大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于初学水彩树教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍初学水彩树教程的解答，让我们一起看看吧。
"这山,这水,这树,组成了一幅水彩画"是不是比喻句？
比喻是一种常用的修辞手法，用跟甲事物有相似之点的乙事物来描写或说明甲事物，是修辞学的辞格之一。"这山,这水,这树,组成了一幅水彩画"是比喻句，把风景比喻成水彩画。
请大师们看看这副画1000元，我准备买下来值不值这个价格？
不谈价格，按照谢赫六法：
一、『气韵生动』气韵是一种精神和感受，你要先能感受，以及你表达的东西是感受，生动来自生活，鲜活就会生动。
二、『骨法用笔』骨法用笔指有书法质量的用笔，用笔和气韵是中国画最核心的两件事情，气韵很大程度上是靠用笔的质量表达出来的。三、『应物象形』造形的能力，以心相应去感受对象并且能够体会到外形里面的象，贵在似与不似之间。
四、『随类赋彩』也就是有色彩的基本修养，能够给你所画的物体，调出合适的颜色。
五、『经营位置』就是所谓的构图，取舍，构图是绘画最总体的安排布局。
六、『传移模写』也就是临摹的能力，在古代是没有印刷术的，很多范本都需要临摹，也就是要有传统笔墨，传统文化功底。
因此来说此画一法也没够上，既没有传统根基，也没有当代气象个人笔墨语言，是千人一面的行画。和艺术无关的作品没有任何收藏价值。
你好，我不是画画的，但我是从事书画行业有好几年了，见过的山水作品有不少，那到底你发的这幅作品值不值1000元呢，下面从两方面说说我的看法。
1、作品水准：一眼看去，这幅山水作品整体还是比较青涩，用笔用墨，不太自然，有一种初学者的感觉，虽然行外人可能觉得这幅作品比较美观，有一定美感，但是好画看细节，这幅作品的细节方面是不足的，还需要多加练习，深入研究。
2、画家知名度：画家知名度是衡量作品价值的一个重要因素，我们看这幅山水还没有落款，所以不知道是哪位老师的作品，但是从画的水准来看，这位画家自我感觉不会太知名，可能是一位市级、县级的当代画家，而不是国家级，因此，也不具备很大的知名度。
综上两点，这幅作品不值1000元，这就是我个人的看法了，希望能帮到提问者。
现在的艺术品市场估值存在严重问题，过于偏重名家名作，也在搞所谓“国际接轨”之类，扭曲了收藏价值观。
同时，国画收藏品市场也不正常，艺术收藏品卖出***价，缺乏艺术估值标准和市场机制调控。
应该鼓励增强艺术品收藏观念，促进艺术品市场开发，鼓励提升人们的文化艺术消费意识，让艺术品收藏与投资纳入内循环经济的范畴。
提问者展示的这幅国画山水艺术作品，是一幅值得收藏的艺术品，1000元报价真的不高，有眼光的买家和艺术品收藏者应该买下。
有人说，这是一张“行画”，其实，这也许连“行画”都算不上，就是一张刚学国画不久者的习作。
下面说一下作品存在的主要问题吧：
1、色彩不协调。
作品呈现出一种诡异的感觉：灰得惨淡，白得瘆人，艳得妖冶。
2、构图顶天立地。
上部的远山平齐，撑得太满，缺乏高低错落与层次感。古诗讲：远看成岭侧成峰，远近高低各不同。山水画的构图很重要，高低、远近要错落布局。而此作的远山在一条线上，缺乏层次。
3、缺乏基本的绘画常识，一条瀑布从上而下一泄而出，没有蜿蜒曲折，没有回味余地。按视觉艺术理论讲，这直接将人的视线一下子引向了画外，犯了绘画大忌。
4、没有主次。照理，画面中间的亭台应该是主要的，但由下而上的台阶和左右两边艳丽的树木一下又吸引了人的注意力，让人找不到重点。
一个毫无绘画基础的人，该如何学习绘画？
您好，作为一名有22年教龄的美术教师，我给您一些建议。一，一定要找一个老师！目前各种培训机构都有，我身边也有几位书画家朋友在做针对零基础的成年人书法绘画教育工作，并且效果还不错呢，画了几个月就有模有样。零基础的成年人如果完全自学，没有老师指导，很容易走弯路。二，希望您可以坚持不懈，书画艺术需要大量的时间来训练，没有量变，难有质变。如果您的工作生活很忙，请安排好时间。三、师父领进门，修行在个人。有了名师，自己也努力，并不代表着一定会成功，至于能取得什么成绩，还要看您的悟性喽。但行好事，莫问前程，只要拿起笔，就成功了一半！发几幅我的作品吧，画了三十多年啦。
没有绘画基础的话可以先练练素描，找找线条的感觉。从最开始的直线条开始，到不规则曲线和线条组合，都需要多加练习，反正就是有事没事就拿笔画线条，也可以先从临摹开始，不要停停顿顿最好一笔过，最多的还是需要耐心，我刚开始是时候线条总是画不好，然后心情就特别烦躁 ，网上也有很多视频，也可以跟着学起来，还有一个特别重要，在我个人认为，只要有灵感，不管你是画得好不好，一定要先画出来，不然你的灵感一过，回头就忘，再有就是学画画一定要是那种热爱跟兴趣，不然真的很难维持下去，还是要保持好心态再去画画
到此，以上就是小编对于初学水彩树教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于初学水彩树教程的3点解答对大家有用。
