大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于掌控水彩颜料的问题，于是小编就整理了3个相关介绍掌控水彩颜料的解答，让我们一起看看吧。
水彩干了怎么办？
1、首先要明确自己需要使用颜料所覆盖的作画面积，根据作画面积的大小来选择颜料的多少，一般情况下都会遵循宁多勿少的原则。
2、看颜料的状态，如果颜料本身比较湿润，就无需加水，或者加少量水，如果比较干燥则需要多加水调和。
3、看作画纸张的材质，一般情况下表面粗糙的纸张在作画时颜料调和需要适量多加一点水，表面光滑的则需要少加水甚至不加水。
4、在使用作画工具时也要注意，前期铺色阶段可使用大号笔刷，中后期换中小号笔，这样也可避免颜料画到纸面上干燥的情况。 综上所述，颜料的干湿状况一般情况下以调和到酸奶状态为宜，个别情况例外。除此之外，更多地要看个人经验，经过大量练习之后就会很好地掌控颜料的干湿度，也无需担心颜料太干燥的这种情况了。
彩绘用什么颜料？
1. 彩绘用的颜料有很多种，比如水彩、油画、丙烯等。
但是绘画根据不同的媒介、表现风格、画家风格、画作题材等都会使用不同的颜料。
2. 油画颜料具有良好的韧性和保色性，但干燥较慢，调和比较复杂；水彩颜料透明度高、色彩鲜艳，但容易失控，难以掌控；丙烯颜料干燥快、容易调配，但颜料比较松散，容易落粉。
3. 除了颜料的不同，彩绘过程中使用的画具、画笔、布料、纸张都会对颜料起到影响，也会影响到彩绘的效果。
彩绘可以使用不同种类的颜料，包括水溶性颜料、油性颜料、酒精颜料等。
其中，水溶性颜料适用于水彩画、水粉画，相对易于调色和混合。
油性颜料适用于油画、丙烯画，具有良好的遮盖力和稳定性。
酒精颜料适用于卡通画、插画等，颜色饱和度高，易于上色。
不同的颜料还有各自的适用范围和特点，因此在进行彩绘时需要根据具体情况选择合适的颜料。
怎么学好画国画，国画与水彩分别在哪？
画好国画，对于笔、墨、纸的特性掌控能力非常重要，这必须靠多画多练才能得到提升。
学好国画，临摹是必不可少的，国画是很讲究传承的画种，在传统的基础上再求创新。对传统技法的学习，除了老师的当面传授，就是临摹了。先从自己喜爱的风格入手，选择专业认可度较高的画家作品，多临多想，技法提升会很快的。
基础造型训练是学习国画的必修项目，国画对于形体的描绘更偏重于概括，更讲究线条的穿插，对于层次不像水彩那么细腻丰富，透视的法则与西方绘画也有区别。虽然现代国画因为基础训练阶段借用西方经验太多，融入了很多西画的特点。
但是，国画毕竟是国画，必须有自己独有的特色，才能称之为国画。如果改成在宣纸上用毛笔和国画颜料，画水彩或者其他西洋画种的视觉效果，那就不去干脆放弃国画，这种做法不能叫做创新，只能说是歪曲解读了国画创新的意义。
比如国画的线条，更讲究韵味和质感，比如一笔枝条，手上功夫不够，是绝对画不出高手的神韵的。而水彩画里的线条，更多的目的是准确描绘对象，对于形体之外的感觉，并不崇尚。
国画与水彩虽然都要兼顾水色在画纸上晕染的效果，但是在构图、***、用色、用线的原则上还是有很大区别的。本人不太赞成那些脱离自身特点，过度追求兄弟画种特色的画法。如果把国画画得像水彩画，那不如干脆直接去画水彩，反之亦然。
到此，以上就是小编对于掌控水彩颜料的问题就介绍到这了，希望介绍关于掌控水彩颜料的3点解答对大家有用。
