大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩特有湿画法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩特有湿画法的解答，让我们一起看看吧。
水彩跟水粉哪个更细腻？
1、原料不同水粉被称为不透明水彩，水粉颜料的粉质和胶质较强，遮盖力比较强，原料浓度一般较高。而水彩被称为透明水彩，水彩颜料的颗粒比较细腻，溶于水，大部分都比较透明，无法互相遮盖。
2、绘画技法不同水粉笔触较为明显，颜色较为厚重。颜料的遮盖力强，可以由深色开始，再画浅色，可以反复涂抹和修改。颜色之间边界清晰，不会相互浸润，如果需要细腻的过渡的话可以用小笔触慢慢的涂抹。水彩颜料透明遮盖力浅。通常画起来比较清透。白色的部分需要用留白的方法来处理，画的时候顺序要由浅色到深色。反复上色的话容易弄脏画面，而且不能修改。
3、画风不同水粉的笔触较为硬朗，适用于质感比较厚重的画，或者是专门需要突出笔触的画法，所以带来的画风也相对较厚重，比如莫奈的《睡莲》。水彩的湿画法让颜料互相浸润，在水分不同的时候会产生不同的效果，变化非常丰富。如果我们想要较为写意的画风时，或者喜欢轻快、透明，同时虚实反差比较大的画时，可以***用水彩。
请问这样的水彩画怎么画？
首先用专用的水彩纸 比较常用的是木浆纸 好一点的像康颂巴比松就是棉浆纸 规格有180g/平方～300g/平方 克数越大越吸水 适合画大面积湿画法晕染的画作
第一幅画首先得起形 就是用铅笔勾勒出花的轮廓 背景刷上一层水 把所需要的颜色在水没干的情况下快速晕染上 这个速度一定要快 这样才可以把不同的颜色均匀融合在一起 不会有突兀感 第二步就着重画花瓣了 这时就不用刷水了 注意颜色的深浅变化和明暗过度就好
第二幅画是仰视的树林 用蓝色系和黑色利用笔的干枯画法画上两层以上的树叶 一定要用不同的颜色穿插变化 中间接近光的地方用明黄色画出被光照射的树叶 最后就用勾线笔顺着不同的方向直直的画出树干就好
这两幅相对来说算是比较简单的画
水彩应该如何使用？应该怎么画？
关于水彩的用法我认为没有什么正确与错误之分，只是会根据自己要求的效果有不同用法。传统水彩画法都是颜色较透，干湿变化明显。这里给答主提供一些水彩的技法，希望能有所帮助。水彩大概有两种方法：干画和湿画。
干画法：干画法是一种反复叠加的多层画法，具体是指在干透的底色上着色，不要求晕染效果，反复上色，可以表现出清晰的形体结构，比较好把握，适合初学者练习。
干画法应该可以达到题主想要颜色较深的效果。
湿画法：湿画法大概可以分为两种（1.湿色重叠2.湿色接色）
湿色重叠是指在先在纸上刷水将纸浸湿 ，在适当时间后在湿底儿上上色或者在颜色未干时重叠颜色，这样效果晕染自然，适合一些水雾场景
湿色接色是指在临近色块未干时，依靠水的自然流淌继续衔接新的颜色，这样颜色过渡柔和色彩渐变自然。
另外水彩纸也分为棉浆和木浆，纸纹也分为中粗细三种，效果也大不相同，选取纸张时根据画面需要和个人爱好，题主可以都尝试一下。至于颜料，我用梵高12色和贝碧欧24色，有些颜色可以自己调，多练习一下就好了。
前后掌握水彩的用法，控水很重要
颜料：
如果预算不够可以买分装使用
hb水彩颜料需要添加牛胆汁来达到扩散的目的
透明水彩通透性好，不透明水彩覆盖性强
水彩画笔：
松鼠毛吸水好、较软，适合晕染铺水
最近半年练习了许多板绘，有室内的速凃也有水彩风景，当然也对水彩有兴趣，最近两周算是速成式的学习了一下水彩，和大家分享一下我水彩速成的方法，当然这里的速成不是指达到多么高的水平，算是一个对工具加深理解，对水的控制能够入门的水平。
我觉得凡是学习总是有方法的，有好的也有坏的方法，好方法让学习事半功倍，我学习水彩用的是临摹的方法，临摹的是水彩大师阿尔瓦罗，接下来我详细介绍一下我是如何临摹和思考的。
[_a***_]是我临摹的第一张图，还是可以看出来非常生涩的，这是一张逆光的街景，一个冷调子的控制，要从临摹中学习构图，构图有多种方法以后在说，先谈一下作画步骤，先是铺一个大基调的，这个调子把画面的氛围定下来，当然里面有冷有暖，阿尔瓦罗常用土黄 天蓝 群青 深茜红几个颜色，在铺的时候注意冷暖变化，这是第一遍调子，然后等干后第二遍影调，这里必须强调一个词汇《影调》。就是心里必须去注重画面的氛围。第二遍的影调就要 把画面大的色块铺出来，如下图，后面的房子，柱子，人物就一遍铺好了，最后一遍是装饰环节，这张还缺少这一步，把人物塑造一遍点上高光，加一些电线杆，重颜色，用上一些枯笔去增加一种笔触肌理。
下图是临摹的第二张，在影调上完成的比第一张好一点，但是在笔触上就凌乱了，在画第三个装饰环节时太生疏，笔的力道水的多少都把握的不好。
这是临摹的第三张，可以看到有一些进步了？包括笔触，影调，氛围。这里着重说一下特别重要的点，就是水分的把握，水彩最讲究用水，这张图的左边就运用了大量的水，但是在湿度的把握上欠缺了，也就是在画水面的时候还没干的时候接了笔触导致颜色混在一起，所以从这张图的左右两边可以看出要把握好作画干湿的感觉。
下图是临摹的第四张，已经有了点眉目了，缺点还是有点碎了，人物塑造也欠缺了点，在大局观，影调上还要下功夫。
这是第五张临摹，各方面都有一点进步。
这是第六张临摹，天空直接留的第一遍的底色，土黄混天蓝，二遍直接铺好建筑桥梁 远景，并且加了些甩墨的技法增加趣味，三遍塑造车子，人物，电线杆直接完成。
一张画平均临摹了一个小时，速度还是比较快的，不到一周就算是入门水彩了，还要继续练习揣摩，其实画画并不难，重要的是用心画，用脑子思考，刻意练习，就能很快体验到绘画的乐趣，如果你喜欢，欢迎和我一起探索水彩世界！
到此，以上就是小编对于水彩特有湿画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩特有湿画法的3点解答对大家有用。
