大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩手绘古风作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩手绘古风作品的解答，让我们一起看看吧。
客厅挂画该怎么选？是不是山水清秀美景更受欢迎？
客厅挂书画要做到“四个匹配”——
首先要与主人身份相匹配。比如，你当教师，就该挂教书育人，桃李满天下之类，而不能挂赤壁鏊战之类。
其二要与空间相匹配。二十平的只能一面墙挂张四尺，三十平的可以挂四尺画加两条屏书法。四十平的挂五尺整张，五十平可两面墙挂六尺中堂。六十平的可三面墙挂六尺以上整张，但勿一样尺寸。以此类推，每增十平可增一尺书画。当然，还须看空间的具体形状。
第三要与风水相匹配。这是科学，而决非迷信。大千世界，万事万物无不全然处于风水之中。所以，家中的风水是客观实在，不管你讲不讲风水，它始终冷冷的看着你，你顺应它，它顺应你；你冷落它，它也冷落你。你违背了它，它就对你不恭敬了。因此，要像防控疫情一样讲究风水，趋利避害。
第四要与书法及家具相匹配。书画同源，书画一体，有画无书和有书无画，都属于缺胳膊少腿，不雅，不吉。至于家居，谁家都有，都是家居风水的一个有机部分，必须协调，必须匹配。
客厅是居室里非常重要的一个地方，客厅不仅要讲究美观还要注意其中的功能性。很多人选择山水画来装点客厅，山清水秀的自然美景令亿万家庭所钟爱。
根据中国的文化传统，在客厅里挂上一幅气势磅礴、雄奇魁丽的山水画，是十分衬景而且得体的。而且山水画作品可起到调节室内风水，达到旺丁旺财的作用。
另外，多年流传的挂画传统应该注重：
山水画最适合挂于沙发正上方。有山代表有靠山，有水代表财源滚滚来，若有溪流的画要注意水源要向屋内流，代表招财，相反则破财；若有船，船头要向屋里。
多说两句（有的人家喜挂书法、雄鹰、牡丹、八骏图等作品）则需注意以下张挂方法：
从客厅挂画风水阴阳来讲，书法作品应悬挂于客厅正南方或正西方能增加财运、促进家庭和睦美满。
牡丹雍容华丽，艳冠群芳，无与伦比。客厅悬挂牡知丹画应选花大色美、枝叶茂盛的牡丹画，挂于家中南、北方位置最佳。
雄鹰展翅有鹏程万里、壮志凌云之意，客厅挂画悬挂忌鹰嘴对着人头部，不宜挂在沙发座椅之上；
八骏图历来受各界人士的喜爱，客厅挂奔马寓意主人事业、生活上非常顺利，人生威风八面、马到成功，悬挂时注意马头应向外即向门或回窗，这样马才能出门。
当然不是！家中所有的装饰都应该配合居住地的整体环境而配套完成啊，比如向阳且光线充足的环境，可适当调剂以淡雅些的色调，也就是山清水秀等色调素淡一点儿的；如果居住的环境背阳不向光且光线较暗淡，再用这色调肯定不大好的，会让人心里发冷不舒服，所以就应当配一些色彩较艳丽鲜亮一些的，比如牡丹图、春花图之类暖色系装饰画，效果可能会好一些！
另外，如果要真正讲究的话，客厅挂画也是要严格配合房屋布局和居家风水理论的，要相互匹配，协调互补，才能够起到更好的作用。至于这方面相关的说法，可就不是一句两句话能说得清楚的了，如果讲究这些的话，建议可咨询下相关专业人士。
当然，这只是个人浅见，不当勿怪啊！
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客厅挂画并不都是山水，主要还是根据不同风格来选择的。一般情况下山水画在中式、新中式风格里用的比较多。
中式和新中式风格都是古香古色的，很有韵味。而山河之景，意境深远，与这两种风格搭配倒是相得益彰。
其他不同风格都有不同的装饰画，比如:现代风格的有的会***用城市风景或者一些涂鸦，美式风格则会***用一些色彩鲜艳的装饰画。
山水之景让人看了心旷神怡，意境深远，但是也应该注意不同风格还是挂不同的装饰画比较好。
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为什么有人说中国画与西方艺术不能完全融合，但可以相互借鉴？
水乳虽可交融，但本质无法改变——浅谈中西方绘画的相互借鉴与融合
绘画从最初的原始记录性的岩画开始，并没有明显的功能性和目的性，随着人类社会的发展以及宗教思想的产生，绘画开始成为服务、宣扬宗教思想的一种主要手段。
亚洲岩画
一、耶稣的画布——西画体系的发展与本质
西方的宗教思想体系主要是***教，在教义中，***耶稣是上帝派到人间的救世主，是生活中以真实的人的形象出现的。在表现宗教传说的时候，就需要绘画者以写实的方法来表现客观世界的真实形象，所以西方绘画从发展伊始就已经步入了重视客观再现的写实性的方向。
鲁本斯作品《耶稣上十字架》
为了让绘画效果达到客观再现的效果，西方的绘画者不断研究绘制技法和工具材料，从湿壁画和蛋彩画逐渐演化出更有表现力的绘画材料——油画，油画色彩丰富、覆盖力强以及不易剥落的特性，为油画写实风格的形成奠定了基础。
达维特作品《帕特罗克勒斯》
与西方的宗教体系不同，道教是中国的本土宗教，把日、月、星辰、山、木、猛兽等都视为神灵并加以崇拜，虽然先人们也将神灵拟人化，但是在人们心中，这些神灵并不存在于真实的生活之中，所以在用绘画表现时注重的是内在的精神特征和传神的写照，并不局限外在特征的描绘与刻画，中国画的发展是建立在以“神为主，形为辅”的绘画理论基础上的，与西方的绘画发展方向截然不同。
明代·张路《老子骑牛图》
个人以为，中国画和西方油画可以相互借鉴渗透，但确实不能够完全融合。
不错，中国画和西方油画都是图象生成的视觉艺术，同属绘画体系，从理论上讲，是应该可以融合为一的，但是在实际上却是不能够完全融合的。其原因不是因为绘画的理念不同，环境不同，主要是因为绘画的工具、材料不同所致。就如同同样是吃饭，中国人用筷子和勺子解决问题，而西方人则用刀和叉子解决问题。中国人用刀叉来吃中餐显然不对付，西方人用筷子和勺子吃西餐肯定不得劲一样。
中国画历史悠久，源远流长，历经两千多年，早已自成体系，在世界绘画史上有着不可替代的地位和影响。西方油画从历史上看虽然时间较短，不过六百多年，但其发展迅速，业已成为世界第一大绘画画种。
西方油画自二十世纪初引入我国以来，从徐悲鸿、刘海粟、林风眠等那一代老艺术家开始，历经百年，一代又一代艺术家大胆探索，偿试将西方油画融入中国画之中，使中国画发生根本性革命性的变化，应该说，进行了大量的积极的努力，取得了宝贵的经验。但是，不能不说，试图将西方油画与中国画完全融合的努力并未成功。实践证明，中国画和西方油画是两种不同的绘画方法，可以相互借鉴，但若想完全融合，似乎不大可能。
简单地说，中国画传递的是“笔墨文化”信息，西方油画传递的是“色彩造型”信息，这话很容易理解，“笔墨文化”是个广泛抽象的概念，“色彩造型”是可以具体形象的理解出来的，问题来了：为什么有人说中国画与西方艺术不能完全融合，但可以相互借鉴？
中国画与西方艺术不能完全融合，但可以相互借鉴
绘画是一种再现的艺术，中国画虽然注重写意，但也讲“像物象”，讲“外师造化”，就是以大自然为师，大自然有飞禽走兽，有日月精华、生命气息，所以，中国画中的山水、花鸟、人物要有神韵气势，可以没有“形”，但一定要有“神”，就好比人一样，五官身材比例不协调，但一定要有“精气神”，
之所以中国画与西方艺术可以相互借鉴，那是因为中国画和西方油画艺术，同样追求“精气神”，然而各自的“精气神”是不一样的，中国画的“精气神”依靠墨韵得来，西方油画的“精气神”依靠色彩得来，就好比不同肤色的人都有各各自的“精气神”，这是可以相互借鉴的，
或者说，中国画借鉴了西方油画的“素描基础”，为什么中国画会借鉴西画素描呢？那是因为素描可以让一个[_a***_]的构图有章可循，方便创作，当然了，素描也毁了中国画，或许说，西方油画的素描不适合中国画，中国画应该要有属于国画的素描；西方油画也在借鉴国画的“中国风”，从而丰富“色彩对比”达到所要的效果，
之所以中国画与西方油画艺术不能完全融合，那是因为中国画与西方油画的借鉴只局限在视觉形式上，它们两者在表现技巧上并不能相互借鉴，这和各自的载体有关，国画的载体是“笔墨”，油画的载体是“色彩”，国画“以书法入画”要求一步到位，油画可以反复修饰，这些表现技巧的差异，也是文化的差异，自然就无法融合。
到此，以上就是小编对于水彩手绘古风作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩手绘古风作品的2点解答对大家有用。
