大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩作品的鉴赏的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩作品的鉴赏的解答，让我们一起看看吧。
初学者如何练好水彩画？
先谢谢这位朋友的邀请，我是会画画的云，闲暇时间喜欢画画，欢迎关注我一起交流学习。
我彩铅画的比较多，水彩也是自己学习的，画的也不好，希望大家多多提出建议。水彩画和水粉的感觉还是很像的，但是水彩需要更多的通透感，和颜料晕染的质感。
简单的介绍一下我画水彩的过程：
先看一下完成图
1.先用铅笔简单的画出大概的形状
2.先用清水打湿天空部分，然后蓝色开始画底色
3.相对应的颜色画小房子
4.加深地平线，就用深色在颜色最深的地方画一下，然后用沾着清水的笔向浅色地方晕染，绿色画树
5.稍微加深一下地面的颜色
6.最后等水分快干的时候画出剩下的白色雾蒙蒙的树，用白色颜料轻轻洒出白色雪的感觉。
水彩颜色之间的晕染是其他绘画材料所没有的，晕染效果和用的水分也是息息相关，这个需要自己不断的去练习。
画的不好，请大家多多指教！
我就是业余爱好者，所说仅供参考。第一，无论学什么画，素描是基础。不懂透视，没有视平线，焦点，动向线，光源明暗等概念，是很难学画的。第二，是色彩知识。什么是暖色，什么是冷色，什么是间色等，不懂这些是调不出你需要的色彩的。第三，水彩是淡彩画，靠鲜明的色块和适当相对重彩线勾勒而成。所以，对色块感悟很重要。第四，从临摹开始，越简单越好。找一找感觉。第五，面对所要临摹的画，要先分析色彩，再分析色块。都想明白了，就大胆的画。第六，从淡笔开始，慢慢的加重色彩。最后就是持之以恒，三天打鱼 两天晒网，是学习的天敌。仅供参考。
水彩是一种非常清透的水性颜料，画出来的效果非常清新，那么，想要练习好水彩，应该从哪几方面入手呢？
【工具】
只想对于水彩的影响很多，它能影响到画面的干湿度、晕染效果等。
通常画插画用到的比较多的纸张品牌是：宝虹、获多福和阿诗，价格依次增加。★新手建议使用宝虹，价格实惠，适合前期多练习。
纸张的重量不同，如果需要大面积涂水彩的话，建议使用300g的全棉水彩纸。
100%cotton ！
指标低了，过渡会有些不流畅。（当然，不同的画画效果要求会不一样！）
纸张的大小分32k→16k→8k →4k ……
最常用的是16k ，不太建议用32k，会在学习过程中漏掉很多细节。
笔的作用关乎你画面的效果，所以会有猫舌笔、扇形笔等特殊笔形的出现……
个人认为，要学好水彩画有以下几点建议（当然这只是一家之见，如有不妥还请谅解）。
1：认识什么是水彩画
2：认识水彩的颜料
水彩画颜料主要为透明水彩画颜料，即一层颜色可覆盖另一层颜色。
（1）画笔的选择：水彩画笔需有一定弹性和含水能力，油画笔太硬且含不住水分，不宜用来画水彩（但有时可以用来追求某种特殊的效果)，狼毫水彩笔、扁头水粉笔、国画白云笔等都可用来画水彩。一般用小号画笔勾勒，大号画笔渲染，所以画笔得有大有小，型号齐全。
印象派的画作，有多少人能看懂，是不是看懂的都是专家？
在回答这个问题之前，我们首先要对西方的现代画派进行一个梳理。梳理的结果如下:
（先驱）理想主义——古典派，浪漫派
现代画派—自然主义——写实派，印象派，新印象派（点彩派）
—表现主义——后期印象派，野兽派，立体派，未来派，抽象派，表现派，达达派
为了方便理解，我会尽量的把和印象派有关的前后派别说得更加清晰一点。
（1）写实派
米勒、库尔贝倡立。其主旨在于客观的忠实的描绘表现。在作家的头脑中，一扫古典主义壮丽的型范与浪漫主义甘美的殉情，而是用冷静的态度来观察眼前的现实，在技巧上务求形状色彩的逼真，题材上也不似从前专门选择贵的美的东西而取于人生自然。
（2）印象主义
19世纪的欧洲体现了人类历史最多重的矛盾，也同时激发了最丰富的思潮与艺术形式。19世纪的这一代人在城市中长大，他们不再怀念农业，他们对工业有着亢奋的信心。他们没有历史的包袱，没有沉重的使命，只有要书写愉悦的心情——描绘那些跳动在水面和树叶上的光。他们是城市的一代，是工业的一代，他们和长久的欧洲[_a***_]告别，走向自己的时代，他们被称为“印象派”。
印象派是西方古典美术的终结者，也是西方美术通向现代的起点。
印象派，并非抽象派，是画家看到实物后，凭记忆印象而创作的，不是凭空想象的。所以一般人可以看得懂。
而且印象派，着重记忆美好画面，稍纵即逝的东西，通过画家的捕捉，用画布呈现出来！更能突出意境，所以印象派在当时的欧洲十分兴盛，而且也掀起了一股主流！
印象派的作品，介于写实和抽象之间，更有意境画面感，一般人是可以看的懂得。
所谓懂于不懂没有明确的概念，艺术作品能让你感受到美，体会到作者表达的情感即为懂了。印象派派相对野兽派应该更好理解一些，日出印象，睡莲，星夜向日葵等等……有点美术基础的应该都能欣赏，不过我们常见的美术***不多，很难见到这些珍品的原作！而我们常见的就是些低画质小画幅有可能比例做过更改的插图，对着这些插图想去感受印象派的难度还是很大的！
印象派产生于十九世纪六十年代法国，因画家莫奈的画作《日出-印象》而得名。
印象派画作强调人对外在光和影给人产生的感觉和印象，颜色对比大，明暗很鲜明，朦胧的情境，浪漫的情调。在绘制山水、田园、城堡中，弥漫一股热烈而迷人的芬芳。
应该说，能欣赏水彩画的人，并不难欣赏印象派作品。别太把外国人的画作当作高不可攀的艺术品！
有没有关于水彩方面的书或图片推荐？
嗯…可以看看呀呀的水彩书（不过没有教程只有图片）挺好看的，平时可以多看看视频教程或者去堆糖找一些简单的图片自己练练，一步一步来不要着急~一定要多练哦，新手的话水彩可以先买便宜的，马利牌的就挺好的，当然线稿，构图之类的也要好好练习，毕竟好的画作是在底稿的基础上的嘛~（PS：水彩的水不宜过多，不然不好干并且纸会非常皱，画的时候要适量刮掉或者吸走笔上多余水分）
水彩其实是一个很好玩同时很好看的画种~
反正最近的我超级喜欢水彩的啊~
我觉得颜色的融合还有色彩的细***化真的是超级美丽的啊~
下面我来发一张水彩风景的过程图~
大家一起来欣赏一下吧~
第一步~线稿~水彩风景的线稿一般都是很简单的啊~
黄色还有蓝色的铺叠和融合~细微之处的变化~真的是超级美的啊~
加上深色的远山
加上近处暗色的草~还有波光凌凌的水面
到此，以上就是小编对于水彩作品的鉴赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩作品的鉴赏的3点解答对大家有用。
