大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于代画水彩作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍代画水彩作品的解答，让我们一起看看吧。
当代绘画领域，有哪些画家是名副其实的艺术家？画风如何？
人物画家周永家独创新境为人物画的革新奋斗一生，山水画的庄小雷画风有仙境之感，桃源之意，花鸟画的郭怡孮:王晋元:庄寿红，可谓当代花鸟画先锋，时代感强烈。此五位应称当代大师。
自从西方油画被引进国内之后，中国绘画艺术呈现出一片新气象，有写意的国画与写实的油画，从而也出现了很多画家，比如，吴冠中、罗中立、艾轩、杨飞云、陈丹青、冷军等等，问题来了：当代绘画领域，有哪些画家是名副其实的艺术家？画风如何？
能称为名副其实的艺术家的当代画家
严格意义上来讲，画家并不等于是艺术家，然而，现在的艺术标准被降低了，自称艺术家的画家大有人在，当代画家陈丹青曾说过：“那些自称自己是艺术家的人，是不知羞耻的”，有必要补充一句“那些随便称呼别人是艺术家的人，其实是口是心非，很虚伪”，
开篇简单罗列了几个较有名气和艺术造诣的当代画家，当代绘画领域，吴冠中是名副其实的艺术家，罗中立、艾轩、杨飞云、陈丹青、冷军都还不足够称为艺术家，不过他们的艺术造诣或绘画风格都独具特色的，也可以勉为其难称为艺术家；言归正传，说明一下吴冠中这位在绘画领域名副其实的艺术家，
吴冠中是国画、油画皆精的画家，其书法也有一定的艺术造诣，吴冠中对国画的笔墨有相当独到的见解，他曾说：“笔墨不能离开画面，脱离了画面，单独的线条、颜色都是零，笔墨不是程式化的东西。”，当然了，他也用作品风格证明了自己关于“笔墨”的观点，这就好比，完全脱离生活的艺术是不存在的，
吴冠中油画作品
我们欣赏吴冠中笔下的油画作品，可以发现，其作品画风是将中国传统国画的笔墨神韵与西方现代绘画的表现手法相互融合，油画作品的主体有印象派***莫奈的风格，而背景却显示了写意国画的笔墨神韵。
吴冠中油画作品
在当代绘画领域，能称为名副其实的艺术家并不多，也不能说太少了。现当代社会人们对画家和艺术家的称呼，并没有那么严格划分，艺术家的标准已被降低。凡事懂艺术的人和艺术爱好者都明白，画家并不等于艺术家，可现实状况是人们称画家就是艺术家。当好画家就是不错选择，并非要当名副其实的艺术家。
一、其实画家当不当艺术家，也没有什么了不起的大事，也许有些人说你是艺术家，或许另有些人说你不是艺术家，无论如何只要画家努力奋斗，创作出具有艺术价值的绘画作品，就是很好的画家了，至于当什么艺术家那是无所谓的事。但现当代社会人们的思想观念已发生变化，对艺术家的称呼没有那么严格要求，只要是画家、音乐家、摄影家都可称为艺术家。
二、当代绘画领域中，有名气和绘画水准很高的当代画家却不少，如有陈逸飞、吴冠中、罗中立、艾轩、杨飞云、陈丹青、冷军都可称为艺术家。有的人提问有哪些画家是名副其实的艺术家，由于每个人的审美观不同，对每个画家的绘画技法和艺术风格喜好不同，评选出画家是否是名副其实的艺术家标准也不同。这些有名气的当代画家，谁都有可能当上名副其实的艺术家。
三、要说我国当代绘画领域中，谁能称为名副其实的艺术家，就选我国最著名的油画***陈逸飞。他是我国最出色油画***之一，他一生著有许多名的油画作品。今天很多人都非常喜爱陈逸飞油画作品。陈逸飞是我国非常著名的一个油画家，一直专注于中国题材油画的研究与创作。一生的时间，创作了许多艺术价值很高油画作品，受到当今人们非常的喜爱。
四、陈逸飞一生有很多的油画作品，其中非常知名的一幅油画就是《黄河颂》。这幅油画作品的画面上描绘的是一个持枪挺立的战士，战士站在高高的山顶之上，背后面对的就是苍茫的河山以及低飞的群燕，对比显示将这位战士显得特别的威武雄壮，整个画面构成一个充满了诗意的艺术画面，而且这画面非常壮阔，为人们构造了一个壮阔的艺术境界。
当代艺术完全不同于古典艺术，需要从思辨的角度去欣赏。因为古典艺术在大浪淘沙后留下的都是经典，而当代艺术还没有经历时间的筛选，今天看上去很有新意的作品不一定能够经得住时间的考验，写进艺术史。
克莱恩、纽曼和托姆布雷都是当代绘画领域的代表人物，虽然我们还无法印证他们的艺术作品在艺术史上的真正价值和地位，并且这些作品美感和意义也常常是见仁见智，但至少在今天看来是非常创新且知名度极高的。
↑ 克莱恩 - 《枢机主教》
克莱恩的作品会让人联想到东方书法，甚至有些作品看上去就像是书法写成的一个字，但是克莱恩本人否认了这一点。此外，克莱恩从来不给自己的作品赋予任何意义。
如何上水彩皮肤的颜色？
谢邀！
用水彩画人物的皮肤，除了用同色系颜色不断加深，也可以尝试选择两三种不同的颜色画出阴影的阶梯感。
这是色卡：
中国画复古创新，崇尚个性自然回归楚汉原始，好吗？
很高兴，受邀探讨你提出的关于所谓“中国画复古创新、崇尚个性自然回归楚汉原始”的问题。
我认为，艺术的东西，既要继承传统，又要不断完善和创新。没有传统，就没有艺术的根基和底蕴；没有创新，就没有艺术的生命力。艺术，和其他万事万物一样，存在就有其价值和意义。所谓楚汉印象派中国画，应该是中国历史文化的瑰宝，继承和发扬它的光华是无可厚非的，这种精神是可嘉的。但是，如果一味所谓去复古、回归楚汉原始文化，这种提倡思路是有问题的。所谓复古，只能是在某些特定的环境条件下，才能进行。如敦煌石窟的壁画、北京九龙壁画和一些重要的历史文化遗址，为恢复和保存其当时的历史文化风貌，可能会邀请专家作专门复古***，恢复原貌。但是，恢复后，都会留下“何时由何人修复”的文字记载。如果作为一门艺术流派去复古，回归原始，却是一种文化倒退的行为，我认为是不够理智的。艺术的发展，是没有止境的，它没有最好，只有更好。作为历史文化，必然经历时代的洗炼，去其拙劣，留其精华，不断创新和完善，在新的历史时代中，展现其耳目一新的耀眼光华。
如果作为个人价值欣赏或嗜好，没什么好不好，自已喜欢就行。
如果作为艺术表现，就要符合当代人共同价值追求和品味，就是个性追求也要表现当代人的精神风貌和价值诉求，这样的艺术品才有价值。
复古不过是***，何来创新？这是一种病态追求或病态艺术。呵呵，个人理解，个人观点。
到此，以上就是小编对于代画水彩作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于代画水彩作品的3点解答对大家有用。
