大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩作品欣赏荷兰的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩作品欣赏荷兰的解答，让我们一起看看吧。
推荐几个固体水彩的牌子？
最好的价格贵，水彩这东西基本可以靠价格来看，只要不是骗人的商家。
最好的嘛，英国温莎牛顿，国产的一般；德国史明克，卢卡斯；法国申内利尔；日本荷尔拜因；意大利美利；老荷兰；荷兰泰伦斯；美国丹尼尔史密斯，达芬奇等啥的都很好
梵高的画是水彩画还是油画？
，梵高一生中有864张油画，1037张素描，150张水彩画，而他的水彩画十分出众，梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识，和他的一生也非常相似。
文森特·威廉·梵高（1853年3月30日—1890年7月29日），荷兰后印象派画家。梵高出生于荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。
答：梵高的画是水彩画还是油画？本大爷很高兴来回答这个问题吧，梵高画的画不是水彩画，而是油画，他是世界上最著名的大画家之一，很多画都是过亿美金的，我们的教科书里都见到他作品的图片，我们一般的人都还没见到他画的真迹呢，很稀奇。
油画自诞生以来大师辈出，你最喜欢哪位***的作品？
伦勃朗（他戏剧绘画风格影响了我一生的书法艺十人）、梵高（他的憨直和神性意境影响了我）、徐悲鸿（民族画魂）、吴冠中（万花筒迷人的画）、刘大为（国画做到人物眼神的精准）、陈丹青（他捕捉了***和牦牛的魂）。
说到“***”两个字，只有西方才有油画***了，从欧洲文艺复兴时期的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔这“文艺三杰”直到现代的立体主义***毕加索，在这几百年时间里西方油画诞生了许许多多的油画***，他们各有各的个性，笔下作品也各有各的风格，
我最喜欢的油画***是法国伟大画家布格罗，既然题主说的是“最喜欢哪位”，那肯定就只能选择其中一个，或许有人会疑惑，布格罗的名气没有比“欧洲文艺复兴三杰”的名气大，他也不是“新古典主义”画派的创始人，为何偏偏就最喜欢布格罗呢？
之所以最喜欢布格罗的作品，那是因为其笔下作品“画风唯美、完全被理想化”，这样的画风带给人一种生机勃勃的气息。的确布格罗的名气以及艺术天赋和造诣远远不如“达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔”这样的天才艺术家，然而不得不承认，欧洲文艺复兴时期的作品宗教神话气息太浓厚，欣赏这样的作品难免让人感到压抑，
就好比，“写实主义”***库尔贝所说“让我见到天使，我才会画天使。”欧洲文艺复兴时期的作品都是天使神话，总让人觉得有些虚无缥缈，虽然布格罗也画天使，但那些天使都处在“被理想化”的世界里，那样的氛围让人们所向往，完全不再迷恋沉醉宗教神话故事中，
虽然库尔贝作画不用草描，所画即所见，不会在绘成之后在画面上添补想象出来的细节，但是这种既不高雅也不多愁善感的画作，难免缺乏了点“憧憬”，当然了，这是相对于布格罗的画作来说的，综上所述，这就是我最喜欢布格罗作品的原因。最唯美的画风，就是不脱离实际，又让人尽情沉醉的遐想与憧憬。
德拉克洛瓦，(1798-1863年)。是法国杰出的油画画家，他的作品是:
《自由领导着人民》，
德拉克洛瓦直接反映1830年法国人民反对复辟王朝——波旁王朝封建专制主义的“七月革命”(7月27日-29曰）的优秀作品。
油画***我最喜欢的是意大利文艺复兴艺术***乔尔乔内，《沉睡的维纳斯》是他创作于1510年的一幅布面油画，现藏于德国德累斯顿的历代***美术馆。画作显示了希腊神话爱神维纳斯***沉睡的情景。乔尔乔内未完成该画，后由提香完成景观和天空。
画面上的维纳斯正在风景如画的环境中酣然入睡，她的脸微微右侧，头枕在弯曲的右臂上，一头乌黑的头发拂在脑后。面庞清丽，神态安详，好像在做着美梦似的。丰满的躯体优美而舒畅，起伏有致。她把左手放在身上，左腿放在右腿上，睡姿自然、优美，像长虹卧波般优雅，又仿佛一泓秋水般舒适。画中维纳斯身下富有动感的、褶皱起伏的毯子，很好地衬托了维纳斯静态的身体美。画面上的背景也处理得美轮美奂。交叠起伏的山峦，蜿蜒的山野小路，宁静的树木彼此交相呼应。幽静的村庄里，房屋交错，高低起伏。明净的湖泊上辉映着美丽的倒影。天际间夕阳的余晖笼罩着大地，浮云轻飘，晚霞染红了大半个天空。
《沉睡的维纳斯》作为人文主义精神的一种体现，与以往的人物画作品的显著区别是开始关注周围自然。丰腴柔润的躯体与恬静优美的草原和山丘的背景协调呼应，巧妙组合，构成了一个闲适幽雅的理想世界。乔尔乔内的意向，更多的是把神话题材转换成一种对大自然的沉思。在日幕时分，大自然即将沉睡，人体与大自然融成一体，躯体的曲线和山峦的起伏合成了一个节律，由此我们可以大胆地得出这样一个结论，即使《沉睡的维纳斯》画面的背景不是乔尔乔内的手笔，也可以认为提香是完全按照乔尔乔内的本意替他完成这幅作品的。
乔尔乔内的这辐杰作对后来的欧洲绘画产生了深远的影响，如提香的《乌比诺的维纳斯》、委拉斯凯兹的《镜前的维纳斯》、戈雅的《***的玛哈》和马奈的《奥林匹亚》等，都以《沉睡的维纳斯》的构图作为构思的样板。
如何欣赏评价绘画***莫罗的油画画风？
古斯塔夫•莫罗，法国19世纪象征主义画家。
年轻时的莫罗接受了传统的学院派训练，就读于巴黎美术学院，但同时他也经常去浪漫主义画家德拉克洛瓦的工作室学习，对浪漫主义的热情和古典主义的技巧兼收并蓄。
30岁时莫罗也跟同时代的很多画家一样去罗马临摹前辈***的作品，除了卡拉瓦乔、米开朗基罗以外，莫罗对东方艺术也颇有研究，如印度绘画、日本的浮世绘等等。
莫罗所处的时代印象主义开始盛行，但莫罗是反对印象主义的，他认为印象主义是肤浅的，而艺术应该是有思想的、思辨的。
我们该如何欣赏莫罗的绘画风格？莫罗的画给人一种魔幻的感觉，他的思想是浪漫主义的，而他的绘画技法又是古典主义的，他的作品呈现出一种诡异的神秘感，题材大多为西方的古典神话故事，也有印度神话传说。画中的色彩光怪陆离，仿佛梦中的场景，有一种神秘主义的情调。
古斯塔夫.莫罗（1826～1889），出生于巴黎，法国浪漫主义画派画家，他的作品大部分取材于宗教传说的神话故事，充满怪异和梦幻的神秘主义氛围。
他的作品深受迪奥多.夏谢里奥的影响，具备浪漫主义和古典主义双重风格，莫罗是现代绘画艺术发展史上极具重要的过渡性艺术家之一。
莫罗的作品并不注意人物和物体的事物完整，而是以整幅画作的整体形象感取胜，其中《莎乐美与施洗者约翰的头》是他最著名的画作，也是他本身最欣赏的画作之一。
莎乐美是圣经里的一位美女人物，因为优美的舞姿而被国王希律王宠爱，它可以得到她任何想要的东西，她像国王要约翰的人头，导致约翰被杀。
莫罗的画作神秘，空灵，环境风味阴森恐怖，但是又极富质感！
请留下你的足迹，告诉我你曾经从这里走过！
到此，以上就是小编对于水彩作品欣赏荷兰的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩作品欣赏荷兰的4点解答对大家有用。
