的油画成为传世的经典名画。如达芬奇的《蒙娜丽莎》、拉斐尔的《圣母玛俐亚》、乔尔乔内的《入睡的维纳斯》、鲁本斯的《三美神》、伦勃朗的《娜达厄》、安格尔的《泉》、库尔贝的《筛谷女人》、雷诺阿的《浴女》、布格罗的《心灵苏醒》、格维德的《雅典娜女神》、高更的《我们从哪里来》、马蒂斯的《跳舞的女人》、毕加索的《梦》等等等等，这些著名油画***的[_a***_]画作所产生的影响力是不可低估的，因而也给人们造成了表现女性题材的只有油画这样一种印象和错觉。其实这种认识是不对的，至少是片面的。
中国当代工笔画
女性题材历来是文学艺术表达的母题，没有国界之分，被世界各民族所喜爱，像西方世界中的维纳斯，雅典娜，赫拉，美惠三美神等女神，以及我国神话中的女娲，九天玄女，王母娘娘等女神，都是文艺作品中常用的题材。
当艺术家把艺术对象从神话中的女神转向为普通女性后，进一步挖掘出了女性身上的鲜明特征与气质，可以说是为所有人打开了一扇了解女性世界的窗口。
在绘画领域，关于女性题材的作品，不只有油画才能表现，国画同样可以表现出丰富多彩的女性题材，让欣赏者多出一份了解女性特征的视角。
油画由于在审美规则上注重写实性，注重艺术形象与真实形象之间的高度统一，色彩高度还原物象的固有色，因此，我们看到油画中的女性时，常常能感受到强烈的艺术冲击。
国画跟油画截然不同，不论是创作手法还是审美标准，相差都很大。在形式上，国画趋向于写意，是在二维平面上渲染出来的视觉艺术，不像油画那样，以科学技巧一步一步设计出来。
所以，仅仅从视觉冲击力来看，没有油画那么突出的立体感和造型感，这是由两种艺术形式的审美趣味所决定，并不能说明哪种形式比哪一种高级。
我国古代有许多著名国画家，如唐代的吴道子，阎立本，张萱，明代的吴门四子唐伯虎，仇英等人，都喜欢画仕女图，他们以“线性十八描”为造型基础，勾勒出来的女性形象含蓄柔媚，同样很有韵味，是不可多得的艺术臻品。
到此，以上就是小编对于水彩古风团扇教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩古风团扇教程的3点解答对大家有用。
